In questo tutorial creeremo un effetto riflesso dell’acqua realistico. Dovreste essere in grado di replicare questo effetto su altre immagini usando le tecniche qui presentate.

Questo tutorial di Photoshop usa alcune tecniche abbastanza avanzate ma le spiegazioni dettagliate ad ogni passo dovrebbero rendere facile per i principianti prenderle.

Immagine finale

Come sempre, questa è l’immagine finale che creeremo:

Risorse

• Castello

Step 1

Apri l’immagine del Castello. Questa immagine è abbastanza grande quindi riduciamo un po’ le dimensioni. Premi Ctrl + Alt + I per aprire la finestra Image Size e usa le impostazioni mostrate qui sotto:

Step 2

Seleziona lo strumento Crop e trascina le maniglie superiore e inferiore per rimuovere il marchio dell’autore e i pixel extra nei margini superiore, sinistro e destro (non preoccuparti, è perfettamente legale. Puoi onorare l’autore collegandoti al suo sito web o a questa particolare immagine).

Passo 3

Duplica il livello di sfondo premendo Ctrl + J. Nomina questo livello “Reflection”.

Passo 4

Ora aumentiamo la dimensione della tela (dobbiamo mettere il nostro riflesso da qualche parte). Premi Ctrl + Alt + C per aprire la finestra Canvas Size e scegli le impostazioni mostrate qui sotto.

Clicca sul livello “Reflection” per renderlo attivo e premi Ctrl + T per entrare in Free Transform. Clicca con il tasto destro sull’immagine e scegli “Flip Vertical”. Premi Invio dopo aver finito.

Passo 5

Seleziona lo strumento Sposta (V) e con il livello “Riflesso” ancora selezionato clicca e trascina verso il basso tenendo premuto Shift per spostare il livello verso il basso come mostrato nell’immagine qui sotto.

Questo potrebbe già essere considerato un riflesso ma sembra piuttosto irrealistico perché l’acqua è troppo calma e non ci sono increspature. Affronteremo questi problemi nei passi seguenti.

Passo 6

Ora abbiamo bisogno di creare alcune increspature. Per farlo abbiamo bisogno di una texture speciale che assomigli alle increspature che possiamo poi applicare al livello di riflessione. Iniziamo a lavorare sulla nostra texture creando un nuovo documento (Ctrl + N), 4000 x 4000.

Aggiungiamo un po’ di rumore. Scegliete Filter > Noise > Add Noise e usate le impostazioni mostrate qui sotto.


Abbiamo bisogno di una grana più grossa per ottenere delle increspature. Useremo un trucco che consiste nello sfocare il livello di rumore e poi aumentare il contrasto. Applicate una sfocatura gaussiana di 5px (Filter > Blur > Gaussian Blur).


Ora scegliete Image > Adjustments > Curves e trascinate i cursori a sinistra e a destra verso il picco.


Scegliete Filter > Filter Gallery e dalla cartella Sketch selezionate il filtro Bass Relief. Usa un valore di 2 per Detail e 2 per Smoothness. Ora possiamo vedere come questa texture inizia ad assomigliare a delle increspature. Ma aspetta, non abbiamo ancora finito.


Applica un Motion Blur di 35px (Filter > Blur > Motion Blur) per ottenere onde più lisce e allungate.

Step 7

Vogliamo abbinare la texture ripples al nostro layer reflection. Per ottenere ciò dovremo spostare temporaneamente la texture sul nostro documento originale (il documento del castello). Mentre nel documento della texture selezionate tutto premendo Ctrl + A e copiate premendo Ctrl + C. Selezionate il nostro documento originale e premete Ctrl + V per incollare.


Nuovamente trasformiamo questa texture ripples per ottenere la stessa prospettiva del nostro documento. Premete Ctrl + T per entrare in Free transform.

Riducete l’altezza della texture per adattarla alla metà inferiore dell’immagine.

Cliccate con il tasto destro all’interno del perimetro di trasformazione e selezionate Perspective. Trascinate le maniglie superiori verso l’interno e quelle inferiori verso l’esterno per ottenere una trasformazione come la mia qui sotto.

Assicuratevi che i limiti superiori del livello texture non superino i limiti superiori del livello “Reflection”. Per un allineamento più facile assicurati di avere Snap attivo (View > Snap). Premi Invio dopo aver finito.

Passo 8

Nella palette dei Livelli clicca sul livello texture che abbiamo appena trasformato nel passo precedente per assicurarti che sia attivo. Ora Ctrl-clic sul livello “Reflection” per creare una selezione dei suoi pixel. Premi Ctrl + J per duplicare la selezione (mentre sei sul livello della texture). Dai un nome a questo nuovo livello “Texture” e cancella il livello precedente (Layer1).

Per assicurarti di aver seguito correttamente i miei passi fai Ctrl-click sul livello “Reflection” e poi Ctrl-click sul livello Texture. L’area selezionata dovrebbe rimanere la stessa. Se è più grande allora hai fatto un errore e dovresti rifare i passi.


Clicca con il tasto destro sul livello “Texture” nella palette dei livelli e dal menu a discesa scegli Duplica livello, imposta la destinazione come un Nuovo documento. Dagli un nome appropriato e premi Ok.

Passo 9

Si nota che c’è una zona trasparente nella parte superiore della nostra texture. Abbiamo bisogno di liberarcene e per farlo sceglieremo Image > Trim . Selezionate Pixel trasparenti e premete OK. Salva la texture (Ctrl + S) da qualche parte sul tuo computer (ricorda dove).

Passo 10

Chiudi il documento della texture (Ctrl + W) e torna al nostro documento originale. Spegnere la visibilità del livello “Texture” cliccando sull’icona del piccolo bulbo oculare a sinistra della sua miniatura.

Passo 11

Cliccare con il tasto destro sul livello “Reflection” nella palette dei livelli e dal menu a discesa scegliere Convert to Smart Object.

Con il livello “Reflection” selezionato scegliere Filter > Filter Gallery. Seleziona il filtro Glass (nella cartella Distort). Nota che accanto al nome della texture c’è una piccola icona. Cliccate su quell’icona e premete “Load Texture”. Seleziona la texture che hai salvato in precedenza (la texture del passo 9).

Scegli un valore di Distort maggiore se vuoi un effetto più pronunciato. Per la sottigliezza seleziona un valore più basso (6-7). La cosa buona degli Smart Objects è che puoi cambiare le impostazioni dei tuoi filtri in qualsiasi momento. Come potete vedere abbiamo già ottenuto un bell’effetto. Tuttavia, potremmo ancora aggiungere qualche miglioramento.

Passo 12

L’acqua ha una certa qualità riflettente e il nostro riflesso manca di questa qualità. Ricordate il livello “Texture” che abbiamo disattivato al passo 17? Riaccendi la sua visibilità cliccando sull’icona dell’occhio (più esattamente dove era l’icona dell’occhio).

Cambia la sua modalità di fusione in Luce morbida e abbassa l’Opacità al 18% e nota come il livello “Riflesso” ha guadagnato quella qualità riflettente.

Passo 13

Di solito l’acqua ha il colore/tinta del cielo. Facciamo questo nella nostra immagine. Seleziona lo strumento pennello (B) e clicca con Alt da qualche parte sul blu del cielo per campionare un colore (campionare un colore significa che qualsiasi colore si trovi sotto la punta del campionatore diventa il colore di primo piano).

Crea un nuovo livello (Ctrl + Shift + Alt + N) e riempilo con il colore di primo piano (Alt + Backspace). Dai un nome a questo livello “Colore”.

Sposta il livello “Colore” appena sotto il livello “Struttura” (cliccando e trascinando). Dopo di che aggancia il livello “Colore” al livello “Riflessione” tenendo premuto il tasto Alt e cliccando proprio tra i due livelli nella palette dei livelli.

Agganciare un livello ad un altro significa che il livello superiore sarà visibile solo attraverso i pixel del livello inferiore.


Premere D per ripristinare i colori predefiniti e X per passare da uno all’altro.

Aggiungere una maschera di livello al livello “Colore” scegliendo Layer > Layer Mask > Reveal All. Selezionare lo strumento gradiente (G) e dalla barra delle opzioni superiore selezionare l’opzione da primo piano a sfondo.

Passo 14

Cliccare sulla maschera di livello e con lo strumento gradiente ancora selezionato tenere il tasto Shift e trascinare verso il basso come indicato nell’immagine qui sotto. Questo passo farà in modo che il colore non sarà visibile nella parte superiore dell’immagine e diventerà gradualmente più visibile nelle parti inferiori.


Riducete l’opacità del livello “Colore” al 12%.

Passo 15

Ottimo! Facciamo qualcosa per migliorare l’aspetto dell’immagine complessiva. Un po’ di correzione del colore sarebbe proprio quello di cui questa immagine ha bisogno. Crea un nuovo livello di regolazione Curve (Layer > New Adjustment Layer > Curves).

Step 16

Per aumentare il contrasto aggiungi un livello di regolazione Nero & Bianco scegliendo Layer > New Adjustment Layer > Nero & Bianco. Cambia la modalità di fusione di questo livello in Luce morbida e abbassa l’opacità al 46%.

Step 17

Ci siamo quasi. L’immagine sembra troppo simmetrica perché abbiamo capovolto verticalmente il livello originale. Inoltre, ci sono alcuni brutti artefatti di pixel nella parte inferiore dell’immagine (li abbiamo creati quando abbiamo applicato il filtro Glass al livello Reflection). Per risolvere entrambi questi problemi ritagliamo la nostra immagine e sbarazziamoci di parte della parte inferiore.

Passo 18

Infine, aggiungiamo un effetto Vignette. Crea un nuovo livello (Ctrl + Shift + Alt + N) e riempilo di bianco (con il bianco come colore di primo piano premi Alt + Backspace). Scegliere Filter > Lens Correction e nella scheda Custom trascinare il cursore Vignette Amount verso sinistra. Premi OK e cambia la modalità di fusione del livello in Multiply.

Vedi che il livello “Color” è un po’ troppo intenso? Abbassiamo la sua Opacità dal 12% al 7%.