Articles

www.thegamer.com

Det ursprungliga PlayStation-spelet – PS1 eller PSX, eller vad du nu vill kalla det – var en vändpunkt i spelbranschen. Det var en av de första konsolerna med 3D-grafik och representerade också den första gången ett nytt företag nådde framgång på konsolmarknaden sedan Nintendo släppte Famicom 1983. Fram till dess hade landskapet dominerats av Atari, sedan Nintendo och Sega.

Det är också passande med tanke på att PlayStation ursprungligen var tänkt att vara ett CD-tillägg till Super Nintendo innan Nintendo hoppade av avtalet och istället skrev kontrakt med Phillips. Detta lämnade Sony med en egen spelapparat, som de bestämde sig för att lansera som en oberoende konsol mer av illvilja än av något annat. Flera år senare betraktas PlayStation som en av de bästa konsolerna genom tiderna, PlayStation 2 är fortfarande det mest sålda systemet i historien och PlayStation 4 är för närvarande det mest sålda systemet på marknaden.

Men det betyder inte att det inte finns några få dudar på det gamla PlayStation. Faktum är att några av de sämsta spelen genom tiderna hittade sitt hem på Sonys ursprungliga grå låda. Vi vet alla vad som kommer att vara nummer ett på den här listan, men här är de 20 sämsta spelen på PlayStation 1.

20 Barbie: Explorer (Runecraft – 2001)

via uvlist.net

Vad för slags spel gör man baserat på en docka? Svaret som Runecraft kom fram till var tydligen ett Human Centipede-monster med Tomb Raider, Crash Bandicoot och varje trasig spelmekanik som de kunde tänka sig att inkludera i en halshuggen Ken-docka.

När det gäller dessa licensierade spel med anknytning till Barbie verkar Barbie-spelen i synnerhet alltid vara en bit under resten. Barbie: Explorer har knappt fyra nivåer, och var och en av dem är en helt vanlig ”äventyrsspel”-kliché. Det finns en ökennivå i Egypten, en snönivå i Tibet, en djungelnivå i Afrika (jag antar att Egypten inte ligger i Afrika i Barbies värld) och sedan Babylon i slutet för att få en övernaturlig känsla.

Det var ett märkligt beslut att blanda ihop både Tomb Raider och Crash Bandicoot, med tanke på att båda serierna var på stark tillbakagång 2001 och att PlayStation 2 hade funnits på marknaden i ett år. Men denna konstighet passar ihop med spelets övergripande ton, fullt av fruktansvärda plattformar, en kamera som gör det omöjligt att se vad som finns framför dig och ett tråkigt spelande.

19 The Fifth Element (Kalisto Entertainment – 1998)

via youtube.com

Det finns inget särskilt intressant med Kalistos videospeladaption av The Fifth Element. Det är ett fruktansvärt spel, men det finns många sådana, särskilt när det gäller spel med filmförbindelse. Men det som gör spelet hemskt är standardgrejerna: dålig nivådesign, fruktansvärda kontroller, dumma AI och tråkigt spelande.

Det finns dock en intressant bakgrundshistoria om spelets inspiration. The Fifth Element utvecklades av Kalisto Entertainment och skapades med samma spelmotor som deras tidigare spel Nightmare Creatures. Nightmare Creatures var ett överlevnadsskräckspel som mestadels fick kritikerna att ta avstånd från det, framför allt på grund av den hemska grafiken, till och med för den tiden, och den okontrollerade kontrollen. The Fifth Element var dock ännu värre i båda avseendena.

Hollywood arbetade också kortvarigt på en filmatisering av Nightmare Creatures innan den också ställdes in. Det är lustigt hur det blev så att Kalisto fick göra ett filmvideospel härnäst.

18 Largo Winch .//Commando Sar (Rebellion Games – 2001)

via youtube.com

Tio poäng till Gryffindor, eller i alla fall till alla som kan uttala det här spelets titel korrekt. Det borde inte komma som någon överraskning att även detta är en anpassning, den här gången av en belgisk serietidning som i sin tur är en anpassning av en serie böcker från 1970-talet. Sedan dess har det kommit flera filmer, en dokumentär och en tv-serie baserade på serien. Det är dock svårt att hitta någon information om .//Commando Sar, ett PS1-spel av Rebellion Games från 2001.

Largo Winch .//Commando Sar ska vara ett smygspel. Jag säger ”förmodas vara” eftersom smygandet är nästan omöjligt. Du blir väldigt snabbt upptäckt av fiender på andra sidan av nivåerna och kameran är så nära spelarkaraktären att det är svårt att se ändå. Som tur är är det här inte ett av de där gamla stealthspelen där det omedelbart är Game Over för att du blivit upptäckt, även om det lika gärna kan vara det. Du ger dig istället ut i knytnävsslagsmål där vinnaren avgörs slumpmässigt.

Om du har turen att upptäcka en fiende innan de upptäcker dig kan du pröva lyckan med att kasta en kniv på dem för en insta-kill, vilket känns som ett billigt karnevalsspel i bästa fall. Det är under förutsättning att du ens kan ta dig så långt, för att enkelt gå ser verkligen ut och känns mer som att åka enhjuling.

17 Chaos Break (Eon Digital Entertainment – 2000)

via youtube.com

Utvecklaren Eon Digital Entertainment gjorde allt de kunde för att i stort sett göra en remake av Resident Evil med Chaos Break. Det är i stort sett Resident Evil, när det gäller handlingen och spelelementen.

Sluta läsa om du har hört det här förut: Du kontrollerar en av två karaktärer som ingår i en regeringsorganisation som skickas för att undersöka och städa upp efter en mystisk incident som inträffade i vad man trodde var ett övergivet biokemiskt labb mitt ute i ingenstans. Det visar sig att det finns zombies och monster där och med hjälp av skjutmekanik i tredje person måste du avancera genom mörka, hemska miljöer för att överleva fruktansvärt röstskådespeleri som aldrig matchar undertexterna.

Men samtidigt som Eon Digital tog alla ytliga element från Resident Evil glömde de en sak: bra spelupplägg. Chaos Break är helt enkelt tråkigt. Du vandrar runt i mestadels tomma, intetsägande korridorer och letar efter saker att skjuta, varav det mesta inte utgör någon utmaning, och du går vidare till nästa fruktansvärt skrivna och spelade cutscene. Och låt mig inte börja med fotstegsljuden. Det kanske låter småaktigt, men prova att lyssna på det där hästkloppande ljudet i flera timmar i sträck utan uppehåll och se hur mycket av det du klarar av.

16 Ski Air Mix (KID – 1998)

via youtube.com

Den ursprungliga PlayStation (och PS2 i viss mån) är laddad med budgetspel som producerats på lågpris och sportspel. En del av dessa är ganska bra, men många av dem är skit. När dessa två möts är chansen stor att resultatet inte blir vackert.

Så är fallet med Ski Air Mix, ett skidspel som är exklusivt för Japan och det europeiska fastlandet. Utvecklaren KID och deras europeiska förläggare Midas Interactive har specialiserat sig på spel till lågpris och har släppt loss ett raseri av spel precis som detta till lågpris under flera år.

Att vara en budgettitel är inte det som gör detta till ett dåligt spel. Det finns många bra budgetspel i den här eran, särskilt från Simple Series på PS1 och PS2. Men det billiga i Ski Air Mix framhävs av dess enkelhet. Det finns inte mycket i det här spelet, du tävlar mot några AI-motståndare nedför en snöig backe och kan göra en och annan stunt i luften. Det är ungefär allt. Men det lilla det gör är väldigt dåligt gjort. Fysiken är helt fel, du känner dig mer som en bowlingkula som släpps från ett flygplan än som en skidåkare, och stunts i luften är omöjliga att utföra tack vare den tunga känslan och de dåliga kontrollerna.

15 Armorines: Project S.W.A.R.M. (Acclaim Studios London – 2000)

via emuparadise.me

Oh boy, ännu en anpassning. Det är nästan så att de här sakerna i allmänhet görs billigt av dåliga eller på annat sätt oerfarna utvecklare eller något sådant, och den här är en portning till råga på allt. Project S.W.A.R.M. är baserat på Armorines, en serietidning från 90-talet som ingen någonsin hört talas om, och är ett sci-fi förstapersonsskjutspel… och det är allt som egentligen kan sägas om denna generiska, livlösa produkt.

Som GameSpot uttryckte det finns det inget tekniskt fel på Armorines, det är bara så oinspirerat att det känns som ett sämre spel än det faktiskt är. Vapnen, miljöerna och berättelsen är alla så kakfattiga att det inte finns något som fångar din uppmärksamhet. Uppdragen handlar bara om att springa runt i stora, tomma banor och döda saker, och ibland måste du springa runt på dessa banor i timmar för att leta efter den enda fiende du missade.

Gjort av samma studio som publicerade Turok 2 känns det här bara som en billig reskin av det, och Turok 2 var i sig självt medelmåttigt i bästa fall.

14 South Park: Chef’s Luv Shack (Acclaim Studios Austin – 1999)

via youtube.com

Chef’s Luv Shack är ett försök att blanda upp slumpmässiga triviafrågor med Mario Party-minispel. Ja, det här är ett partyspel för flera spelare med South Park-karaktärer, vad kan gå fel? Nästan allt, tydligen.

För det första är frågorna inte vettiga. Du har den typiska nivån av South Park-humor, men i stället för att frågorna och svaren är skrivna på ett humoristiskt sätt är de i grunden ett skämt, så de är inte vettiga. En kategori heter till exempel ”Sucks or Canadian”, där du måste gissa om något är från Kanada eller om det suger. Detta förvärras av att det ibland kan vara både och och att frågorna upprepar sig i all oändlighet.

Om South Park: Chef’s Luv Shack var en av frågorna skulle det korrekta svaret vara ”sucks”. Spelen är alla så grundläggande som man kan få, mestadels rip-offs av gamla arkadspel som Space Invaders eller Asteroids, eller knapptryckningsmaratonerna. Det har nästan ingenting att göra med South Park förutom karaktärerna och de lama försöken till humor, så det känns verkligen som en cash grab under en tid då South Park-spelen var ökända, men vi återkommer till det senare.

13 Rascal Racers (Miracle Designs – 2004)

via youtube.com

Försök att leta upp Rascal Racers på nätet och det enda du hittar är YouTubaren Caddicarus recension av spelet. Rascal Racers, som utvecklades av Miracle Designs och publicerades av Telegames 2004, är en kartracer för PS1. Miracle Designs utvecklade även Atari Karts för Atari Jaguar, som i princip bara var ett omarbetat Super Mario Kart. Det är passande, eftersom Rascal Racers inte är mycket mer än en omgjord Mario Kart 64.

Det som gör Rascal Racers så dåligt är kontrollerna och banorna. Banorna har ungefär lika mycket variation som de i NASCAR, med enkla svängar till vänster och höger och inte mycket annat. De är alla estetiskt sett grundläggande också. Du kan se hur utvecklarna går igenom en checklista när du spelar, med en isbana, en stad, en djungel och så vidare. Alla rör sig så långsamt att det inte finns någon hastighetskänsla, och du vinglar fram och tillbaka när du försöker svänga du måste börja svänga i god tid före alla kurvor. De intetsägande banorna kunde ha förlåtits om åtminstone racingdelen var bra, men tyvärr är det ungefär lika roligt som att se melass långsamt eka ut ur sin burk.

12 Hooters Road Trip (Hoplite Research – 2002)

via emuparadise.me

Innan The Guy Game på ett pinsamt sätt tog in halvnakna kvinnor i sitt usla frågespel (eller möjligen tvärtom) fanns Hooters Road Trip. För dem som har oturen att inte ha en fin Hooters-restaurang i sitt land är det i princip en sportbar som serveras av storbröstade kvinnor i snålt klädda kläder. Det beskriver också Hooters Road Trip, ett softcore-spel för vuxna utan ”spel”-delen, eller ens de vuxna delarna.

Som namnet antyder är detta ännu ett racingspel. Tävlingarna äger rum över hela USA, med några av de fulaste grafikerna som någonsin har prytt en videospelskonsol. Kontrollen är lika avskyvärd. Medan du i Rascal Racers kunde svänga som Titanic, har Hooters Road Trip bilar som svänger på en kaksmula, vilket innebär att om du ens så mycket som tittar på D-padden för hårt, kommer du att snurra runt. Som tur är spelar det ingen roll, för allt du behöver göra är att hålla ner gasen och köra framåt, och du kommer att krascha dig igenom andra racerbilar och hinder på din väg till seger varje gång.

Road Trip anses vara ett av de sämsta spelen genom tiderna och har en ynka 30 % på Metacritic. Det andra softcore-företaget Maxim gav det 4/10, medan GamSspot och PSX Magazine var ännu sämre med 2,5 respektive 1 av 10.

11 Mortal Kombat: Special Forces (Midway Games – 2000)

via emuparadise.me

Vid år 2000 var Mortal Kombat-serien inte främmande för action-äventyrs spin-off-spel. Mortal Kombat Mythologies: Sub-Zero kom ut 1997 och fick mestadels negativa recensioner, men en överraskande 7,5 av 10 av GameSpot, som kallade det ”en ganska fantastisk blandning av slagsmål och plattformshoppning”. Mottagandet var inte lika vänligt av dem eller någon annan för Midways nästa försök att omvandla Mortal Kombat till ett actionspel.

Mortal Kombat: Special Forces är i grunden trasigt på alla nivåer. Det har ful grafik, historien är nonsens, musiken (den lilla som finns) är oinspirerad och spelupplägget. Åh, spelet. Om du är trött på skräckspel på Steam som tvingar dig att hitta en massa sidor eller nycklar för att komma vidare skulle du hata Mortal Kombat: Special Forces. Huvuddelen av spelet kretsar kring att du måste plocka upp nycklar, säkerhetspass eller dokument för att komma vidare, vilket betyder ungefär som Armorines: Project S.W.A.A.R.M. kan du tillbringa timmar med att gå igenom nivåer som du redan har rensat från fiender för att hitta det föremål du behöver.

Den numera nedlagda Daily Radar gick till och med så långt som att ge det hela 0/10. Aj.

10 The Simpsons Wrestling (Big Ape Productions – 2001)

via youtube.com

Ett fightingspel med ett gäng Simpsons-karaktärer borde vara ganska kul, särskilt när det är ett slagsmål med brottning på bakgården där inga regler gäller. Tyvärr gavs The Simpsons Wrestling till oss av Big Ape Productions, en studio som också gav oss The Phantom Menace, som precis missade vår artikel om de 15 sämsta Star Wars-spelen, och MTV Celebrity Deathmatch, som vi kommer att se senare på den här listan.

The Simpsons Wrestling är helt enkelt ett dåligt wrestlingspel. Precis som många dåliga fightingspel kan du komma undan med slumpmässigt knapptryckande och vinna lätt, varje gång. Det kritiserades också för sin dåliga grafik. Många kritiker påpekade att karaktärerna ofta klippte sig igenom föremål, andra karaktärer eller till och med sig själva ibland. Föreställ dig om någon animerade ett helt videospel med MS Paint så har du en bra idé. Det har inte ens den humor du förväntar dig av ett Simpsons-spel.

Game Informers Andrew Reiner gick så långt som att kalla det ”ett av de sämsta PS-spelen hittills”, och vi måste hålla med honom.

9 Street Racquetball (Highwaystar – 2002)

via store.playstaton.com

Håller du ihåg den där Simple Series som jag nämnde tidigare när vi pratade om budgetspel av god kvalitet? Tja, det betydde inte att de var ALLA bra spel. Ett exempel är Street Racquetball, ett riktigt spel som inte bara finns, utan som faktiskt fördes över till PSN som en del av PS1 Classics-serien.

Street Racquetball ser helt enkelt ut och spelas som om någon använde motorn från originalet Star Fox till Super Nintendo för att göra ett ”hippt” racquetballspel till PS1. Karaktärerna ser ut som Rayman, om Rayman hade armar och ben men de svävade fortfarande bort från hans kropp av någon anledning. Miljöerna är bokstavligen bara stora trälådor med en antydan till en generisk Windows ’95 tapet i bakgrunden.

Bollen har ingen riktig fysik och åker slumpmässigt över hela nivån. Som tur är är är din motståndare inte riktigt lika oförutsägbar och han eller hon vandrar runt på planen som ett barn som uppenbarligen inte vill vara där, men vars föräldrar tvingar honom att delta i någon extraaktivitet. Om det här inte hade varit ett spel om racquetball och istället sagt tennis, hade det här kanske gått till historien som ett av de sämsta spelen som någonsin gjorts.

8 Batman Beyond: Return of the Joker (Kemco – 2000)

via gbacklog.blogspot.ca

Låt oss få en sak klarhet: Batman Beyond: Return of the Joker är den bästa Batman-filmen som någonsin gjorts, inklusive live action-filmerna. Den träffar den perfekta tonen mellan de nuvarande Marvel-filmernas humor och empati och det mörker man förväntar sig av Batman, men det mörkret känns inte tillverkat eller påtvingat som det ofta gör.

Videospeladaptionen av Kemco saknar allt detta. Det finns inget av hjärtat, humorn eller mörkret från filmen eller den ursprungliga serien. Istället har Kemco (som numera uteslutande är mobilutvecklare) förvandlat filmen till ett generiskt beat ’em up. Den engagerande historien byts ut mot svävande kontroller, karaktärerna som du investerat i under åratal av serien och de moderna serierna ersätts av en kamera som inte samarbetar, och seriens stilfulla utseende är borta till förmån för en 3D-renderad Jackson Pollock-målning med hjälp av en tidig 90-tals-CG.

Videospelsadaptioner av filmer är alltid fruktansvärda, men det märks verkligen hur snålt Warner Bros. och Ubisoft gick till väga med den här. Det fanns ingen respekt för originalmaterialet, och de negativa recensionerna (ännu en 0/10 från Daily Radar) och den dåliga försäljningen av den här skiten när den kom ut är ett straff för det.

7 The Crow: City of Angels (Gray Matter – 1997)

via youtube.com

Om det fanns något som världen inte behövde var det en uppföljare till Brandon Lees The Crow. Den gjordes ändå och ligger för närvarande på ett 12-procentigt godkännande på Rotten Tomatoes.

Om det finns en annan sak som världen inte behövde, skulle det vara en videospeladaption av den uppföljaren. Inför The Crow: City of Angels till PlayStation 1 och Sega Saturn. Det må ha utvecklats av Gray Matter Studios, men det publicerades av Acclaim, deras tredje spel på den här listan. Det här spelet har åtminstone hyfsad grafik.

Vad det inte har är ett hyfsat kontrollsystem eller övertygande spelupplägg. Du kommer att tillbringa större delen av din tid i det här spelet med att antingen vända åt fel håll eller slå i luften, eftersom du kommer att tillbringa lika mycket tid med att kämpa mot kontrollerna som du kommer att kämpa mot de oinspirerade fienderna. Du får en mängd olika vapen, men inget av dem spelar någon roll eftersom det, återigen, är en kamp bara för att få din karaktär att röra sig i rätt riktning, än mindre för att plocka upp och använda dessa vapen. Chansen är stor att dessa vapen fasar igenom fiender ändå.

6 Kiss Pinball (Wildfire Studios – 2001)

via youtube.com

Nej en som missar en marknadsföringsmöjlighet, Gene Simmons tog chansen att göra en videospelsadaption av sitt pinballspel med Kiss-tema. Utvecklat av Wildfire Studios ursprungligen för PC, hade PS1-anpassningen inte mycket att erbjuda när det gäller Kiss eller flipperspel.

Om ett flipperspel är bra eller inte beror helt och hållet på en sak: fysiken. Om den inte är bra är spelet inte bra. Att döma av Kiss Pinballs placering på den här listan kan du förmodligen säga var det ligger på det spektrumet. På båda de två enda borden som tillhandahålls fastnar bollen ofta på flera ställen, vilket gör att du inte har något annat val än att starta om spelet. Och med alla billiga flipperspel går bollen aldrig riktigt dit den ska ändå, utan flyter runt på bordet till synes slumpmässigt.

Det betyder dock inte att det inte finns några andra oförstörbara kvaliteter. Du förväntar dig att du ska gunga ut till Rock and Roll All Nite eller Shout it Out Loud, men så är inte fallet. Det finns faktiskt ingen Kiss-musik i det här Kiss-videospelet överhuvudtaget. Istället består hela ljudet i spelet av ljud från bordet, gitarrriffs och en ”edgy” röst från början av 2000-talet som säger ”oh crap” när du tappar bollen. Utvecklarna måste ha hört det i loop när de gjorde det här spelet.

5 Star Wars: Masters of Teräs Käsi (LucasArts – 1997)

via starwars-universe.com

Masters of Teräs Käsi fanns med i vår lista över de 15 sämsta Star Wars-spelen genom tiderna och det förtjänar en plats här också. Detta förblir LucasArt:s enda fightingspel och det enda som använder Star Wars-karaktärer. Man skulle kunna tro att detta var ett resultat av Super Smash Bros. vurmandet för konstiga mash-up fightingspel, men detta föregår Mario-brawler med två år. Så vad drev LucasArts att göra ett Star Wars fightingspel? Det kanske vi aldrig får veta.

Kampen i detta ”fightingspel” är ett skämt. Det är ännu ett fightingspel där du kan trycka slumpmässigt på knappar och förvänta dig att vinna ganska ofta, eller om du spelar med en vän är det en uppgörelse. Dess största brist är dock hur långsamt det är. Att gå eller hoppa känns som om du befinner dig på månens yta. De två kämparna glider fram i snigelfart och hoppar ungefär ett dussin meter upp i luften.

LucasArts gav till och med det här spelet en historia. Den utspelar sig mellan A New Hope och The Empire Strikes Back och Darth Vader anlitar en slumpmässig karaktär som skapats bara för det här spelet, Arden Lyn, för att döda Luke Skywalker med hjälp av hennes kunskaper i teras kasi, en gammal form av kampsport. Det stämmer, Darth Vaders plan är att skicka en enda kvinna för att slå ihjäl Rebellalliansen. George Lucas kunde inte ha kommit på en bättre intrig själv.

4 MTV Celebrity Deathmatch (Big Ape Productions – 2003)

via ign.com

Förr i tiden när MTV var en stor grej var deras show Celebrity Deathmatch en av de största TV-programmen i världen. Det var i princip Robot Chicken före Robot Chicken. Det var en komedishow med claymation-återgivna kändisar som slogs ihjäl varandra i en burmatch. Som du kan föreställa dig var förutsättningen lika bra för ett videospel. Tyvärr var videospelsversionen av showen inte särskilt bra.

Celebrity Deathmatch är ett budgetspel, och som många budgetspel hade det inte mycket att erbjuda. Man valde bland en handfull ”kändisar”, satte sig i en ring och tryckte på knappar tills någon vann. Samma sak kan sägas om alla fightingspel på den här listan. Dessa ”kändisar” var inte ens stora för när det här spelet kom ut. Spelplanen är subventionerad med skräckfilmsikoner som Frankensteins monster, mumien, vargmannen och till och med en utomjording för säkerhets skull. Utöver dem har du också Ron Jeremy och Jerry Springer, vars namn och framträdanden representerar det mesta av det här spelets skämtkatalog.

Originellt utvecklades det här spelet för PS2 och Xbox, men av någon anledning fick det här spelet en PS1-port. Spelet hade inte ens showens karaktäristiska claymation-look, utan valde istället generisk grafik med överdimensionerade huvuden.

3 Mary-Kate & Ashley: Magical Mystery Mall (Acclaim – 1999)

via youtube.com

Kanske är det bäst att inte tänka på Mary-Kate & Ashley: Magical Mystery Mall som ett videospel, utan som ett av de där usla interaktiva PC-programmen istället. Det gjordes ursprungligen för PC innan det portades till PS1, trots allt. Nej, det ursäktar inte det. Det ursäktar inte heller Acclaim från att göra den här listan ännu en gång.

Du spelar som en av tvillingarna Olsen och du går runt i ett köpcentrum. Varje butik är ”magisk” av någon anledning och de tar dig till olika händelser. Om du till exempel går in i en snowboardbutik blir du teleporterad till en snowboardtävling. Om du går in i en klädaffär skickas du till en modebana, eller om du går in i en kameraaffär blir du fotograf. Det finns ingen riktig spelupplevelse här, du går bara runt och saker händer, och du tittar på sakerna. Ingen skulle ha fått underhållning av detta eftersom det inte finns något i det.

De många tekniska problemen förstör allt det roliga som någon skulle ha kunnat få ut av detta. Dess framerate är på samma nivå som ett stillbildsfoto, vilket gör den enkla uppgiften att gå genom en hall nästan omöjlig. Grafiken är mardrömsframkallande, med realistiska ansikten som är överförda på PS1-karaktärsmodeller. Det finns inga som helst förlösande egenskaper i det här spelet.

2 South Park (Appaloosa Interactive – 1999)

via youtube.com

South Park på PS1 är en undervärderad titel, så till vida att det bör betraktas som ett av de sämsta spelen genom tiderna. Vad är det för fel på det? Det är ett spel med koppling till en TV-serie som portats till PS1 av mediokra utvecklare och publicerats av Acclaim. Det är egentligen allt du behöver veta.

South Park är av någon anledning en förstapersonsskjutare. Med tanke på den serie som spelet är baserat på kan det mycket väl vara ett skämt. Men med tanke på bristen på humor i hela spelet känns det faktiskt bara som lathet. South Park har faktiskt blivit ökänt för sin första nivå, där du måste skjuta hundratals kalkoner. Sedan hundratals kloner i den andra nivån. Till skillnad från många spel på den här listan är South Park faktiskt vansinnigt svårt för hur många fiender det kastar på dig samtidigt, i arenor som saknar alla tecken på liv i övrigt.

Jeff Gertsmann, vars recensioner på GameSpot har varit till stor hjälp för den här artikeln, gav spelet en ynka 1:a.4 av 10 och sa ”Mellan den urusla grafiken, det dåliga ljudet och det fruktansvärda spelet är South Park definitivt ett av de spel som kommer att dyka upp när du börjar tänka på det sämsta spelet du någonsin spelat”. Han gick till och med så långt att han kallade det ”värdelöst”.”

1 Bubsy 3D (Eidetic – 1996)

via polygon.com

Detta borde egentligen inte komma som en överraskning för någon. Bubsy 3D har med rätta funnit sin plats på många listor över ”sämsta spel genom tiderna”, med goda skäl. Detta var Sonys första försök att skapa ett 3D-plattformsspel som kunde konkurrera med Super Mario 64 och det märks. Hela grafiken var platta geometriska former, kameran snurrade runt på måfå, man hoppade alldeles för högt, humorn var krumelurig, Bubsy själv förblir en av de mest irriterande videospelskaraktärerna någonsin och kontrollerna fungerade inte.

Det finns inte en enda aspekt av det här spelet som inte är helt trasig. Det är som ett barns första försök att göra ett 3D-spel på 90-talet när till och med respekterade spelutvecklare hade problem med 3D-spel. Ju mindre man säger om detta skräp, desto bättre.

Detta var utvecklaren Eidetics första spel, och man kan tro att det var deras sista också. Men den unga studion kan överraska dig, eftersom de fortsatte att skapa Syphon Filter-serien samt Uncharted: Golden Abyss till PS Vita. Du kanske känner dem bättre idag som Sony Bend Studio, och de arbetar för närvarande med Days Gone. Snacka om en historia om att bli rik (du kommer att märka att de inte nämner Bubsy 3D någonstans på deras webbplats).

Share Share Share TweetEmail Comment
Relaterade ämnen

  • Listor
  • PlayStation

Om författaren

Josh Griffiths (47 artiklar publicerade)

Josh Griffiths har i flera år skrivit om videospel. Från chefredaktör för Cliqist till medarbetare på Twinfinite och Scree Rant har han ägnat sin karriär åt att skriva om spel. Nu skriver han för The Gamer och intresserar sig för indiespel, historia och sin hund Cam.

Mer från Josh Griffiths