Willie’s Picnic Reboots Virtually, Glitches and All
2020 oznaczało zresetować Willie Nelsona roczny lipiec 4 Picnic. The daylong fest zaplanował powrót do jego Luck Ranch w Spicewood po pięciu latach na niemiłosiernie gorącym Circuit of the Americas. Matt Bizar i wnuczka Nelsona Ellee Fletcher Durniak przejmując produkcję jako Luck Presents skierowali tradycję w dekadę piątą z młodzieńczym ożywieniem.
W zamian, Piknik przerzucił się na format wirtualny, ale nadal był w stanie zapewnić dzień wyjątkowej muzyki, aby udźwiękowić czwarty lipca.
Przyznaj zespołowi Luck Presents, że szybko stał się pionierem nowych trybów przesyłania strumieniowego, gdy tylko skutki pandemii wyłączyły wydarzenia muzyczne na żywo. W marcu, ich Luck Reunion Livestream 'Til Further Notice’ był pierwszym dużym wysiłkiem po COVID, aby przenieść wielogodzinne, wieloartystyczne wydarzenie do sieci. Następnie zorganizowali cudownie chaotyczne Come & Toke It 20 kwietnia i czerwcowy, pełen gwiazd benefis A Night for Austin transmitowany w telewizji.
Willie’s Picnic zaoferował kolejny eksperyment dla ekipy, łącząc występy na żywo z Luck Ranch z nagranymi występami wideo, a następnie wstępnie nagranym dwugodzinnym finałem artystów jammujących zdalnie z osobistym zespołem prowadzonym przez Charliego Sextona. Promotorzy po raz pierwszy pobrali również opłatę za streaming wydarzenia, a bilet wstępu kosztował 45 dolarów w dniu koncertu.
Wszyscy pochylili się całym sercem nad wirtualną koncepcją, zaczynając od zespołu domowego w Luck’s Saloon otaczającego zabytkowy telewizor, który wyświetlał artystów na żywo. W czysto meta 2020 roku fani oglądali ekran ekranu ekranu ekranu, a reflektory sceniczne odbijały się w telewizorze, by jeszcze bardziej zwiększyć poczucie, że wszystko dzieje się w czasie rzeczywistym. To działało jak gangbusters, too.
Nie wszystko poszło bez przeszkód, jednak – lub raczej glitch.
Rounding do końcowych 30 minut, wersja Sheryl Crow „Angel Flying Too Close to the Ground” zamienił się w Max Headroom remix, który rozproszone i przeskoczył przez McCrary Sisters wkładu przed resetowania z powrotem do Crow nieudany. Na szczęście, zestaw zamykający z Willie i zamaskowanym Family Band wewnątrz Pedernales Studio przegrupował się, a zespół produkcyjny szybko pracował, aby wszystkie występy były dostępne online.
Do Crow, strumień okazał się zarówno spektakularny, jak i bezbłędny. Nelsonowie Lukas i Micah byli gospodarzami pięciogodzinnej części na żywo z Luck Clubhouse z gawędziarskimi, nieformalnymi, a czasami przezabawnie naćpanymi segmentami między zestawami na żywo a nagranymi wstawkami wideo.
Nienaganne ballady country Charleya Crocketta i wysokieślizgające się bantery („Nawet jeśli nie masz grosza, możesz wesprzeć Charleya Crocketta i chłopaków, po prostu zwracając na nich uwagę”) dały początek 40-minutowemu, zapierającemu dech w piersiach występowi na scenie Saloon. Następnie bracia Peterson wznieśli święte piekło w maleńkiej kaplicy Luck Chapel z palącymi bluesowymi i funkowymi riffami. Shakey Graves zagrał solo na swojej walizkowej perkusji, prezentując najnowszy utwór „Look Alive”, zanim wschodzący autor piosenek z Ft. Worth, Vincent Neil Emerson, uzasadnił hype z powrotem w Chapel.
Ray Benson i Asleep at the Wheel zamknęli blok na żywo z pełnym ośmioczęściowym zespołem, zanim Lukas i Micah pożegnali się z przepięknym wykonaniem „America the Beautiful.”
Aby powiązać dwugodzinny finał, zespół przepuścił przez występy ustną historię Willie Picnics. Nathaniel Rateliff rozpoczął od „Whiskey River”, a wywiady z Freddiem Fletcherem, Turkiem Pipkinem, Mickeyem Raphaelem, Rayem Wylie Hubbardem i innymi zaczęły opisywać często chaotyczne wczesne lata imprezy. Robert Earl Keen uświetnił te reminiscencje legendarną opowieścią o swoim samochodzie, który zapalił się na parkingu podczas pikniku w 1974 roku, po czym wykonał „Dreadful Selfish Crime”.”
Gwiazdy przetoczyły się przez swoje oferty pojedynczych piosenek wspierane przez Sexton’s House Band: Beau Bedford, John Michael Schoepf, Ricky Ray Jackson i Joshua Blue. Niektórzy zajęli się wymaganymi coverami zestawu Willie (Devon Gilfillian z „Mama Don’t Let Your Babies Grow Up to Be Cowboys” i poturbowane „Goodnight Irene” Particle Kid), a najlepszym był rastafizujący „On the Road Again” Ziggy’ego Marleya („Like a band of rastas, we go down the aiway!”). Hity od Lyle Lovett („Farther Down the Line”), Hubbard („Redneck Mother”), i Steve Earle („So You Wannabe an Outlaw”) karmione do historycznego łuku.
Kinky Friedman i Jon Doe dołączył do zespołu house osobiście, pierwszy dla jego niedawnego „I Only Love You When It Rains”, a drugi kopanie X „Burning House of Love”. Matthew Houck z Phosphorescent wykonał świetne „City of New Orleans”, podczas gdy Raphael wydobywał rytm na harmonijce z bocznego telewizora. Wade Bowen i Randy Rogers złożyli hołd legendzie Williego w „Ode to Ben Dorcey”, podczas gdy Lukas zaprosił swój zespół Promise of the Real do wykonania odległego społecznie coveru „Woodstock”.”
Finał zamykający koncert Williego okazał się wyjątkowo spektakularny, gdy tylko poprawiono usterki. Z Lukasem, Micah i Sister Bobbie jako kotwicami lokalnego pięcioosobowego zespołu, i Raphaelem w razie potrzeby, Willie przeciął medley „Funny How Time Slips Away/Crazy/Night Life”, jak również „Good Hearted Woman” i „I Never Cared for You”. Występy były zwarte, uduchowione, serdeczne i zabawne, zwłaszcza gdy Lukas scatował „You Don’t Want My Love” Rogera Millera.
Aczkolwiek show zakończył się nagle o 23:00 utworem „Roll Me Up and Smoke Me When I Die” zamiast tradycyjnego zakończenia „I’ll Fly Away/Will the Circle Be Unbroken”, do tego momentu fajerwerki i inne materiały łatwopalne zostały odpowiednio rozniecone. Idealnie byłoby, gdyby w przyszłym roku Piknik został ponownie zwołany osobiście, ale w międzyczasie Willie Nelson i Luck Presents nadal tworzą i ściągają innowacyjne sposoby, aby utrzymać przepływ muzyki.
