Historia filmuEdit

Wpływ finansowy na FoxEdit

20th Century Fox wykupiło opcję na Gwiezdne wojny. Kiedy nieoczekiwanie stał się hitem dekady, brutto 100 milionów dolarów w ciągu trzech miesięcy, akcje Fox gwałtownie wzrosły z 6 dolarów do 25 dolarów za akcję i wygenerował przychody w wysokości 1,2 miliona dolarów dziennie dla studia. Dzięki zwiększonemu przepływowi gotówki Fox zakupił korporacje narciarskie w Aspen i golfowe w Pebble Beach i jeszcze w 1977 roku zadeklarował nadwyżkę zysków. Dochody z reedycji Gwiezdnych Wojen, sequeli i merchandisingu wzbogaciły studio w kolejnych dekadach. Gwiezdne wojny pomogły Foxowi zmienić się z niemal bankrutującej firmy produkcyjnej w dobrze prosperujący konglomerat medialny.

Wpływ na twórczość filmowąEdit

Gwiezdne wojny fundamentalnie zmieniły estetykę i narracje hollywoodzkich filmów, przełączając punkt ciężkości hollywoodzkich filmów z głębokich, znaczących historii opartych na dramatycznym konflikcie, tematach i ironii na rozległe, pełne efektów specjalnych blockbustery, a także zmieniając hollywoodzki przemysł filmowy w fundamentalny sposób. Przed „Gwiezdnymi wojnami” efekty specjalne w filmach nie były znacząco zaawansowane od lat 50. Gwiezdne wojny były również ważnym elementem ruchu w kierunku wykorzystania w filmach obrazów generowanych komputerowo. Sukces komercyjny Gwiezdnych wojen spowodował pod koniec lat 70. boom na najnowocześniejsze efekty specjalne. Nastąpił wzrost inwestycji w efekty specjalne. Powstały firmy takie jak Industrial Light & Magic i Digital Productions, które miały je dostarczać. Gwiezdne wojny z 1977 roku stały się pionierem pastiszu gatunkowego, w którym kilka klasycznych gatunków filmowych łączy się w jednym filmie. W Gwiezdnych wojnach gatunkami tymi były science fiction, western, film wojenny i quasi-mistyczny epos. Wraz ze Szczękami, Gwiezdne wojny zapoczątkowały tradycję letnich przebojów filmowych w przemyśle rozrywkowym, gdzie filmy wchodzą na wiele ekranów w tym samym czasie, a dochodowe franczyzy są ważne. Stworzył model dla głównej trylogii filmowej i pokazał, że prawa do sprzedaży filmu mogą generować więcej pieniędzy niż sam film.

Inny wpływ Gwiezdnych Wojen na tworzenie filmów było jego użycie „Monomitu” lub „Podróż Bohatera” znalezione w książce Josepha Campbella Bohater o tysiącu twarzy. Podczas gdy George Lucas napisał 4 szkice filmu, pomiędzy pierwszym i drugim szkicem przeczytał książkę Josepha Campbella zatytułowaną „Bohater o tysiącu twarzy”. Z zaskoczeniem odkrył, że jego pierwszy szkic był zgodny z wieloma jej zasadami. Ta epicka struktura, tkwiąca w najgłębszych korzeniach filmu, była głównym czynnikiem jego sukcesu. Wiele przyszłych filmów z powodzeniem przyjęło monomit, takich jak trylogia The Matrix, trylogia The Lord of the Rings i trylogia The Hobbit, aby wymienić tylko kilka.

Fabuła odcinka drugiego sezonu serialu telewizyjnego CW Legends of Tomorrow (2017), zatytułowanego „Raiders of the Lost Art”, skupiła się na wpływie filmów George’a Lucasa na tytułowych bohaterów.

Lucasfilm-produced mockumentariesEdit

• Return of the Ewok (1982): 24-minutowy fikcyjny mockumentary, skupiający się na decyzji Warwicka Davisa, aby zostać aktorem i zagrać jako Wicket the Ewok w Powrocie Jedi.
• R2-D2: Beneath the Dome (2002): 20-minutowy mockumentary, skupiający się na „prawdziwej” historii życia R2-D2. Został zrobiony jako projekt poboczny przez niektórych z ekipy Ataku klonów, wydany w telewizji w trzech ratach, a później na DVD.

ParodieEdit

Saga Gwiezdnych wojen wywarła znaczący wpływ na współczesną amerykańską popkulturę, zarówno filmy, jak i postacie otrzymały oficjalne parodie w licznych filmach i produkcjach telewizyjnych.

• „Mayored to the Mob”, odcinek serialu animowanego The Simpsons z 1998 roku, zawiera wiele odniesień do Gwiezdnych wojen, najbardziej centralnie wątek, w którym Homer Simpson i aktor Gwiezdnych wojen Mark Hamill stają w obliczu zagrożenia bycia stratowanym na konwencji fanów.
• Robot Chicken wyprodukował trzy specjalne telewizyjne satyryczne filmy Star Wars („Robot Chicken: Star Wars”, „Episode II”, i „III”). Sukces specjalności doprowadził do rozwoju animowanego serialu parodystycznego Star Wars Detours.
• Family Guy wyprodukował również trzy odcinki parodii, z których każdy satyrycznie pierwsze trzy filmy w serii. Wrzesień 2007 szóstego sezonu premiera, zatytułowany „Blue Harvest”, został wyprodukowany w dedykacji 30. rocznicy sagi. Następnie ukazały się „Something, Something, Something, Dark Side”, który parodiuje „Imperium Kontratakuje” oraz „It’s a Trap!”, który parodiuje „Powrót Jedi”. Pierwotnie zostały one wydane bezpośrednio do wideo na 22 grudnia 2009 i 21 grudnia 2010 następnie później wyemitowane na Fox 23 maja 2010 (sezon osiem, odcinek 20) i 22 maja 2011 (sezon dziewięć, odcinek 18) odpowiednio.
• „Fineasz i Ferb: Gwiezdne wojny”, zatytułowany również „Epizod IVa: May the Ferb Be with You”, to odcinek serialu telewizyjnego Fineasz i Ferb, który został wyemitowany w połowie 2014 roku, wkrótce po przejęciu franczyzy przez Disneya.
• „Star Mort Rickturn of the Jerri” – finał czwartego sezonu serialu animowanego Rick i Morty, którego premiera odbyła się 31 maja 2020 roku.
• Hardware Wars – 13-minutowy spoof z 1978 roku, który Lucas nazwał swoją ulubioną parodią Gwiezdnych wojen.
• Spaceballs, film fabularny Mela Brooksa, parodiuje pierwszy film Gwiezdne wojny i zawiera efekty specjalne firmy Industrial Light & Magic Lucasa.
• Filmy i seriale telewizyjne Kevina Smitha wielokrotnie nawiązują do Gwiezdnych wojen.
  • Scena w debiutanckim filmie Smitha Clerks skupia się na polityce i etyce zniszczenia dwóch Gwiazd Śmierci w pierwszej trylogii, którą Lucas później poruszył w swojej ścieżce komentarza do Ataku klonów.
  • Sekwencja sądowa w premierze serii Clerks: The Animated Series widzi Randal Graves intensywnie cross-examining George Lucas o dziurach fabularnych w Phantom Menace, i żądając zwrotu pieniędzy. Po pomyślnym osiągnięciu jednego, Randall robi to samo do reżyserów Steven Spielberg, Joel Schumacher, Woody Allen, i Spike Lee.
  • W filmie Smitha z 2008 roku Zack i Miri robią porno, Zack (Seth Rogen) i Miri (Elizabeth Banks) postanawiają spłacić swoje długi, produkując i występując w filmie pornograficznym o tematyce Gwiezdnych wojen zatytułowanym Gwiezdne dziwki, zanim zmienią go na film o tematyce kawiarni.
• Trooper Clerks – W tej parodii zarówno Gwiezdnych wojen, jak i serii Clerks autorstwa Studio Creations, urzędnicy sklepu spożywczego Dante Hicks i Randall Graves są Stormtrooperami przedstawionymi w miejscach takich jak pierwsza Gwiazda Śmierci i planeta Tatooine, dyskutując na tematy takie jak to, czy Mallrats lub Chasing Amy to film Smitha z lepszą historią.

Fandom i filmy fanowskieEdit

Fandom Gwiezdnych wojen to społeczność fanów serii filmowej Gwiezdne wojny i innych powiązanych mediów.

Franczyza zainspirowała wiele fanowskich edycji, które zyskały zauważalną obecność w internecie dzięki postępowi platform społecznościowych Facebook, Twitter i YouTube. Jak Harmy’s Despecialized Edition, były różne memy związane z konkretnymi momentami w samych filmach, jak źle przetłumaczony chiński bootleg Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith i „TR-8R” z Star Wars: The Force Awakens.

Saga Star Wars zainspirowała wielu fanów do tworzenia własnych materiałów non-canon osadzonych w galaktyce Star Wars, począwszy od pisania fan-fiction do tworzenia filmów fanowskich. W 2002 roku Lucasfilm ufundował pierwsze coroczne Oficjalne Nagrody dla Fanów Filmów Star Wars, oficjalnie uznając twórców i gatunek. Ze względu na obawy dotyczące potencjalnych problemów z prawami autorskimi i znakami towarowymi, konkurs był początkowo otwarty tylko dla parodii, mockumentów i filmów dokumentalnych. Filmy fan-fiction osadzone w uniwersum Gwiezdnych Wojen początkowo nie kwalifikowały się do konkursu, ale w 2007 roku Lucasfilm zmienił standardy zgłoszeń, dopuszczając filmy fabularne osadzone w uniwersum. Lucasfilm, w większości, zezwolił, ale nie poparł tworzenia tych pochodnych dzieł fan-fiction, tak długo, jak żadne takie dzieło nie próbuje czerpać zysków z lub szargać franczyzy Gwiezdnych Wojen w jakikolwiek sposób.

Fan edits/restorationsEdit

Franczyza zainspirowała wiele fanowskich edycji, takich jak Harmy’s Despecialized Edition i The Phantom Edit, które krążyły w Internecie dzięki postępom platform społecznościowych Facebook, Twitter i YouTube. Podobnie jak Harmy’s Despecialized Edition, istniały różne memy związane z konkretnymi momentami w samych filmach, jak źle przetłumaczony chiński bootleg Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith i „TR-8R” z Star Wars: The Force Awakens.

Trylogia sequeli również zrodziła fan-edycje. Napisany i wyreżyserowany przez J.J. Abramsa finał Gwiezdnych wojen: Powstanie Skywalkera został tak negatywnie przyjęty przez fanów, że przez dziewięć miesięcy po premierze generował kontrowersyjne nagłówki. Ta kontrowersja zrodziła wiele teorii spiskowych i fanowskich na Reddit w odniesieniu do produkcji filmu i postrzeganych niepowodzeń, z popularną teorią fanowską twierdzącą, że złoczyńca Darth Sidious wygrał pod koniec ostatniego filmu i opętał ciało Rey, zmuszając ją do zabicia go (co stwierdził, jako swój niecny plan w filmie). Reddit teoria spiskowa skupiająca się na produkcji filmu doprowadziła do fałszywych pogłosek o istnieniu wielu reżyserskich cięć filmu, w tym jednego, który rzekomo zawierał występy duchów Obi-wana, Anakina Skywalkera i Yody. Chociaż twierdzono, że większość fanów nie wierzyła w istnienie alternatywnych cięć, uważano, że raczej popierali je jako środek w kierunku prośby o lepsze cięcie negatywnie przyjętego filmu, a także o lepsze zakończenie franczyzy. Inni jednak widzieli w tym parodię ruchu, w którym fani lobbowali za Snyder Cut słabo przyjętego filmu Liga Sprawiedliwości. Przyjaciel Abramsa, Greg Gumberg, który pojawił się w filmach, nazwał spisek fałszywym. Te teorie spiskowe doprowadziły redaktorów do wykorzystania archiwalnych materiałów filmowych, aby włączyć duchy Anakina Skywalkera, Obi-wana, Luke’a i Yody do stworzonej przez fanów wersji sceny, która została pozytywnie przyjęta ze względu na jej techniczne wykonanie. Niektóre strony internetowe argumentowały, że jedna scena przedstawiająca Anakina wchodzącego w interakcję z Rey była lepsza niż scena w oryginalnym filmie i wezwały Lucasfilm do włączenia jej do przyszłej reedycji Special Edition filmu, niezależnie od autentyczności plotek, które ją zrodziły. Abrams potwierdził również swoje oddanie, by nie wypuszczać wstecz alternatywnych wersji filmów, mówiąc: „Czuję, że skończyłeś z czymś… to jest to”. Dla kontrastu, 46-minutowy fan-edits poprzedniego filmu Ostatni Jedi, który usunął wszystkie postacie kobiece, został skrytykowany za seksizm. Według wideo przez IGN, punkty fabularne i pytania bez odpowiedzi w The Rise of Skywalker zostały zaadresowane przez tie-in książek i komiksów, które wymagałyby fanów w sumie 150 dolarów.

Wersja J.J. Abramsa i Terrio ostatecznego filmu została mocno skrytykowana za to, jak traktowała postacie kolorowe i kobiety, zwłaszcza Finna, Poe Damerona i Rose Tico. Eliana Dokterman, pisząc dla magazynu Time, nazwała film i jego retconów „problematycznymi”, postrzegając wybory J.J. Abramsa jako dokonane w celu uspokojenia skarg wysuwanych przez toksyczną część internetowego fandomu rozwścieczonego przez Ostatniego Jedi, w szczególności trolli, którzy nękali Johnson i kilku członków obsady, w szczególności Kelly Marie Tran, której czas ekranowy został zredukowany. Boyega również skrytykował film za odsunięcie na bok postaci granych przez niego i Tran. Chris Terrio powiedział, że zmniejszenie czasu ekranowego Tran było spowodowane trudnościami z włączeniem archiwalnych nagrań zmarłej Carrie Fisher do scen z udziałem obu postaci. Jednak ekipa VFX z Industrial Light and Magic zaprzeczyła twierdzeniom Terrio, co skłoniło go do przyznania, że w rzeczywistości była to kreatywna i narracyjna decyzja podjęta przez niego i Abramsa podczas procesu pisania scenariusza. Backstory Poe Damerona jako przemytnika zostało również skrytykowane jako rasistowskie wobec Latynosów, ponieważ Dameron jest portretowany przez urodzonego w Gwatemali aktora Oscara Isaaca. W listopadzie 2020 roku John Boyega ujawnił, że kontrowersje wokół pomniejszonych ról postaci granych przez osoby kolorowe w obu filmach Abramsa doprowadziły go do „bardzo szczerej rozmowy” z prezes Lucasfilm Kathleen Kennedy, która poparła jego twierdzenia.

Wyciekł szkic scenariusza autorstwa Colina Trevorrowa zatytułowany IX: Duel of Fates, który poprzedzał zaangażowanie Abramsa, ujawnił, że fanowski edit z udziałem duchów był autentyczny (choć tylko w formie scenariusza, który nigdy nie został sfilmowany). Niektórzy fani odebrali go lepiej niż wydany film, doczekał się nawet własnego animowanego fan-filmu i adaptacji komiksowych. IGN podał, że autor 7-częściowej fanowskiej adaptacji komiksowej IX: Duel of the Fates udostępnił swój komiks za darmo, i że stworzył go z powodu rozczarowania tym, jak Star Wars: The Rise of Skywalker odbiegał od oczekiwań, które zostały ustanowione przez pierwsze dwa filmy trylogii sequeli, i był „retread Return of the Jedi”. Echo skarg twórcy franczyzy George Lucas o Abrams poprzedni Star Wars VII: The Force Awakens, jest zbyt podobny do oryginalnego filmu Lucasa z 1977 roku, który rozpoczął franczyzę. Główne różnice fabularne w niezrealizowanym filmie Gwiezdne Wojny IX: Duel of Fates dotyczą Rey, która nie jest wnuczką Palpatine’a, Kylo Ren szukającego mistrza Sithów Palpatine’a, aby go wyszkolić, ostateczna bitwa koncentrująca się na wcześniej ustalonych planetach Coruscant i Mortis, Rey oślepiona przez nieodkupionego Kylo Ren, bardziej znacząca rola dla ducha Luke’a i poważne obrażenia odniesione przez R2-D2. Niektóre strony internetowe okrzyknęły ten niezrealizowany film jako lepszy, ze względu na większą zgodność z tematyką poprzednich filmów sagi, a także lepsze traktowanie postaci granych przez osoby kolorowe. John Boyega zgodził się z tym, twierdząc, że film wydany przez Terrio i Abramsa odmówił mu „wielkiego momentu bohatera”, który niezrealizowany film zamierzał dla jego postaci, jak ten, który został przedstawiony w keyframe concept art pokazujący Finna trzymającego flagę Rebelii, gdy prowadzi Poe, Rose Tico, Chewbaccę i armię do walki przeciwko Pierwszemu Porządkowi. Finn miał także przekonać szturmowców, by odrzucili Pierwszy Porządek i poprowadzić ich do walki z nim.

Według The Ringer nieuzasadnione pogłoski o lepszej wersji The Rise of Skywalker utrzymywały się przez 15 miesięcy po premierze filmu, głównie podsycane niezadowoleniem z filmu Abramsa, i zauważył, że hashtag z prośbą o kolejną wersję filmu powrócił ze względu na sukces Snyder Cut of Justice League jest lepszy niż teatralne cięcie w reżyserii Jossa Whedona (którego zmiany porównał do tych, które J. J. Abrams zrobił do scenariusza Wojen Statystycznych IX zatytułowanego Duel Fates.J. Abrams dokonał zmian w scenariuszu Colina Trevorowa do Wojen Statków IX pod tytułem Duel of the Fates, a także, że istnieje wiele niepublikowanych materiałów z filmu, nawet jeśli nie ma dowodów, że mogłyby one w ogóle poprawić film. Screenrant porównał również „Justice League” Jossa Whedona do „The Rise of Skywalker” J.J. Abramsa, pod wieloma względami, w tym zwolnieniem oryginalnych reżyserów i negatywnym odbiorem spowodowanym zmianami, które miały na celu skorygowanie filmów tak, jak chcieli tego fani. Posuwając się nawet do stwierdzenia, że „żaden z nich nie jest sztuką”. Magazyn Time również porównał oba na 2021, mówiąc, że The Rise of Skywalker został stworzony dla najbardziej toksycznych fanów. The Simpsons nawet zrobił odcinek Czy Pizza Bots Dream of Electric Guitars koncentruje się na Homer Simpson próbuje zapobiec Abrams z rebootingu sequel do jednego z jego franczyzy dzieciństwa, stawiając go w ten sposób na buty wielu fanów Star Wars i Star Trek. Jak również tych twórcy Gwiezdnych Wojen George’a Lucasa, który z filmów stworzonych od czasu, gdy Disney kupił franczyzę, wolał sequel Riana Johnsona The Last Jedi i antologiczny film Rogue One (2016), żaden z tych dwóch nie został napisany ani wyreżyserowany przez Abramsa. Lucas czuł się zdradzony przez Igera i Abramsa, ponieważ odrzucili oni niektóre z jego pomysłów na trylogię sequeli.

Internetowe parodieEdit

• Star Wars Kid
• The Force (reklama)
• Chewbacca Mask Lady
• Broken Allegiance
• Chad Vader
• Crazy Watto
• The Dark Redemption
• Dark Resurrection
• Darth Maul: Apprentice
• Darth Vader’s Psychic Hotline
• Duality
• The Formula
• George Lucas in Love
• Han Solo: A Smuggler’s Trade
• Hardware Wars
• How the Sith Stole Christmas
• The Jedi Hunter
• Knightquest
• Pink Five, Pink Five Strikes Back, Return of Pink Five: Podczas gdy wiele fanfilmów wykorzystało elementy z licencjonowanego Expanded Universe do opowiedzenia swojej historii, nie są one uważane za oficjalną część kanonu Star Wars. Jednak główna postać z serii Pink Five została włączona do powieści Timothy’ego Zahna Allegiance z 2007 roku, zaznaczając pierwszy raz, gdy stworzona przez fanów postać z Gwiezdnych Wojen przeszła do oficjalnego kanonu.
• Rebel Scum
• Ryan vs. Dorkman
• Saving Star Wars
• Sith Apprentice
• Star Dudes
• Star Wars: Revelations
• Star Wars: The Emperor’s New Clones
• Star Wars: Threads of Destiny
• Star Wars Uncut
• Thumb Wars
• TIE Fighter
• Troops
• Vader Episode I: Shards of Past

CosplayEdit

• 501st Legion
• Rebel Legion
• Bikini księżniczki Leii

Strony internetowe:Edit

• Wookieepedia
• TheForce.Net

TheatreEdit

W grudniu 1978 roku na scenie pojawiła się parodia Gwiezdnych Wojen w postaci broadwayowskiego musicalu, The Force and I-the Mad Star Wars Musical. Podobny fan-made musical oryginalnego filmu z 1977 roku powstał w 1999 roku w oczekiwaniu na wydanie The Phantom Menace, a kolejny parodystyczny musical został zapowiedziany na produkcję Off-Broadway w marcu 2020 roku.

Podczas zimy 2015 roku, firma teatralna z siedzibą w Chicago, Under the Gun Theater opracowała rewię parodystyczną, która podsumowała wszystkie sześć filmów Gwiezdnych Wojen jako lead up do wydania Star Wars: The Force Awakens.

W listopadzie 2019 roku Ichikawa Ebizō XI nadzorował produkcję i zagrał Kylo Ren w kabuki adaptacji scen z trylogii sequeli, która została zatytułowana Star Wars Kabuki: Kairennosuke and the Three Shining Swords (スター・ウォーズ歌舞伎〜煉之介光刃三本〜, Sutā Uōzu Kabuki ~Rennosuke Kōjin San-pon~). Ponadto jego syn Kangen Horikoshi sportretował młodszą wersję Ren w trzecim akcie sztuki.

MusicEdit

Parody songsEdit

• „Weird Al” Yankovic nagrał dwie parodie: „Yoda”, parodię utworu „Lola” zespołu The Kinks; oraz „The Saga Begins”, parodię piosenki Dona McLeana „American Pie”, która retransmituje wydarzenia z filmu The Phantom Menace z perspektywy Obi-Wana Kenobiego.
• Dan Amrich nagrał „Princess Leia’s Stolen Death Star Plans”, adaptację albumu Beatlesów „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”, który opowiada historię oryginalnego filmu Star Wars.
• Natalie’s Rap 2.0
• Star Wars Gangsta Rap

.