Die ursprüngliche PlayStation – PS1 oder PSX, wie auch immer man sie nennen möchte – war ein Wendepunkt in der Spieleindustrie. Sie war eine der ersten Konsolen mit 3D-Grafik und das erste Mal, dass ein neues Unternehmen auf dem Konsolenmarkt Erfolg hatte, seit Nintendo 1983 das Famicom herausbrachte. Bis dahin wurde die Landschaft von Atari, Nintendo und Sega beherrscht.

Es ist auch passend, wenn man bedenkt, dass die PlayStation ursprünglich als CD-Erweiterung für das Super Nintendo gedacht war, bevor Nintendo aus dem Vertrag ausstieg und stattdessen mit Phillips unterschrieb. Damit hatte Sony sein eigenes Spielgerät, das sie eher aus Trotz als aus Überzeugung als eigenständige Konsole auf den Markt brachten. Jahre später gilt die PlayStation als eine der besten Konsolen aller Zeiten, die PlayStation 2 ist nach wie vor das meistverkaufte System der Geschichte, und die PlayStation 4 ist derzeit das meistverkaufte System auf dem Markt.

Das soll aber nicht heißen, dass es auf der alten PlayStation nicht auch ein paar Blindgänger gibt. Tatsächlich fanden einige der schlechtesten Spiele aller Zeiten ihr Zuhause auf Sonys ursprünglichem grauen Kasten. Wir alle wissen, was auf Platz 1 dieser Liste landen wird, aber hier sind die 20 schlechtesten Spiele auf der PlayStation 1.

20 Barbie: Explorer (Runecraft – 2001)

Was für ein Spiel macht man aus einer Puppe? Anscheinend war die Antwort, die Runecraft gefunden hat, eine menschliche Centipede-Monstrosität mit Tomb Raider, Crash Bandicoot und jeder kaputten Gameplay-Mechanik, die sie in eine enthauptete Ken-Puppe gepackt haben.

Was diese lizenzierten Spiele angeht, so scheinen vor allem Barbie-Spiele immer unterdurchschnittlich zu sein. Barbie: Explorer bietet gerade mal vier Levels, von denen jedes ein völlig generisches „Abenteuerspiel“-Klischee ist. Es gibt ein Wüstenlevel in Ägypten, ein Schneelevel in Tibet, ein Dschungel-Level in Afrika (ich schätze, Ägypten liegt in Barbies Welt nicht in Afrika) und dann Babylon am Ende für das übernatürliche Flair.

Es war eine seltsame Entscheidung, sowohl Tomb Raider als auch Crash Bandicoot zu vermischen, wenn man bedenkt, dass beide Franchises im Jahr 2001 einen steilen Niedergang erlebten und die PlayStation 2 schon ein Jahr auf dem Markt war. Aber diese Seltsamkeit passt zum allgemeinen Ton des Spiels, das voller schrecklicher Plattformen, einer Kamera, die es unmöglich macht, zu sehen, was vor einem liegt, und langweiligem Gameplay ist.

19 The Fifth Element (Kalisto Entertainment – 1998)

Es gibt nichts besonders Interessantes an Kalistos Videospieladaption von The Fifth Element. Es ist ein schreckliches Spiel, aber davon gibt es viele, besonders wenn es um Spiele zu Filmen geht. Aber was das Spiel so furchtbar macht, ist das übliche Zeug: schlechtes Leveldesign, schreckliche Steuerung, dumme KI und langweiliges Gameplay.

Es gibt allerdings eine interessante Hintergrundgeschichte über die Inspirationen des Spiels. Entwickelt von Kalisto Entertainment, wurde The Fifth Element mit der gleichen Spiel-Engine wie ihr vorheriges Spiel Nightmare Creatures entwickelt. Nightmare Creatures war ein Survival-Horrorspiel, das von den Kritikern vor allem wegen seiner selbst für die damalige Zeit schrecklichen Grafik und der nicht reagierenden Steuerung verrissen wurde. The Fifth Element war in beiderlei Hinsicht sogar noch schlechter.

Hollywood arbeitete auch kurzzeitig an einer Verfilmung von Nightmare Creatures, bevor auch diese abgesagt wurde. Es ist witzig, wie sich der Spieß umgedreht hat und Kalisto als Nächstes ein Videospiel verfilmt hat.

18 Largo Winch.//Commando Sar (Rebellion Games – 2001)

Zehn Punkte für Gryffindor, oder zumindest für jeden, der den Titel dieses Spiels richtig aussprechen kann. Es dürfte nicht überraschen, dass es sich auch hier um eine Adaption handelt, diesmal eines belgischen Comics, der wiederum eine Adaption einer Buchreihe aus den 1970er Jahren ist. Seitdem gab es mehrere Filme, einen Dokumentarfilm und eine Fernsehsendung, die auf dieser Serie basieren. Es ist allerdings schwer, Informationen über .//Commando Sar zu finden, ein PS1-Spiel von Rebellion Games aus dem Jahr 2001.

Largo Winch .//Commando Sar soll ein Stealth-Spiel sein. Ich sage „angeblich“, weil die Tarnung fast unmöglich ist. Man wird sehr schnell von den Gegnern auf der anderen Seite der Ebenen entdeckt und die Kamera ist so nah an der Spielfigur, dass man sie sowieso kaum sehen kann. Glücklicherweise handelt es sich hier nicht um eines dieser alten Stealth-Spiele, bei denen es sofort Game Over heißt, weil man entdeckt wurde, obwohl es genauso gut sein könnte. Stattdessen verwickelt man sich in Faustkämpfe, bei denen der Gewinner per Zufallsprinzip ermittelt wird.

Wenn man das Glück hat, einen Feind zu entdecken, bevor er einen entdeckt, kann man sein Glück versuchen, indem man ein Messer auf ihn wirft, um ihn sofort zu töten. Vorausgesetzt, man schafft es überhaupt so weit, denn einfaches Gehen sieht wirklich eher wie Einradfahren aus und fühlt sich auch so an.

17 Chaos Break (Eon Digital Entertainment – 2000)

Entwickler Eon Digital Entertainment hat alles getan, um mit Chaos Break im Wesentlichen ein Remake von Resident Evil zu schaffen. Es ist so ziemlich Resident Evil, was die Handlung und die Gameplay-Elemente angeht.

Lesen Sie nicht weiter, wenn Sie das schon einmal gehört haben: Sie steuern einen von zwei Charakteren, der Teil einer Regierungsorganisation ist, die einen mysteriösen Vorfall untersuchen und aufräumen soll, der sich in einem vermeintlich verlassenen Biochemielabor mitten im Nirgendwo ereignet hat. Es stellt sich heraus, dass es dort Zombies und Monster gibt, und mit Hilfe der Third-Person-Shooter-Mechanik muss man sich durch dunkle, schreckliche Umgebungen bewegen, um die schreckliche Sprachausgabe zu überleben, die nie zu den Untertiteln passt.

Allerdings hat Eon Digital zwar alle oberflächlichen Elemente von Resident Evil übernommen, aber eine Sache vergessen: gutes Gameplay. Chaos Break ist einfach nur langweilig. Man wandert durch meist leere, langweilige Korridore und sucht nach Dingen, die man abschießen kann, die meisten davon stellen keine Herausforderung dar, und man geht zur nächsten schrecklich geschriebenen und gespielten Zwischensequenz über. Und lassen Sie mich gar nicht erst von den Geräuschen der Schritte anfangen. Das mag kleinlich klingen, aber versuch mal, diesem Pferdegetrappel stundenlang ohne Unterbrechung zuzuhören, und schau, wie viel du davon erträgst.

16 Ski Air Mix (KID – 1998)

Die ursprüngliche PlayStation (und in geringerem Maße auch die PS2) ist voll von billig produzierten Budget-Spielen und Sportspielen. Einige davon sind ziemlich gut, aber viele davon sind Mist. Wenn beides zusammenkommt, sind die Ergebnisse wahrscheinlich nicht schön.

So ist es auch bei Ski Air Mix, einem Skispiel, das exklusiv in Japan und auf dem europäischen Festland erscheint. Entwickler KID und sein europäischer Publisher Midas Interactive haben sich auf Billigspiele spezialisiert und jahrelang eine Flut von Spielen wie diesem auf den Markt gebracht.

Dass es ein Billigspiel ist, macht es nicht zu einem schlechten Spiel. Es gibt eine Menge großartiger Budget-Spiele in dieser Ära, vor allem aus der Simple-Serie auf PS1 und PS2. Aber die Billigkeit von Ski Air Mix wird durch seine Einfachheit unterstrichen. Es gibt nicht viel in diesem Spiel, du fährst gegen einige KI-Gegner einen verschneiten Hügel hinunter und kannst gelegentlich einen Stunt in der Luft machen. Das war’s auch schon. Aber das Wenige, das es bietet, ist sehr schlecht gemacht. Die Physik ist völlig daneben, man fühlt sich eher wie eine Bowlingkugel, die aus einem Flugzeug abgeworfen wird, als wie ein Skifahrer, und die Stunts in der Luft sind dank der schweren Steuerung unmöglich zu bewerkstelligen.

15 Armorines: Project S.W.A.R.M. (Acclaim Studios London – 2000)

Oh Mann, schon wieder eine Anpassung. Es ist fast so, als ob diese Dinge generell von schlechten oder unerfahrenen Entwicklern oder so gemacht werden, und diese hier ist noch dazu eine Portierung. Project S.W.A.R.M. basiert auf Armorines, einem Comic aus den 90ern, von dem noch nie jemand etwas gehört hat, und ist ein Sci-Fi-Ego-Shooter… und das ist alles, was man über dieses generische, leblose Produkt sagen kann.

Wie GameSpot schreibt, gibt es technisch nichts an Armorines auszusetzen, es ist nur so uninspiriert, dass es sich wie ein schlechteres Spiel anfühlt, als es tatsächlich ist. Die Waffen, die Umgebungen und die Geschichte sind so eintönig, dass es nichts gibt, was deine Aufmerksamkeit erregt. In den Missionen geht es nur darum, durch große, leere Levels zu rennen und Dinge zu töten, und manchmal muss man stundenlang durch diese Levels rennen, um den einen Feind zu finden, den man verpasst hat.

Gemacht vom selben Studio, das auch Turok 2 veröffentlicht hat, fühlt sich das Spiel wie eine billige Neuauflage davon an, und Turok 2 selbst war bestenfalls mittelmäßig.

14 South Park: Chef’s Luv Shack (Acclaim Studios Austin – 1999)

Chef’s Luv Shack ist ein Versuch, zufällige Quizfragen mit Mario Party-Minispielen zu kombinieren. Ja, das ist ein reines Multiplayer-Partyspiel mit South Park-Charakteren, was kann da schon schiefgehen? Offenbar so ziemlich alles.

Zunächst einmal machen die Fragen keinen Sinn. Sie haben den typischen South Park-Humor, aber anstatt dass die Fragen und Antworten auf eine humorvolle Art und Weise geschrieben sind, sind sie im Grunde ein Witz, so dass sie keinen Sinn ergeben. Eine Kategorie heißt zum Beispiel „Sucks or Canadian“, bei der man erraten muss, ob etwas aus Kanada kommt oder scheiße ist. Hinzu kommt, dass es manchmal beides sein kann und dass sich die Fragen bis zum Gehtnichtmehr wiederholen.

Wenn South Park: Chef’s Luv Shack eine der Fragen wäre, wäre die richtige Antwort „scheiße“. Die Spiele sind alle so simpel, wie man nur sein kann, meist Abklatsch alter Arcade-Spiele wie Space Invaders oder Asteroids, oder Button-Mashing-Marathons. Es hat fast nichts mit South Park zu tun, abgesehen von den Charakteren und den lahmen Versuchen von Humor, so dass es sich wirklich wie eine Geldschneiderei anfühlt, während einer Zeit, in der South Park-Spiele berüchtigt waren, aber darauf kommen wir später zurück.

13 Rascal Racers (Miracle Designs – 2004)

Versuchen Sie, Rascal Racers online zu suchen, und so ziemlich das Einzige, was Sie finden werden, ist die Rezension von YouTuber Caddicarus dazu. Rascal Racers wurde von Miracle Designs entwickelt und 2004 von Telegames veröffentlicht und ist ein PS1-Kart-Rennspiel. Miracle Designs hat auch Atari Karts für den Atari Jaguar entwickelt, bei dem es sich im Grunde nur um ein neu gestaltetes Super Mario Kart handelte. Das ist passend, denn Rascal Racers ist kaum mehr als eine Neuauflage von Mario Kart 64.

Was Rascal Racers so schlecht macht, sind die Steuerung und die Strecken. Die Strecken haben ungefähr so viel Abwechslung wie die in NASCAR, mit einfachen Kurven links und rechts, und nicht viel mehr. Auch ästhetisch sind sie alle einfach. Man sieht den Entwicklern an, dass sie beim Spielen eine Checkliste durchgehen, mit einer Eisstrecke, einer Stadt, einem Dschungel und so weiter. Jeder bewegt sich so langsam, dass kein Gefühl für Geschwindigkeit aufkommt, und man wackelt hin und her, wenn man versucht, sich zu drehen – man muss schon weit vor jeder Kurve mit dem Drehen beginnen. Die faden Strecken könnte man verzeihen, wenn wenigstens der Rennteil gut wäre, aber leider macht es ungefähr so viel Spaß, wie der Melasse zuzusehen, wie sie langsam aus ihrem Glas quillt.

12 Hooters Road Trip (Hoplite Research – 2002)

Bevor The Guy Game halbnackte Frauen in sein beschissenes Quizspiel einbaute (oder möglicherweise umgekehrt), gab es Hooters Road Trip. Für diejenigen, die nicht das Glück haben, ein gutes Hooters-Restaurant in ihrem Land zu haben, ist es im Wesentlichen eine Sportbar, die von großbusigen Frauen in knappen Outfits bedient wird. Das beschreibt auch Hooters Road Trip, ein Softcore-Spiel für Erwachsene ohne den „Spiel“-Teil oder gar die erwachsenen Elemente.

Wie der Name schon andeutet, ist dies ein weiteres Rennspiel. Die Rennen finden überall in den USA statt, mit einigen der hässlichsten Grafiken, die je eine Videospielkonsole zierten. Die Steuerung ist ebenso abscheulich. Während man sich bei Rascal Racers wie die Titanic drehen konnte, drehen sich die Autos bei Hooters Road Trip auf einem Kekskrümel, d. h. wenn man das D-Pad auch nur zu fest anschaut, kommt man ins Schleudern. Zum Glück macht das nichts, denn alles, was du tun musst, ist, das Gaspedal gedrückt zu halten und vorwärts zu fahren, und du wirst dich auf deinem Weg zum Sieg jedes Mal durch andere Fahrer und Hindernisse krachen lassen.

Road Trip wird als eines der schlechtesten Spiele aller Zeiten angesehen und erreicht auf Metacritic nur magere 30%. Der befreundete Softcore-Ableger Maxim gab ihm eine 4/10, während GamSspot und PSX Magazine mit 2,5 bzw. 1 von 10 noch schlechter abschnitten.

11 Mortal Kombat: Special Forces (Midway Games – 2000)

Im Jahr 2000 war die Mortal Kombat-Reihe kein Unbekannter in Sachen Action-Adventure-Spin-offs. Mortal Kombat Mythologies: Sub-Zero kam 1997 auf den Markt und erhielt überwiegend negative Kritiken, aber eine überraschende 7,5 von 10 Punkten von GameSpot, die es als „eine ziemlich erstaunliche Mischung aus Kämpfen und Plattformspringen“ bezeichneten. Der nächste Versuch von Midway, Mortal Kombat in ein Actionspiel umzuwandeln, wurde weder von ihnen noch von anderen so positiv aufgenommen.

Mortal Kombat: Special Forces ist in jeder Hinsicht ein Reinfall. Es hat eine hässliche Grafik, die Story ist Unsinn, die Musik (das Wenige, das es gibt) ist uninspiriert, und das Gameplay. Oh, das Gameplay. Wenn du Horrorspiele auf Steam leid bist, die dich zwingen, ein paar Seiten oder Schlüssel zu finden, um weiterzukommen, wirst du Mortal Kombat: Special Forces hassen. Der Großteil des Gameplays dreht sich darum, dass du Schlüssel, Sicherheitsausweise oder Dokumente aufsammeln musst, um weiterzukommen, also ähnlich wie bei Armorines: Project S.W.A.R.M. könntest du Stunden damit verbringen, durch Levels zu laufen, die du bereits von Feinden gesäubert hast, um einen Gegenstand zu finden, den du brauchst.

Das inzwischen eingestellte Daily Radar ging sogar so weit, dem Spiel eine volle 0/10 zu geben. Autsch.

10 The Simpsons Wrestling (Big Ape Productions – 2001)

Ein Kampfspiel mit einem Haufen Simpsons-Charaktere sollte eigentlich ziemlich lustig sein, besonders wenn es sich um ein Hinterhof-Wrestling handelt, bei dem keine Regeln gelten. Leider wurde The Simpsons Wrestling von Big Ape Productions entwickelt, einem Studio, das uns auch The Phantom Menace, das nur knapp an unserem Artikel über die 15 schlechtesten Star Wars-Spiele vorbeigeschrammt ist, und MTV Celebrity Deathmatch, das wir später in dieser Liste sehen werden, beschert hat.

The Simpsons Wrestling ist einfach ein schlechtes Wrestling-Spiel. Wie bei vielen schlechten Kampfspielen kann man mit wahllosem Buttonmashing davonkommen und jedes Mal leicht gewinnen. Es wurde auch für seine schlechte Grafik kritisiert. Viele Kritiker wiesen darauf hin, dass die Charaktere häufig durch Objekte, andere Charaktere oder sogar sich selbst hindurchschneiden. Stellen Sie sich vor, jemand würde ein ganzes Videospiel mit MS Paint animieren, und Sie haben eine gute Vorstellung davon. Es hat nicht einmal den Humor, den man von einem Simpsons-Spiel erwarten würde.

Andrew Reiner von Game Informer ging so weit, es als „eines der schlechtesten PS-Spiele überhaupt“ zu bezeichnen, und wir müssen ihm zustimmen.

9 Street Racquetball (Highwaystar – 2002)

Erinnern Sie sich an die Simple Series, die ich vorhin erwähnt habe, als ich über qualitativ hochwertige, preiswerte Spiele sprach? Nun, das bedeutet nicht, dass es ALLE guten Spiele sind. Ein Beispiel dafür ist Street Racquetball, ein echtes Spiel, das nicht nur existiert, sondern sogar als Teil der PS1 Classics-Reihe ins PSN gebracht wurde.

Einfach gesagt, sieht Street Racquetball aus und spielt sich, als hätte jemand die Engine des originalen Star Fox auf dem Super Nintendo benutzt, um ein „hippes“ Racquetball-Spiel für die PS1 zu entwickeln. Die Charaktere sehen aus wie Rayman, wenn Rayman auch Arme und Beine hätte, die aber aus irgendeinem Grund von seinem Körper wegschwebten. Die Umgebungen sind buchstäblich nur große Holzkisten mit einem Hauch von einem generischen Windows ’95-Hintergrundbild im Hintergrund.

Der Ball hat keine wirkliche Physik und fliegt wahllos durch den ganzen Level. Zum Glück ist dein Gegner nicht ganz so unberechenbar und schlendert über den Platz wie ein Kind, das offensichtlich nicht dort sein will, aber von seinen Eltern zu einer außerschulischen Aktivität gezwungen wird. Wenn es sich nicht um ein Racquetball-Spiel handeln würde, sondern um Tennis, wäre es vielleicht als eines der schlechtesten Spiele aller Zeiten in die Geschichte eingegangen.

8 Batman Beyond: Return of the Joker (Kemco – 2000)

Lassen Sie uns eine Sache klarstellen: Batman Beyond: Die Rückkehr des Jokers ist der beste Batman-Film, der je gemacht wurde, einschließlich der Live-Action-Filme. Er trifft den perfekten Ton zwischen dem Humor und der Empathie der aktuellen Marvel-Filme und der Düsternis, die man von Batman erwartet, aber diese Düsternis fühlt sich nicht künstlich oder erzwungen an, wie es oft der Fall ist.

Die Videospieladaption von Kemco lässt all das vermissen. Es gibt nichts von dem Herz, dem Humor oder der Dunkelheit aus dem Film oder der Originalserie. Stattdessen hat Kemco (der jetzt ausschließlich als Entwickler für Mobiltelefone tätig ist) den Film in ein generisches Beat ‚em up verwandelt. Die fesselnde Geschichte wurde gegen eine schwammige Steuerung ausgetauscht, die Charaktere, in die man über die Jahre der Serie und der modernen Comics investiert hat, wurden durch eine Kamera ersetzt, die nicht mitspielt, und der stilvolle Look der Serie ist zugunsten eines in 3D gerenderten Jackson Pollock-Gemäldes mit Hilfe von CG aus den frühen 90ern verschwunden.

Videospieladaptionen von Filmen sind immer schrecklich, aber man kann wirklich sagen, wie billig Warner Bros. und Ubisoft bei diesem Spiel vorgegangen sind. Es gab keinen Respekt vor dem Originalmaterial, und die negativen Kritiken (eine weitere 0/10 vom Daily Radar) und die schlechten Verkaufszahlen dieses Scheißhaufens, als er herauskam, sind die Strafe dafür.

7 The Crow: City of Angels (Gray Matter – 1997)

Wenn es etwas gibt, das die Welt nicht brauchte, dann war es eine Fortsetzung von Brandon Lees The Crow. Sie wurde trotzdem gedreht und hat derzeit eine 12%ige Zustimmung auf Rotten Tomatoes.

Wenn es noch etwas gibt, was die Welt nicht braucht, dann wäre es eine Videospieladaption dieser Fortsetzung. Enter The Crow: City of Angels auf der PlayStation 1 und dem Sega Saturn. Es wurde zwar von Gray Matter Studios entwickelt, aber von Acclaim veröffentlicht, deren drittes Spiel auf dieser Liste. Wenigstens hat dieses Spiel eine anständige Grafik.

Was es nicht hat, ist ein anständiges Kontrollschema oder ein fesselndes Gameplay. Du wirst die meiste Zeit in diesem Spiel damit verbringen, entweder in die falsche Richtung zu schauen oder in die Luft zu schlagen, da du genauso viel Zeit damit verbringst, gegen die Steuerung zu kämpfen wie gegen die uninspirierten Gegner. Sie erhalten eine Vielzahl von Waffen, aber nichts davon ist von Bedeutung, weil es wieder ein Kampf ist, nur um Ihren Charakter in die richtige Richtung zu bewegen, geschweige denn, diese Waffen aufzunehmen und zu benutzen. Die Chancen stehen gut, dass diese Waffen sowieso durch die Feinde hindurchgehen.

6 Kiss Pinball (Wildfire Studios – 2001)

Niemals hat Gene Simmons eine Marketing-Gelegenheit ausgelassen und die Chance ergriffen, eine Videospiel-Adaption seines Kiss-Flipperspiels zu entwickeln. Die von Wildfire Studios ursprünglich für den PC entwickelte PS1-Portierung hatte weder mit Kiss noch mit Flipper viel zu tun.

Ob ein Flipperspiel gut ist oder nicht, hängt nur von einer Sache ab: der Physik. Wenn sie nicht gut ist, ist das Spiel nicht gut. Nach der Platzierung von Kiss Pinball auf dieser Liste zu urteilen, können Sie wahrscheinlich sagen, wo es auf diesem Spektrum liegt. Auf den beiden einzigen Tischen, die zur Verfügung stehen, bleibt die Kugel häufig an mehreren Stellen stecken, so dass Sie keine andere Möglichkeit haben, als das Spiel neu zu starten. Und wie es sich für ein günstiges Flipper-Videospiel gehört, landet die Kugel sowieso nie dort, wo sie hin soll, sondern treibt scheinbar willkürlich auf dem Brett herum.

Das soll nicht heißen, dass es nicht noch andere unverbesserliche Qualitäten gibt. Man würde erwarten, dass man zu Rock and Roll All Nite oder Shout it Out Loud abrockt, aber das wird nicht der Fall sein. In diesem Kiss-Videospiel gibt es eigentlich überhaupt keine Kiss-Musik. Stattdessen besteht der gesamte Ton des Spiels aus Tischgeräuschen, Gitarrenriffs und einer „kantigen“ Stimme aus den frühen 2000er Jahren, die „Oh Mist“ sagt, wenn du den Ball fallen lässt. Die Entwickler müssen das in Dauerschleife gehört haben, als sie dieses Spiel entwickelten.

5 Star Wars: Masters of Teräs Käsi (LucasArts – 1997)

Masters of Teräs Käsi wurde in unserer Liste der 15 schlechtesten Star Wars-Spiele aller Zeiten aufgeführt und verdient auch hier einen Platz. Es bleibt das einzige Kampfspiel von LucasArt und das einzige, in dem Star Wars-Charaktere verwendet werden. Man könnte meinen, dass dies eine Folge des Super Smash Bros.-Wahns ist, aber dieses Spiel ist zwei Jahre älter als der Mario-Brawler. Was also hat LucasArts dazu bewogen, ein Star Wars-Kampfspiel zu entwickeln? Das werden wir wohl nie erfahren.

Die Kämpfe in diesem „Kampfspiel“ sind ein Witz. Es ist ein weiteres Kampfspiel, bei dem man wahllos auf Knöpfe tippen und erwarten kann, dass man ziemlich oft gewinnt, oder wenn man mit einem Freund spielt, ist es ein Unentschieden. Das größte Manko ist jedoch die Langsamkeit des Spiels. Gehen oder Springen fühlt sich an, als wäre man auf der Mondoberfläche. Die beiden Kämpfer gleiten im Schneckentempo dahin und springen etwa einen Meter in die Luft.

LucasArts hat diesem Spiel sogar eine Geschichte gegeben. Zwischen „Eine neue Hoffnung“ und „Das Imperium schlägt zurück“ heuert Darth Vader eine zufällige Figur an, die nur für dieses Spiel geschaffen wurde, Arden Lyn, um Luke Skywalker zu töten, indem sie ihr Wissen über Teras Kasi, eine uralte Form der Kampfkunst, einsetzt. Das ist richtig, Darth Vaders Plan ist es, eine einzelne Frau zu schicken, um die Rebellenallianz zu erschlagen. George Lucas hätte sich selbst keinen besseren Plot ausdenken können.

4 MTV Celebrity Deathmatch (Big Ape Productions – 2003)

Als MTV noch eine große Nummer war, war ihre Show Celebrity Deathmatch eine der größten Fernsehshows der Welt. Es war im Grunde genommen Robot Chicken vor Robot Chicken. Es war eine Comedy-Show, in der sich Prominente in Knetgummi-Technik in einem Käfig gegenseitig zu Tode kämpfen. Wie Sie sich vorstellen können, war die Idee auch für ein Videospiel geeignet. Leider war die Videospielversion der Show nicht besonders gut.

Celebrity Deathmatch ist ein Billigspiel, und wie viele Billigspiele hat es nicht viel zu bieten. Man wählt aus einer Handvoll „Promis“ aus, steigt in einen Ring und drückt so lange auf Knöpfe, bis jemand gewonnen hat. Das Gleiche gilt für jedes Kampfspiel auf dieser Liste. Diese „Berühmtheiten“ waren nicht einmal groß, als dieses Spiel herauskam. Die Kämpferliste ist mit Ikonen des Horrorfilms wie Frankensteins Monster, der Mumie, dem Wolfsmann und sogar einem Alien bestückt. Dazu kommen noch Ron Jeremy und Jerry Springer, deren Namen und Auftritte den größten Teil des Witzkatalogs dieses Spiels ausmachen.

Ursprünglich wurde dieses Spiel für die PS2 und die Xbox entwickelt, aber aus irgendeinem Grund wurde es für die PS1 portiert. Das Spiel hatte nicht einmal den für die Serie typischen Claymation-Look, sondern entschied sich stattdessen für eine generische Grafik mit übergroßen Köpfen.

3 Mary-Kate & Ashley: Magical Mystery Mall (Acclaim – 1999)

Vielleicht ist es am besten, sich Mary-Kate & Ashley: Magical Mystery Mall nicht als Videospiel vorzustellen, sondern als eines dieser beschissenen interaktiven PC-Programme. Schließlich wurde es ursprünglich für den PC entwickelt, bevor es auf die PS1 portiert wurde. Nein, das entschuldigt es nicht. Und es entschuldigt auch nicht, dass Acclaim es erneut auf diese Liste geschafft hat.

Du spielst als einer der Olsen-Zwillinge und läufst durch ein Einkaufszentrum. Jedes Geschäft ist aus irgendeinem Grund „magisch“ und führt dich zu verschiedenen Ereignissen. Wenn du zum Beispiel in ein Snowboard-Geschäft gehst, wirst du zu einem Snowboard-Rennen teleportiert. Wenn du in ein Bekleidungsgeschäft gehst, wirst du auf einen Laufsteg geschickt, oder ein Kameraladen macht dich zum Fotografen. Es gibt hier kein wirkliches Gameplay, man läuft einfach herum, und es passieren Dinge, die man sich dann anschaut. Niemand hätte damit Spaß gehabt, weil es nichts zu bieten hat.

Der Spaß, den man damit hätte haben können, wird durch die vielen technischen Probleme getrübt. Die Framerate ist auf dem Niveau eines Standbildes, was die einfache Aufgabe, einen Flur entlang zu gehen, fast unmöglich macht. Die Grafik ist ein Alptraum, mit realistisch aussehenden Gesichtern, die auf PS1-Charaktermodelle übertragen wurden. Es gibt keinerlei positive Eigenschaften an diesem Spiel.

2 South Park (Appaloosa Interactive – 1999)

South Park auf der PS1 ist ein unterschätzter Titel, insofern es als eines der schlechtesten Spiele aller Zeiten angesehen werden sollte. Was ist daran falsch? Es ist ein Spiel zur Fernsehserie, das von mittelmäßigen Entwicklern auf die PS1 portiert und von Acclaim veröffentlicht wurde. Das ist wirklich alles, was man wissen muss.

South Park ist aus irgendeinem Grund ein Ego-Shooter. Wenn man die Serie kennt, auf der dieses Spiel basiert, könnte das sehr wohl der Witz sein. Aber angesichts des fehlenden Humors im gesamten Spiel wirkt es eher wie Faulheit. Tatsächlich ist South Park für seinen ersten Level berüchtigt geworden, in dem man Hunderte von Truthähnen erledigen muss. Im zweiten Level dann Hunderte von Klonen. Im Gegensatz zu vielen anderen Spielen auf dieser Liste ist South Park tatsächlich wahnsinnig schwierig, wenn man bedenkt, wie viele Feinde es einem auf einmal entgegenwirft, und das in Arenen, in denen es sonst keine Anzeichen von Leben gibt.

Jeff Gertsmann, dessen Rezensionen bei GameSpot eine große Hilfe für diesen Artikel waren, gab dem Spiel eine mickrige 1.4 von 10 Punkten und sagte: „Zwischen der miserablen Grafik, dem schlechten Sound und dem schrecklichen Gameplay ist South Park definitiv eines der Spiele, die einem in den Sinn kommen, wenn man über das schlechteste Spiel nachdenkt, das man je gespielt hat.“ Er ging sogar so weit, es als „wertlos“ zu bezeichnen.

1 Bubsy 3D (Eidetic – 1996)

Dies sollte wirklich niemanden überraschen. Bubsy 3D hat zu Recht seinen Platz auf vielen „Schlechteste Spiele aller Zeiten“-Listen gefunden, und das aus gutem Grund. Es war Sonys erster Versuch, einen 3D-Plattformer zu entwickeln, der mit Super Mario 64 mithalten konnte, und das zeigt sich. Die gesamte Grafik bestand aus flachen geometrischen Formen, die Kamera drehte sich willkürlich, man sprang viel zu hoch, der Humor war zum Niederknien, Bubsy selbst bleibt einer der nervigsten Videospielcharaktere aller Zeiten, und die Steuerung funktionierte nicht.

Es gibt keinen einzigen Aspekt dieses Spiels, der nicht völlig kaputt ist. Es ist wie der erste Versuch eines Kindes in den 90er Jahren, ein 3D-Spiel zu entwickeln, als selbst angesehene Spieleentwickler Probleme mit 3D-Spielen hatten. Je weniger über diesen Müll gesagt wird, desto besser.

Dies war das erste Spiel des Entwicklers Eidetic, und man könnte meinen, auch ihr letztes. Aber das junge Studio könnte dich überraschen, denn sie haben die Syphon Filter-Reihe entwickelt, sowie Uncharted: Golden Abyss für die PS Vita. Heute kennen Sie sie vielleicht besser als Sony Bend Studio, und sie arbeiten derzeit an Days Gone. Das ist die Geschichte vom Tellerwäscher zum Millionär (Bubsy 3D wird auf der Website nicht erwähnt).

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