Selbstporträt von Raffael

Die italienische Renaissance hinterließ ein bleibendes künstlerisches Erbe. Traditionell werden die drei großen Meister dieser Epoche als Michelangelo, Leonardo und Raffael angesehen. Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1517), besser bekannt als Raffael, wird oft als einer der größten und einflussreichsten Maler aller Zeiten genannt. Er war nicht nur ein großer Künstler, der großartige Werke schuf, sondern leistete in mehreren Bereichen einen echten Beitrag zur Renaissance.

Raphaels Werk war revolutionär, und er veränderte die Kunstgeschichte dieser Epoche sowohl in Italien als auch darüber hinaus. In der Tat inspirierte er neue Kunstschulen. Er war ein Mann der Renaissance und ein Pionier der Druckgraphik. Raphael war einer der ersten Künstler, die dieses Medium nutzten. Darüber hinaus war er entscheidend an der Entstehung des modernen Künstlerbegriffs beteiligt.

Leben und Zeit von Raffael

Fresken im Vatikan

Raphael wurde am 6. April 1483 in Urbino, Italien, geboren. Urbino war zu dieser Zeit ein kleines Herzogtum im Kirchenstaat und eines der Zentren der Renaissance. Sein Vater war Giovanni Santi, der als Hofmaler des Herzogs von Urbino tätig war. Es scheint, dass Raphaels Vater ihm schon früh die Grundlagen der Malerei beibrachte. Seine Kindheit war idyllisch, aber seine Mutter starb, als er acht Jahre alt war, und sein Vater starb, als er gerade elf Jahre alt war. Bemerkenswerterweise soll er noch als Kind die Werkstatt seines Vaters übernommen haben und ein vollendeter Maler geworden sein.

Diese Geschichte könnte apokryph sein, denn Raffael ging später bei dem bekannten Maler Perugino in Umbrien in die Lehre. Während seiner Lehrzeit arbeitete er an Fresken und erlernte neue Techniken. Schon bald entwickelte Raffael seinen eigenen Stil, der in dem 1503 vollendeten Oddi-Altar zum Ausdruck kommt. Schon früh setzte er sich für die Darstellung der Erhabenheit des Menschen ein, wahrscheinlich unter dem Einfluss des Neuplatonismus.

Nach Abschluss seiner Lehrzeit zog der junge Maler nach Florenz, wo er die Werke von Leonardo und anderen studierte. Er komponierte eine Reihe von Gemälden über die Madonna, die ihn berühmt machten. Papst Julius II. wurde auf ihn aufmerksam und beauftragte ihn mit der Ausmalung der „Stanze“ im Vatikan, einer Reihe von Empfangsräumen im Papstpalast. Raffael malte mehrere gewaltige Fresken, zu den berühmtesten gehört die Schule von Athen, ein Gemälde der großen griechischen Philosophen der Antike. Er arbeitete mehr als vier Jahre lang an einem Freskenzyklus, zu dem auch der Triumph der Religion gehört.

Diese Bilder bringen die christlich-humanistische Philosophie zum Ausdruck, die damals in Rom vorherrschte. Diese Gemälde fanden großen Anklang, und der Papst gab eine weitere Reihe von Fresken für den Saal des Heliodorus in Auftrag. Diese Werke zählen zu den größten Werken der Hochrenaissance. Zur gleichen Zeit malte Michelangelo an der Sixtinischen Kapelle, und er begann, den jüngeren Maler nicht zu mögen. Er begann zu vermuten, dass Raffael sich mit anderen gegen ihn verschworen hatte. Michelangelo beschuldigte den jungen Mann aus Urbino, seine Werke zu plagiieren, aber niemand nahm dies ernst.

Während seiner Arbeit an den Vatikanischen Räumen richtete Raffael eine Werkstatt ein, in der er und seine Assistenten zahlreiche Gemälde der Jungfrau Maria anfertigten, darunter die berühmte Sixtinische Madonna (1512). Außerdem malte er zu dieser Zeit viele bemerkenswerte Porträts, darunter das von Papst Julius II. und zwei Kardinälen (1519) und die erstaunliche Charakterstudie des Schriftstellers Baldassare Castiglione (1516). Raffael war ein unermüdlicher Arbeiter, der auch viele großartige Karikaturen schuf und als einer der größten Zeichner der abendländischen Kunst gilt.

Raphael war, wie die anderen bedeutenden Persönlichkeiten der Renaissance, ein Mann mit vielen Talenten, und er war auch ein Architekt. Raffael hatte großen Respekt vor der klassischen Vergangenheit und war einer der ersten, der sich für die Archäologie interessierte. Er drängte den Papst, die Zerstörung antiker Ruinen zu stoppen. Es kam häufig vor, dass alte Gebäude abgerissen und ihre Materialien in neuen Gebäuden wiederverwendet wurden. Raphael wurde von Julius II. zum Beauftragten für die Altertümer der Stadt Rom ernannt. In dieser Funktion konservierte er viele Ruinen, sammelte Inschriften und erstellte eine Karte der Archäologie Roms.

Ab 1512 war der Maler mit allen künstlerischen Projekten des Papstes betraut. Er war eine weit verbreitete Figur in Rom und berüchtigt für seine zahlreichen Affären. Er verlobte sich mit der Nichte eines Kardinals, zögerte aber, sie zu heiraten, weil er in seine Geliebte und sein Modell Margarita Luti, genannt La Fornarina, verliebt war. Raffael malte Luti mehrmals.

Raphael erkrankte schwer und starb am Karfreitag 1517, was nach Meinung vieler auch das Datum seiner Geburt war. Er könnte an Überarbeitung gestorben sein, aber angesichts der ungesunden Umgebung in Rom könnte er auch einer ansteckenden Krankheit erlegen sein. In seinem Testament hinterließ er den größten Teil seines Vermögens seiner geliebten Margarita. Raphael wurde im Pantheon in Rom beigesetzt, und sein früher Tod beendete das Leben eines bemerkenswerten künstlerischen Talents.

Raphaels Einfluss auf die Malerei

Porträt von Julius II

Raphael hatte einen enormen Einfluss auf die Geschichte der Malerei während der Renaissance. Sein Werk war sehr klassisch, und in dieser Hinsicht ähnelte es Michelangelo und Leonardo. Er schlug jedoch eine neue Richtung in der Malerei ein und wollte das Gefühlsleben seines Subjekts darstellen.

Zuvor hatten Künstler unter dem Einfluss der klassischen Kunst gezögert, Gefühle realistisch darzustellen. Raffael scheute sich nicht, seine Themen emotional realistisch darzustellen, und das machte ihn sehr beliebt. Dies machte ihn sehr beliebt und machte ihn zu einem beliebten Porträtisten. Seine Porträts zählen zu den schönsten, die je komponiert wurden.

Seine Techniken beeinflussten die Maler der späteren Renaissance und der Zeit danach. Raffael war nicht unbedingt ein Innovator, aber er perfektionierte verschiedene Maltechniken. Dieses Können verlieh seinen Werken eine sehr harmonische Qualität, die sehr bewundert und nachgeahmt wurde. Raffaels „Sprezzatura“ oder Natürlichkeit wurde besonders gelobt. Um seine Natürlichkeit und Leichtigkeit beneidete ihn sogar der große Michelangelo.

In einigen Werken Raffaels, wie zum Beispiel seinen Fresken im Vatikan, kann man die Anfänge einer neuen Schule der Malerei erkennen. Die Hell-Dunkel-Kontraste des Künstlers aus Urbino und die Verwendung dramatischer Farben inspirierten die Entwicklung der manieristischen Schule. Diese Bewegung umfasst Maler wie Tintoretto und beeinflusste sogar das Werk von El Greco.

Raphael gilt als einer der größten religiösen Maler der christlichen Tradition aller Zeiten. Seine Darstellungen der Kreuzigung Christi gelten als Meisterwerke. Besonders bewundert werden jedoch seine Darstellungen der Madonna oder Maria, der Mutter Jesu Christi.

Raphaels Madonnendarstellung veränderte die religiöse Kunst der Renaissance, und ihr Einfluss reicht bis heute. Raffael wurde von dem ersten Kunsthistoriker Giorgio Vasari als „Fürst der Maler“ bezeichnet. Andere verdrängten seinen Ruhm in der Barockzeit, aber im 19. Jahrhundert wurde er äußerst populär und fand viele Nachahmer.

Raphael als Architekt

Raphael war nicht nur ein außergewöhnlicher Maler, sondern auch ein bedeutender Architekt. Er wurde nach dem Tod des Donato Bramante (1440-1514) zum Chefarchitekten des Papstes ernannt. Raffael spielte eine wichtige Rolle bei der Schaffung des Roms, wie wir es heute kennen. Sein erster erfolgreicher Entwurf war eine Kapelle in der Kirche von S. Eligio degli Orefici. Sein vielleicht wichtigstes Werk war die Kapelle Santa Maria del Popolo, die noch heute im Petersdom zu sehen ist.

Raphael entwarf auch mehrere private Villen und Häuser, von denen leider keines erhalten geblieben ist. Raffaels Stil verdankte Bramante viel, aber er integrierte auch viele Details und Ornamente in seine Gebäude. Dies ermutigte andere Architekten, weniger strenge und strenge klassizistische Gebäude zu entwerfen, die während der Spätrenaissance populär wurden.

Raphael und das Aufkommen der Druckgraphik

Raffaels Sixtinische Madonna

Raphael war kein Grafiker, aber er arbeitete mit einem der ersten Grafiker, Marcantonio Raimondi, zusammen. Der Künstler fertigte die Zeichnungen an, die dann von Raimondi gestochen und gedruckt wurden. Gemeinsam schufen sie viele der berühmtesten Drucke der italienischen Renaissance. Der Künstler war einer der ersten, der Drucke von seinen Werken anfertigte, und er spielte eine wichtige Rolle bei der Entstehung der Reproduktionskunst oder der Druckgrafik. Von einigen seiner wichtigsten Werke, wie dem Massaker an den Unschuldigen, ließ er Drucke anfertigen. Raffael war ein Innovator und vielleicht der erste große Künstler, der die Bedeutung der Druckgrafik in der Renaissance erkannte.

Raphael und die Konzeption der modernen Kunst

Im Mittelalter galten Maler und andere Künstler nur als Handwerker oder Arbeiter. Sie hatten wenig oder keinen sozialen Status. Die Renaissance änderte dies und führte zum modernen Künstlerbild. Künstler wurden zu Menschen, die als begabt und fähig angesehen wurden, schöne Kunstwerke zu schaffen, die tiefe Einsichten vermittelten. In der Renaissance erlangten die Maler und andere Künstler einen neuen Status und Rang. Raffael war einer der ersten, der in diesem Licht betrachtet wurde.

Im Gegensatz zu seinen Vorgängern war er berühmt und eine bekannte Persönlichkeit in Rom. Er war zu Lebzeiten eine Art Berühmtheit in Rom. Außerdem war er eng mit den Machthabern Roms befreundet. Eine Zeit lang wurde sogar vorgeschlagen, ihn zum Kardinal zu ernennen. Raffael war eine charismatische und attraktive Persönlichkeit, und er trug viel dazu bei, die Rolle des Künstlers in der Gesellschaft der Renaissance neu zu definieren. Er zeigte, dass die bildenden Künste, wie die Malerei, außergewöhnlich sein konnten. Raffael zeigte, dass die Malerei ernste Themen behandeln und ein einzigartiges Erlebnis bieten konnte. In seinen religiösen Gemälden zeigte er, dass Kunst auch erbaulich sein kann. Der in Urbino geborene Künstler trug dazu bei, die Art und Weise, wie die Menschen Kunst erlebten, zu verändern.

Abschluss

Raphael war ein wahrer Mann der Renaissance und blieb einer der beliebtesten Künstler dieser Zeit. Er ist ein Synonym für Anmut und Eleganz. Raphael war ein bemerkenswerter Maler, der mehrere Meisterwerke schuf. Seine Beherrschung der Technik und die emotionale Tiefe seiner Kunst waren revolutionär.

Er war möglicherweise der entscheidendste Einfluss auf die Malerei der Spätrenaissance, während er die Art der religiösen Kunst und des Porträts veränderte. Raffael war auch ein Innovator, ein Pionier der Druckgrafik, ein außergewöhnlicher Architekt und einer der ersten, die sich um die Erhaltung des baulichen Erbes Roms bemühten. Sein Leben und sein Werk waren entscheidend für die Entstehung des modernen Künstlerbegriffs.

Weitere Literatur

Goffen, Rona. Renaissance Rivals: Michelangelo, Leonardo, Raphael, Titian. (Yale University Press, Yale, 2002).

Liebert, Robert S. „Raphael, Michelangelo, Sebastiano: High Renaissance Rivalry.“ Quelle: Notes in the History of Art 3, no. 2 (1984): 60-68.

Hall, Marcia, and Marcia B. Hall, eds. The Cambridge Companion to Raphael. Cambridge University Press, 2005.