Pinkeln oder nicht pinkeln, das ist hier die Frage.

Nun, wenn du den Flow für den Flow hast, ist die Antwort, dass du es wie einen guten Wein laufen lassen kannst, weil du die Dollarnoten hast, yo. Pinkeln ist teuer, wenn die Toiletten nicht mehr öffentlich, sondern privat sind. Wer also nicht viel Geld hat, muss sparen, seine Flüssigkeitszufuhr ein wenig kontrollieren und das Kleingeld locker machen.

Was an der Inszenierung der Sunnyvale Community Players von „Urinetown“, einem satirischen Blick in die Welt der Politik und des Musiktheaters, besonders reizvoll ist, ist die Art und Weise, wie sie alberne politische Politik mit albernen Musiktheaterkonventionen verbindet. Musiktheater braucht einen guten Titel, aber nicht zu viel Exposition. Einen Helden. Eine Unschuldige. Einen Bösewicht. Arme Leute, die uns ein wenig von dieser „One Day More“-Soße geben können.

Die Konstruktion der Show, die 2002 drei Tonys gewann, ist zu gleichen Teilen Brecht’sch, Dickens’sch, Les Miserables, Fiddler und Powerballade.

Das ist es, was der Show ihre saftige Form gibt. Es ist der Witz der Schöpfer des Stücks, Mark Hollmann und Greg Kotis, der diese Welt prägt, in der Habgier und Schmutz das Geschehen beherrschen und die unschuldige Blase ein Kollateralschaden ist.

Was in dieser Inszenierung, die von Thomas Times souverän geleitet wird, sehr gut funktioniert, ist, dass die Darsteller unbändigen Spaß daran haben, den sehr skurrilen Stil des Stücks zu treffen. Trotz einiger Hauptauftritte, bei denen die Stimme nicht die nötige Schärfe hatte, waren viele Einzelauftritte sehr effektiv. Und einer der charakteristischen Züge der Show wurde hier getroffen – die Stärke einer reichen Mischung harmonischer Stimmen in den fröhlichen Ensemble-Nummern.

Das Stück spielt in einem alternativen Universum Mitte der 1900er Jahre. Die armen, verarmten Seelen befinden sich mitten in einer Wasserknappheit. Diese Situation bietet der Urine Good Company die Möglichkeit, auf dem Rücken der Ärmsten viel Geld zu verdienen. Die Firma, angeführt von Cladwell B. Cladwell (Ben Hatch), ist ein klassischer Bösewicht – schlechtes Haar, hässliche Sonnenbrille und schreckliche Kleidung.

Als Bobby Strong (Steve Roma) beschließt, zu rebellieren und jeden kostenlos auf die schlechteste Toilette an seinem Arbeitsplatz zu lassen, wo er für die joviale Penelope Pennywise (Angela Cesena) arbeitet, löst er einen kleinen internationalen Zwischenfall aus. Weil er der tugendhafte, schneidige Rebell ist, der den bösen, geizigen, capraesken Bösewicht vernichten will, muss sich die hübsche, unschuldige Hope (Jessica Ellithorpe) in ihn verlieben. Und wisst ihr warum? Weil, hey, Musicals, Bruder.

Aber das eine große Problem ist, dass Hope die Tochter des heimtückischen Cladwell ist. Es wird an den beiden liegen, sich gegen das familiäre Böse durchzusetzen, auch wenn es ihr Vater ist.

Roma hat eine großartige Präsenz, er spielt einen Bobby, der nicht nur ein Herz hat, sondern auch düster und grüblerisch ist, immer bereit, in eine West-Side-Story-Schlacht einzubrechen, aber nicht in eine, in der er ein Messer zu einer Schießerei mitbringt. Stattdessen bringt er einen Pümpel mit, aber einen scheinbar sehr gefährlichen Pümpel.

Ellithorpe ist eine scharfe Hope, die genau das richtige Maß an blauäugiger Naivität hat, mit einer schönen stimmlichen Textur dazu. Cesena, als Penelope, tut alles, um ihre große, forsche Charakterisierung zu verkaufen, vor allem ihre Wiedergabe von „It’s a Privilege to Pee“ mit einer großzügigen Gürtelpräsenz.

Die ganze Welt wird durch die aufmerksamen Augen von Officer Lockstock gesehen, und Sam Nachison bringt ihn mit einem glühenden Eifer zum Publikum. Es gibt keinen Moment, in dem man sich daran satt hört, ihn „Little Sally“ sagen zu hören, denn es ist immer lustig. Und sein reiches Timbre hilft ihm, eine Atmosphäre zu schaffen, die die Show in Bewegung setzt.

Zur köstlichen Textur der Show trägt auch die Leistung von Gwendolyne Wagner bei, die Bobbys leidenschaftliche Mutter Josephine spielt. Sie sorgt dafür, dass die Art und Weise, wie sie Informationen empfängt, sie in einen Strudel von humorvollem Händeringen versetzt.

Die erfahrene Band wird von Dirigent Ande Jacobson geleitet, der die Aufgabe hat, eine äußerst anspruchsvolle Partitur zu schreiben, die mit vielen Klängen aus dem Musiktheater-Kanon gespickt ist. Der Gesang wird von der Vokalregisseurin Juanita Harris geleitet, wobei die Stimmen im schillernden „Run Freedom Run“ ihren Höhepunkt erreichen. Die Choreografie von Derrick Contreras passt gut zur Musik und zu den Bewegungen, und die Kostüme von Sylvia Chow sind großartig.

„Urinetown“ hat bei seiner Premiere am Off-Broadway im Jahr 2001 und im Jahr 2019 für Furore gesorgt, und es hat immer noch eine Frische, Wärme und Relevanz, die es zeitlos macht. Leider fühlt es sich auch viel jünger an als seine 18 Jahre, was eine großzügige Portion Aktualität mit sich bringt.

An dieser Stelle bin ich versucht, einen Vergleich zwischen dem magischen Gefühl des Urinierens und dem Musiktheater anzustellen, aber das werde ich nicht tun. Ich will nur sagen, dass man bei einer so entzückenden und komischen Show wie dieser „Ahhhhh“ sagen wird.

Was man wissen sollte, wenn man hingeht

Sunnyvale Players präsentiert „Urinetown“
Musik und Texte von Mark Hollmann
Buch und Texte von Greg Kotis
Regie von Thomas Times
Das Wort: Eine Show, die heute so aktuell ist wie 2001, die Sunnyvale Players tauchen mit Begeisterung in den Humor der Show ein.
Sterne: 4 von 5
Laufzeit: Zwei Stunden, 10 Minuten mit einer Pause
Bis zum 10. November
Sunnyvale Community Center
550 East Remington Drive, Sunnyvale CA
Tickets kosten zwischen $32 – $38
Für Tickets, besuchen Sie sunnyvaleplayers.org.