Auto-retrato de Rafael

A Renascença Italiana deixou um legado artístico duradouro. Tradicionalmente, os três grandes mestres pintores da época são considerados como Michelangelo, Leonardo, e Rafael. Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1517), mais conhecido como Raphael, é frequentemente citado como um dos maiores e mais influentes pintores de todos os tempos. Ele não foi apenas um grande artista que produziu grandes obras, mas deu uma contribuição real ao Renascimento, em várias áreas.

A obra de Rafael foi revolucionária, e ele mudou a história da arte nesta época, tanto na Itália como além. De facto, ele inspirou novas escolas artísticas. Ele foi um homem renascentista e um pioneiro na gravura. Raphael foi um dos primeiros artistas a usar este meio. Além disso, ele foi crucial na emergência da concepção moderna do artista.

Vida e tempos de Rafael

Fresco no Vaticano

Rafael nasceu em 6 de abril de 1483, em Urbino, Itália. Nesta época, Urbino era um pequeno ducado nos Estados Papais e um dos centros da Renascença. Seu pai era Giovanni Santi, que era o pintor da corte do Duque de Urbino. Parece que o pai de Rafael lhe ensinou o básico da pintura em tenra idade. Sua infância foi idílica, mas sua mãe morreu quando ele tinha oito anos e seu pai morreu quando ele tinha apenas onze. Notavelmente, enquanto ainda criança afirma-se que ele assumiu a oficina do pai e se tornou um pintor realizado.

Esta história pode ser apócrifa, porque Rafael foi mais tarde aprendiz do conhecido pintor Perugino, na Úmbria. Enquanto servia seu aprendizado, ele trabalhou em afrescos e aprendeu novas técnicas. Raphael logo desenvolveu seu estilo único, visto no local do Altar Oddi, concluído em 1503. Desde cedo se empenhou em demonstrar a grandeza da humanidade, provavelmente sob a influência do neoplatonismo.

Após completar seu aprendizado, o jovem pintor mudou-se para Florença, onde estudou as obras de Leonardo e outros. Ele compôs uma série de quadros sobre a Madonna (Virgem Maria), e isto o tornou famoso. Ele chamou a atenção do Papa Júlio II, que o encarregou de pintar o “Stanze” do Vaticano, uma suíte de salas de recepção no Palácio Papal. Rafael pintou vários afrescos maciços, entre os mais famosos está a Escola de Atenas, uma pintura dos grandes filósofos gregos da antiguidade. Ele trabalhou por mais de quatro anos para criar um ciclo de afrescos que inclui o Triunfo da Religião.

Estas imagens expressam a filosofia humanista cristã que era predominante em Roma na época. Estas pinturas foram muito bem recebidas, e o Papa encomendou outro conjunto de afrescos para a Sala de Heliodoro. Estas obras são consideradas uma das maiores obras do Alto Renascimento. Ao mesmo tempo, Miguel Ângelo estava pintando a Capela Sistina, e chegou a não gostar do pintor mais jovem. Ele começou a suspeitar que Rafael estava conspirando com outros contra ele. Michelangelo acusa o jovem de Urbino de plagiar a sua obra, mas ninguém leva isto a sério.

Apesando de trabalhar nas Salas do Vaticano, Rafael estabelece uma oficina onde ele e os seus assistentes produzem numerosos quadros da Virgem Maria, incluindo a famosa Madonna Sistina (1512). Ele também pintou muitos retratos notáveis na época, incluindo o do Papa Júlio II e dois cardeais (1519) e o espantoso estudo do caráter do escritor Baldassare Castiglione (1516). Raphael foi um trabalhador incansável, e também produziu muitos grandes desenhos animados, e é considerado um dos maiores desenhistas de toda a arte ocidental.

Rafael, como as outras figuras significativas da Renascença, foi um homem de muitos talentos, e ele também foi um arquiteto. Raphael tinha grande respeito pelo passado clássico, e foi um dos primeiros a demonstrar interesse pela arqueologia. Ele exortou o Papa a parar a destruição de ruínas antigas. Muitas vezes os edifícios antigos eram derrubados e seus materiais reciclados em novos edifícios. Rafael foi nomeado comissário de antiguidades para a cidade de Roma por Júlio II. Neste papel, ele preservou muitas ruínas, coletou inscrições e elaborou um mapa da arqueologia de Roma.

Até 1512, o pintor estava encarregado de todos os projetos artísticos do Papado. Ele era uma figura predominante em Roma e notório por seus numerosos assuntos. Ficou noivo de uma sobrinha de um Cardeal, mas relutou em casar-se com ela porque estava profundamente apaixonado pela sua amante e modelo, Margarita Luti, conhecida como La Fornarina. Raphael pintou Lúcio várias vezes.

Rafael adoeceu gravemente e morreu na Sexta-feira Santa de 1517, que muitos acreditam ser também a data do seu nascimento. Ele pode ter morrido de excesso de trabalho, mas dado o ambiente insalubre de Roma, ele poderia ter caído em uma doença infecciosa. Em seu testamento, ele deixou a maior parte de seus bens à sua amada Margarita. Rafael foi enterrado no Panteão em Roma e sua morte precoce encurtou a vida de um notável talento artístico.

A influência de Rafael na pintura

Retrato de Júlio II

Rafael teve um enorme impacto na história da pintura durante a Renascença. Sua obra era muito clássica em estilo, e neste sentido, era semelhante a Miguel Ângelo e Leonardo. No entanto, ele tomou a pintura em uma nova direção, e ele queria mostrar a vida emocional de seu sujeito.

Anteriormente, os artistas tinham relutância em mostrar as emoções realisticamente sob a influência da arte clássica. Raphael não tinha medo de retratar seus sujeitos de uma forma emocionalmente realista, e isso o tornou muito popular. Em particular, isso significava que ele era um retratista muito admirado. Os seus retratos são considerados dos melhores que já foram compostos.

As suas técnicas influenciaram os pintores tanto durante a Renascença posterior como posteriormente. Raphael não foi necessariamente um inovador, mas aperfeiçoou várias técnicas de pintura. Esta habilidade deu às suas obras uma qualidade muito harmoniosa que foi muito admirada e emulada. A ‘sprezzatura’ ou naturalidade de Raphael foi especialmente elogiada. A sua naturalidade e a sua infatigabilidade era algo que até o grande Miguel Ângelo invejava.

Em algumas obras de Rafael, como os seus frescos no Vaticano, podemos ver o início de uma nova escola de pintura. O artista Urbino, contrastes de luz e escuridão, e o uso de cores dramáticas inspiraram o desenvolvimento da Escola Maneirista… Este movimento inclui pintores como Tintoretto e até influenciou a obra de El Greco.

Raphael é considerado um dos maiores pintores religiosos da tradição cristã de todos os tempos. As suas representações da crucificação de Cristo são consideradas obras-primas. No entanto, são suas representações da Madonna, ou Maria, a mãe de Jesus Cristo, que tem sido particularmente admirada.

Rafael retrata a Madonna mudando o curso da arte religiosa na Renascença, e sua influência se estende até os dias de hoje. Rafael foi chamado de ‘Príncipe dos Pintores’ pelo primeiro historiador de arte Giorgio Vasari. Outros eclipsaram sua fama na era barroca, mas ele se tornou extremamente popular no século XIX e foi amplamente emulado.

Rafael como arquiteto

Além de ser um pintor extraordinário, Rafael também foi um arquiteto significativo. Foi nomeado o arquitecto chefe do Papa após a morte do Donato Bramante (1440-1514). Raphael desempenhou um papel importante na criação de Roma como a conhecemos hoje. Seu primeiro projeto de sucesso foi uma capela na Igreja de São Elígio degli Orefici. Talvez sua obra mais importante tenha sido a capela de Santa Maria del Popolo, que ainda pode ser vista em São Pedro.

Raphael também projetou várias vilas e casas particulares, mas infelizmente nenhuma delas sobreviveu. O estilo de Rafael devia muito a Bramante, mas ele também incorporou muitos detalhes e ornamentos em seus edifícios. Isso incentivou outros arquitetos a projetar edifícios clássicos menos austeros e severos, que se tornaram populares durante o Renascimento tardio.

Raphael e o surgimento da gravura

A Madona Sistina de Raphael

Raphael não era gravador, mas trabalhou com um dos primeiros gravadores Marcantonio Raimondi. O artista produziu os desenhos e eles foram então gravados e impressos por Raimondi. Juntos eles produziram muitas das gravuras mais conhecidas da Renascença Italiana. O artista foi um dos primeiros a fazer gravuras de seu trabalho e teve um papel importante na ascensão da arte reprodutiva ou gravuras. Ele tinha estampas feitas de algumas de suas obras mais importantes, como o Massacre dos Inocentes. Raphael foi um inovador e talvez o primeiro grande artista a reconhecer a importância das gravuras na Renascença.

Raphael e a conceptualização da arte moderna

Na Idade Média, os pintores e outros artistas eram considerados apenas como artesãos ou trabalhadores manuais. Eles tinham pouco ou nenhum status social. A Renascença mudou isso e levou à concepção moderna dos artistas. Os artistas tornaram-se pessoas que eram vistas como dotadas e capazes de produzir belas obras de arte que ofereciam insights profundos. Durante a Renascença, pintores e outros alcançaram um novo status e uma nova posição. Raphael foi um dos primeiros a ser considerado a esta luz.

ÀÀ semelhança dos seus antecessores, era famoso e era uma personalidade bem conhecida em Roma. Ele foi algo como uma celebridade em Roma durante sua vida. Além disso, era um amigo próximo dos corretores de poder de Roma. Em algum momento, foi até proposto que ele fosse nomeado Cardeal. Raphael era um personagem carismático e atraente, e fez muito para redefinir o papel do artista na sociedade renascentista. Ele demonstrou que as artes visuais, como a pintura, poderiam ser extraordinárias. Raphael mostrou que as pinturas podiam lidar com assuntos sérios e proporcionar uma experiência única. Enquanto em suas pinturas religiosas, ele demonstrou que a arte poderia ser edificante. O artista nascido em Urbino ajudou a mudar a forma como as pessoas vivenciaram a arte.

Conclusão

Raphael foi um verdadeiro homem da Renascença e permaneceu como um dos mais populares de todos os artistas daquele período. Ele é sinônimo de graça e elegância. Raphael foi um pintor notável, e produziu várias obras-primas. O seu domínio da técnica e a profundidade emocional da sua arte foi revolucionário.

Ele foi possivelmente a influência mais decisiva na pintura do Renascimento Posterior, enquanto ele mudou a natureza da arte religiosa e do retrato. Raphael também foi um inovador, e foi um pioneiro em gravuras, um arquiteto excepcional, e foi um dos primeiros que procurou preservar o patrimônio construído de Roma. Sua vida e obra foram cruciais no surgimento da concepção moderna do artista.

Outras Leituras

Goffen, Rona. Rivais da Renascença: Michelangelo, Leonardo, Raphael, Ticiano. (Yale University Press, Yale, 2002).

Liebert, Robert S. “Raphael, Michelangelo, Sebastiano: Alta Rivalidade Renascentista”. Fonte: Notas na História da Arte 3, nº 2 (1984): 60-68.

Hall, Marcia, e Marcia B. Hall, eds. The Cambridge Companion to Raphael. Cambridge University Press, 2005.