Mogłeś słyszeć o 52-Week Photo Challenge, ale czy wypróbowałeś go wcześniej? Zobowiązałem się do wyzwania w 2014 roku, a mój zestaw umiejętności fotograficznych znacznie się poprawił od tego czasu. Z tego powodu chcę się tym z wami podzielić.

Co to jest 52-Week Photo Challenge?

Wyzwanie zasadniczo wymaga, abyś opublikował zdjęcie raz w tygodniu i kontynuował to przez łącznie 52 tygodnie, lub cały rok.

Jak to się ma do Wyzwania 365 Zdjęć?

Wyzwanie 365 Dni (lub Projekt 365) jest innym rodzajem wyzwania – takim, które wymaga od Ciebie publikowania zdjęć każdego dnia. Jednak ja nie preferuję tego wyzwania.

Jeśli bierzesz udział w tego typu wyzwaniu, najprawdopodobniej będziesz fotografować wszystko i wszystko, co jest dla Ciebie dostępne w danym dniu, np. jedzenie, ulicę, krajobraz, portret itp.

Chcę, abyś skupił się tylko na jednym gatunku fotografii, szkoląc się w pełni. Czyniąc to, doświadczysz ogromnej poprawy w swojej pracy. Nauczysz się znać różne ustawienia aparatu dla różnego oświetlenia i tematów. Będziesz miał lepszy pomysł, jak komponować lepiej. Będziesz wiedzieć, jak edytować zdjęcie do produkcji typu wyniku, który chcesz.

Poza tym, gatunek jak fotografia krajobrazowa mocno opiera się na pogodzie. W najgorszej pogodzie, może nie być w stanie wrócić z żadnych zdjęć z sesji zdjęciowej. Nie chcę, żebyś szedł na kompromis tylko ze względu na zaangażowanie.

Z drugiej strony, 52-tygodniowe Wyzwanie Fotograficzne jest bardziej przystępne, dając Ci więcej czasu na zaplanowanie sesji, zrobienie zdjęć i ich obróbkę. Skupmy się na jakości zamiast na ilości.

Jedna prosta zasada

Jeśli zdecydujesz się podjąć 52-tygodniowe Wyzwanie Fotograficzne, dodam do niego dla Ciebie zasadę – jedno słowo: różnorodność.

Jak wspomniałam wyżej, zależy mi na jakości pracy i chcę, żebyś Ty też się poprawił. Jeśli ciągle powracasz do jednego miejsca i wysyłasz 52 zdjęcia tej samej sceny, jak myślisz, jak bardzo możesz się dzięki temu poprawić? Najprawdopodobniej nie tak bardzo, jak mógłbyś.

Musisz robić zdjęcia w różnych miejscach, doświadczać różnych warunków fotografowania (krajobraz morski, miejski, fajerwerki, smugi światła itp.) i używać różnych technik fotografowania. Tylko wtedy możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografowania.

Porada #1: Skompiluj listę miejsc fotografowania

Nie wiesz, gdzie i co fotografować? To proste – śledź kilku fotografów na mediach społecznościowych, fotografów, których prace Ci się podobają. Na podstawie ich prac powinieneś mieć lepszy pomysł na to, co sfotografować.

Na dodatek, możesz również zainspirować się tym, jak uchwycili zdjęcie i jak je przetwarzają.

Porada #2: Zaplanuj fotografowanie i publikowanie z wyprzedzeniem

Uważaj, że możesz potrzebować kilku prób, aby uzyskać przyzwoite zdjęcie i weź pod uwagę czas, który jest wymagany do przetworzenia zdjęcia. Lepiej jest zaplanować fotografowanie i postowanie co najmniej na tydzień do przodu, a jeśli to możliwe, postaraj się przygotować kilka zdjęć z wyprzedzeniem. Z tym, możesz zapewnić, że zawsze jest zdjęcie publikowane w każdym tygodniu, nawet jeśli nie jesteś wolny do fotografowania/obróbki w tym tygodniu.

Porada #3: To samo miejsce, ale różne techniki/kompozycja

Nie planujesz podróży fotograficznej i skończyły ci się miejsca do fotografowania? Możesz powrócić do tych samych miejsc i spróbować uzyskać coś innego.

Różne techniki fotografowania

Lewe zdjęcie to standardowe zdjęcie krajobrazu podczas błękitnej godziny, a zrobiłem je kilka lat temu.

Prawe zdjęcie pochodzi z mojej ostatniej wycieczki na wyspę Penang kilka tygodni temu. Tym razem postanowiłem uchwycić długą ekspozycję B&W zdjęcie tutaj. Z pomocą 2 filtrów ND (ND1000 i ND64), byłem w stanie użyć wolnego czasu otwarcia migawki wynoszącego 60 sekund, mimo że była to godzina 9 rano. 60-sekundowy czas otwarcia migawki pomógł wygładzić wodę morską, dodając do zdjęcia poczucie spokoju, a światło słoneczne ładnie oświetliło most.

Inna pora dnia

W przypadku tych dwóch zdjęć kompozycja jest taka sama i pochodzą one z tej samej sesji zdjęciowej. Lewe zdjęcie zostało zrobione około 15 minut przed prawym zdjęciem. Jednak warunki fotografowania są inne, a obróbka tych dwóch zdjęć jest inna. Jedno z nich jest nieco przyciemnione i skupia się na nastroju kolorowego nieba i ulicznych świateł miasta. Inne skupia się na płonącym wschodzie słońca, tworząc bardziej orzeźwiający wygląd.

Różne kompozycje

Ponownie, dwa zdjęcia tej samej sceny, ale jedno z nich zostało zrobione przy użyciu nieco unikalnej kompozycji.

Porada #4: Bądź życzliwy dla siebie

Jeśli nie możesz się wyrobić w danym tygodniu, nie obwiniaj się. Jesteśmy tylko ludźmi i czasami mogą pojawić się nieprzewidziane okoliczności, które odciągają nas od podjęcia wyzwania. Po prostu skup się na następnym poście, lub możesz zdecydować się na zamieszczenie dwóch zdjęć w przyszłym tygodniu, aby wypełnić lukę. Twój wybór!

Good Luck

Jeśli zdecydujesz się podjąć wyzwanie, gratulacje za zrobienie pierwszego kroku w stawaniu się lepszym fotografem!

O autorze: Grey Chow jest fotografem z siedzibą w Kuala Lumpur, Malezja. Opinie wyrażone w tym artykule są wyłącznie opiniami autora. Więcej jego prac można znaleźć na jego stronie internetowej, Facebooku, YouTube i Instagramie. Ten artykuł został również opublikowany tutaj.