FILM DO ZAPAMIĘTANIA: „WIZARD OF OZ” (1939)
Zanim się do tego zabiorę, chciałbym wspomnieć, że „FILM DO ZAPAMIĘTANIA” będzie serią o filmach, które osiągnęły przełomową rocznicę od czasu ich powstania, będąc znaczącymi kulturowo, historycznie lub estetycznie. Artykuły będą zawierały zarys fabuły filmu, reżysera, obsadę, kompilację ciekawostek, różne zdjęcia, zwiastun filmu, odbiór krytyczny i inne. Tak więc, zaczynajmy:
Jesteśmy tutaj, aby uczcić obchody 80. rocznicy powstania „Czarnoksiężnika z Oz” Victora Fleminga. Przyjrzyjmy się filmowi od środka:
PLOT OUTLINE:
Dziewczynka i jej pies zostają porwani z farmy w Kansas do magicznej krainy Oz przez tornado i wraz z nowymi przyjaciółmi wyruszają na poszukiwanie Czarnoksiężnika, który pomoże jej wrócić do domu w Kansas i pomóc przyjaciołom.
STUDIO:
Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
DYREKTOR:
Victor Fleming
CAST:
- Judy Garland … Dorothy Gale
- Frank Morgan … Profesor Marvel / The Wizard of Oz / The Gatekeeper / The Carriage Driver / The Guard
- Ray Bolger … „Hunk” / Strach na wróble
- Jack Haley … „Hickory” / Blaszany Człowiek
- Bert Lahr … „Zeke” / Tchórzliwy Lew
- Billie Burke … Glinda the Good Witch
- Margaret Hamilton … Miss Almira Gulch / The Wicked Witch of the West
- Clara Blandick … Auntie Em
- Charley Grapewin … Wujek Henry
- Pat Walshe … Skrzydlaty Król Małp
- Terry … Toto
- The Singer Midgets … The Munchkins
GENRE(S):
Przygodowy | Familijny | Fantasy | Musical
TAGLINE:
Wyruszamy na spotkanie z Czarnoksiężnikiem, cudownym !
Film ten znany jest z tego, że jest od wieków kwintesencją rodzinnego musicalu fantasy, który jest bez wątpienia najbardziej ukochanym i najsławniejszym filmem dla dzieci, jaki kiedykolwiek powstał, który jest istotną częścią popkultury, ponieważ jest tak mądrze alegoryczny, jak każde dzieło Szekspira w prostym obnażaniu pierwotnych emocji, obnażaniu naszych dziecięcych lęków związanych z porzuceniem i nieskutecznością oraz wnoszeniu wglądu w napięcie między przymusowymi wygodami domu a niezwalczanymi lękami przed nieznanym, które naznaczają całe nasze dorosłe życie. Reżyser Victor Fleming znakomicie i jednocześnie prezentuje autentyczne, staroświeckie opowiadanie historii z dodatkowym przełomowym kunsztem wizualnym i technologiczną pomysłowością, wykorzystując konglomerat mieszanki hartu ducha i pomysłowości hollywoodzkich talentów, aby stworzyć pasma unikalnych i autentycznych komponentów, nigdy wcześniej nie próbowanych w kinie (w tamtym czasie), w tej definiującej zmysły opowieści o cudach i strachu, bajce o rozkoszach i grozie, a także o powabie tego, co zewnętrzne i wygodzie domu w idealnym klasyku kina. Film jest oparty na powieści L. Frank Baum „The Wonderful Wizard of Oz,” to początkowo zdobył znaczne uznanie barring kilka uwag krytycznych, jednak jego status nadal rośnie, jak to jest powszechnie uważany za jeden z największych filmów w historii kina i stał się ikoną amerykańskiej popkultury.
Oto co niektóre z krytycznych opinii na temat filmu na przestrzeni lat:
Roger Ebert z Chicago Sun-Times mówi: „’Czarnoksiężnik z Oz’ ma wspaniałą powierzchnię komedii i muzyki, efektów specjalnych i emocji, ale nadal oglądamy go sześć dekad później, ponieważ jego podstawowa historia przenika prosto do najgłębszych niepewności dzieciństwa, porusza je, a następnie uspokaja. Jako dorośli, kochamy go, ponieważ przypomina nam o podróży, którą sami odbyliśmy.”
Peter Stack z San Francisco Chronicle mówi: „Ten wspaniały romans filmowy wygląda magicznie na dużym ekranie: kolory są piknikiem dla oczu, szczegóły pojawiają się tak wyraźnie, że można ich praktycznie dotknąć i jest poczucie większego niż życie z filmem, który już jest większy niż życie – ten prawdopodobnie najwspanialszy ze wszystkich filmów familijnych live-action.”
Otis Ferguson z The New Republic mówi: „Historia oczywiście ma kilka pięknych i dzikich pomysłów, ale obraz nie wie, co z nimi zrobić, z wyjątkiem bycia boleśnie dosłownym i dopracowanym we wszystkim… nie można oczekiwać, że będzie miał poczucie humoru, jak również – i jeśli chodzi o lekki dotyk fantazji, to waży jak funt ciasta owocowego mokrego.”
Claudia Puig z USA Today mówi: „Rubinowe pantofelki mienią się niezrównanym blaskiem, kręta ceglana droga wygląda nieporównywalnie żółto, a Szmaragdowe Miasto lśni coraz bardziej pociągającą zielenią – mieszanka staroświeckiej, klasycznej opowieści z najnowocześniejszą technologią jest niezaprzeczalnie zachwycająca.”
Whittaker Chambers z TIME Magazine mówi: „’Czarnoksiężnik z Oz’ powinien rozstrzygnąć starą hollywoodzką kontrowersję: czy fantazja może być przedstawiona na ekranie z takim samym powodzeniem przy pomocy ludzkich aktorów, jak w przypadku kreskówek. Można. Tak długo, jak 'Czarnoksiężnik z Oz’ trzyma się kaprysu i magii, unosi się w tej samej rzadkiej atmosferze zauroczenia, która wyróżniła 'Królewnę Śnieżkę i siedmiu krasnoludków’ Walta Disneya.'”
As you can tell by the critical reactions, the film was originally highly lauded but not without denunciations from a few critics who claimed Garland was slightly too old for her role while some further felt that it had no trace of imagination, good taste or ingenuity, nevertheless, it has emerged over-the-course of time as a cultural cinematic touchstone. Fleming, wraz z zespołem twórczych sił, tworzy spektakl przełożony na kinematograficzną, magiczną zabawę, na którą składa się olśniewające wykorzystanie Technicoloru, fantasmagoryczna fabuła, wodewilowa choreografia, zaraźliwe kompozycje muzyczne, zapadające w pamięć charakterystyki postaci, wnikliwy komentarz filozoficzny i wszelkie zasoby fotografii artystycznej – w tym realistycznie opracowane tornado. To oda do potęgi przyjaźni i wyobraźni, która znajduje się w szczęśliwej równowadze między kaprysem a niewiarygodnością, wzmocniona przez kompetentny i bystry zespół wykonawców, kierowany przez Garland w tym wirującym cudownym dziele wizualnie przyjemnym, wibrującym i urzekająco wciągającym, wiecznie żywym klejnocie kina. Ale pozwolę wam zdecydować…
.