Categoria: Comunicazione &Migrazione
Autore: Laura Manzi

‘Zamni’ (2018) è uno dei film che hanno partecipato all’edizione 2020 del Global Migration Film Festival. Il cortometraggio, che è stato selezionato per essere proiettato a livello regionale dall’Ufficio Regionale per l’America Centrale, il Nord America e i Caraibi, racconta le esperienze e la vita quotidiana di quattro migranti haitiani in Cile e il loro processo di integrazione nel paese sudamericano.

In questa intervista, il giovane regista Rubén Sánchez, racconta quali obiettivi e motivazioni lo hanno guidato verso la creazione del corto.

Perché hai scelto i giovani migranti haitiani come protagonisti del tuo lavoro? C’è qualcosa nel loro profilo che li rende diversi dalle altre comunità di migranti in Cile?

Quello che ci ha colpito è che la popolazione haitiana qui in Cile è quella che trova più difficoltà ad integrarsi nella società. Uno dei motivi principali è che parlano un’altra lingua, il creolo, e questo è un ostacolo ancora più grande considerando che lo spagnolo cileno ha molti idiomi e tende a essere parlato molto velocemente. Un altro ostacolo all’integrazione è il razzismo e il rifiuto di alcuni settori della società nei confronti della popolazione haitiana: sia per l’etnia, la nazionalità, la lingua o altri pregiudizi. Questo porta a una maggiore segregazione e non all’integrazione.

Nel cortometraggio, ci sono molte scene che ritraggono diversi paesaggi: il mare, la foresta, la città. Qual è il ruolo della natura nel processo di integrazione dei migranti?

Le condizioni climatiche e i paesaggi possono essere una sfida per l’integrazione. Per esempio, Haiti è molto piatta, non ci sono montagne e il clima è tropicale. Qui in Cile, la natura e i microclimi sono abbastanza diversi (il nord ha temperature più alte, il sud è più umido e piovoso, mentre la zona centrale è un misto di questi).
La natura, tuttavia, ha anche uno scopo simbolico nel documentario. La catena montuosa, che caratterizza il paesaggio cileno, è la grande frontiera che qualsiasi persona affronta per raggiungere il Cile. Questo giustifica la scena che apre e chiude il film e che rappresenta uno dei protagonisti nell’Embalse del Yeso, che è un luogo qui a Santiago, in mezzo alla catena montuosa. Abbiamo voluto girare quelle scene lì come un modo più onirico di rappresentare questo enorme muro che è come una frontiera da attraversare per raggiungere il Cile, e che allo stesso tempo simboleggia il grande muro che è nello shock culturale che la popolazione haitiana affronta.

‘La vita è un cerchio. Un cerchio perfetto di cui non facciamo parte”: i protagonisti del film hanno un lavoro, vanno a scuola, imparano lo spagnolo. Allora, quali sono gli elementi che continuano a impedire la loro integrazione nella comunità di accoglienza, questo ‘cerchio’ da cui sono esclusi?

Lo shock culturale è grande. Se la società di accoglienza vive questa ‘paura dell’ignoto’, la popolazione migrante haitiana reagisce a sua volta e questo genera una paura della comunità in cui vivono. La mancanza di integrazione è resa difficile dai pregiudizi e perché non si promuovono iniziative che valorizzino la ricchezza culturale. Penso che sia questo che ci manca come società: essere più educati. Se non c’è una buona educazione, non ci saranno persone che non possono integrarsi; abbiamo ancora bisogno di essere educati e ‘umanizzati’. Sento che in qualche modo siamo anche ‘disumanizzati’. Questo è ciò che il documentario vuole catturare: riflettere sull’umanità di cui abbiamo bisogno, l’umanità di cui abbiamo bisogno per integrare gli altri, per mostrare che siamo davvero tutti uguali, siamo tutti esseri umani e tutti abbiamo dei sogni.

Quanto è visibile il regista nel suo lavoro? Come mai si interessa al tema della migrazione?

La questione della migrazione haitiana è stata, per me, una preoccupazione personale, perché vivo in una delle città del Cile con la più grande popolazione haitiana. Assistevo quotidianamente a questo rifiuto della popolazione haitiana negli occhi della gente, nei commenti che si scambiavano a bassa voce sull’autobus quando andavo all’università. Ero preoccupato per questo.
Inoltre, prima di iscrivermi alla comunicazione audiovisiva, ho studiato lavoro sociale, e ho fatto molti corsi sulla questione della migrazione e sulle politiche sociali correlate. Ho fatto molte ricerche sulla migrazione haitiana, il che mi ha permesso di cogliere l’idea centrale del cortometraggio. Durante le riprese, ho avuto l’opportunità di incontrare questi giovani (migranti haitiani), di vivere la loro cultura, di assaggiare il loro cibo. Mi sono riempito di una cultura che non conoscevo, mi sono riempito di conoscenza, di una nuova esperienza. Vorrei che questo documentario potesse raggiungere più persone, cambiare chi siamo e coltivare la nostra umanità.