Îți dorești dintotdeauna să scrii o povestire, dar nu ai nicio idee de unde să începi?

Ai ajuns la locul potrivit. Luna trecută, am publicat o nouă carte „Cum să scrii o povestire scurtă”. În carte, vă arăt un proces pas cu pas pentru a scrie și publica cu succes povestiri scurte. De la dezvoltarea unei idei până la atragerea cititorilor online.

Dar care este cea mai rapidă cale de a reuși? Care sunt elementele esențiale pentru a-ți reuși povestirea? Iată care sunt cele mai importante elemente pentru a crea o poveste puternică și convingătoare.

„Ficțiunea ne permite să încercăm diferite stări mentale și să experimentăm alte minți în acțiune.” – Lisa Zunshine

Când scrieți o povestire, povestirea dvs. scurtă se va încadra, de obicei, într-un gen. În plus, aveți de-a face cu teme care se potrivesc povestirii dumneavoastră, bazate pe probleme și valori care vă sunt dragi.

În primul rând, trebuie să determinați ce doriți să spuneți. Ce vă deranjează? Ce vi se pare intrigant? Ce vă este drag sau în ce credeți cu tărie? Trebuie să găsiți una sau mai multe teme. Totuși, o singură temă este, de obicei, cea mai bună decizie când vine vorba de povestiri scurte. Îți oferă spațiul necesar pentru a explora și pentru a nu-ți încurca cititorii cu alte idei. Încercați să prezentați un singur punct principal.

Aprobați-vă temele într-un mod autentic și nu vă fie teamă să vă vărsați inima, dacă o înfășurați într-o proză frumoasă. Ascundeți-vă bine mesajele, dar lăsați indicii cititorului, este ca prin magie. Adu-ți experiența în scrisul tău.

În ceea ce privește determinarea unui gen, aș vrea să îți sugerez să te întrebi ce genuri îți place să citești tu însuți. Aruncați o privire la raftul dumneavoastră de cărți. Cu ce genuri nu sunteți familiarizat, dar sunteți curios? Poate că vă aflați într-un univers cu totul nou și debordați de idei de povești!

Puteți folosi tropi de gen pentru a descrie anumite motive, tactici, imagini, limbaj sau chiar clișee recurente comune unui anumit gen. În ceea ce privește Fantasy, „eroul este orfan” și „urmezi Călătoria eroului”, sunt tropi comuni. Cu toate acestea, nu fiți sclavul tropiilor comune. Trebuie să fii un bucătar, nu un bucătar. Un bucătar vine cu ceva nou și este inventiv. Un bucătar urmează rețete. Creează-ți propriul fel de mâncare și servește-l ca pe o povestire delicioasă. La treabă!

Plotează-ți povestea în prealabil

„Plot-ul nu este mai mult decât urmele lăsate în zăpadă după ce personajele tale au trecut pe lângă ele în drumul lor spre destinații incredibile. Intriga este observată mai degrabă după faptă decât înainte. El nu poate precede acțiunea. Este graficul care rămâne atunci când o acțiune s-a încheiat. Asta este tot ceea ce ar trebui să fie vreodată complotul. Este dorința umană de a lăsa să curgă, de a alerga și de a ajunge la un scop. Nu poate fi mecanică. Nu poate fi decât dinamică.” – Ray Bradbury

Îmi place să văd complotul unei povestiri scurte ca și cum așezarea capitolelor unui manual pentru a ajunge la un rezultat dorit. Dar unii oameni nu deschid niciodată manualul și doar încearcă diferite lucruri pentru a ajunge la același rezultat. Depinde de tine!

Depinde de ce tip de scriitor ești. Dacă ești un outliner sau un plotter, această parte este chiar pe placul tău. Faptul că știi ce vrei să obții cu povestea ta și cum se mișcă personajul tău din punctul A în punctul B poate face ca scrierea propriu-zisă să fie mult mai ușoară.

Cu toate acestea, unor scriitori le place să scrie „pe parcurs”. Acești scriitori sunt cunoscuți sub numele de pantsers sau scriitori de descoperire.

Personal, cred că este bine să ai o viziune clară asupra mesajului pe care vrei să-l transmiți cu povestea ta și care este finalul jocului tău. În aproximativ 75% din timp, lucrez astfel cu povestirile mele scurte. Așa că schițez întreaga poveste.

În povestea ta, îi faci promisiuni cititorului tău, de obicei la început. Vrei răsturnări de situație, dar nu vrei să-l dezamăgești pe cititor transformând povestea în ceva diferit până la sfârșit. La sfârșitul poveștii tale, vrei să te asiguri că ți-ai îndeplinit promisiunile pe care i le-ai făcut cititorului.

„O intrigă este progresia intenționată a evenimentelor. Aceste evenimente trebuie să fie conectate logic, fiecare dintre ele fiind urmarea celor precedente și toate conducând la punctul culminant final. Subliniez cuvintele evenimente pentru că poți avea o progresie intenționată de idei, sau de conversații, fără acțiune. Dar un roman este o poveste despre ființe umane în acțiune.” – Ayn Rand

Cum îmi fac intriga în povestirile mele scurte?

Încep cu ideea poveștii mele și construiesc o premisă Apoi mă gândesc la niște promisiuni pe care aș vrea să le fac Mă gândesc la ce intuiții vreau ca personajul (personajele) principal(e) să aibă la sfârșit Încep cu un traseu pe care personajul (personajele) meu (mele) trebuie să parcurgă pentru a ajunge la acel final Mă gândesc la modalități de a face acest traseu cât mai interesant pentru cititorii mei și creez o secvență de evenimente
• Întocmesc traseul în scene și creez bullet points ale momentelor importante ale personajelor, indicii, intuiții și progresie în poveste

Structurați-vă corect povestea

„Începeți cu o acțiune suficient de convingătoare pentru a ne atrage, pentru a ne face să vrem să aflăm mai mult. Contextul este locul în care ne lași să vedem și să știm cine sunt acești oameni, cum au ajuns să fie împreună, ce se întâmpla înainte de deschiderea poveștii. Apoi îi dezvolți pe acești oameni, astfel încât să aflăm ce le pasă cel mai mult. Intriga – drama, acțiunile, tensiunea – se va dezvolta din asta. Îi faci să avanseze până când totul se adună în punctul culminant, după care lucrurile sunt diferite pentru personajele principale, diferite într-un mod real. Și apoi este finalul: care este sentimentul nostru despre cine sunt acești oameni acum, cu ce au rămas, ce s-a întâmplat și ce a însemnat?” – Anne Lamott

Toată povestea este construită în jurul unei forme de logică, fie că este explicită sau nu. Poveștile urmează arcuri de poveste, care, la rândul lor, urmează îndeaproape intriga poveștii.

Cel mai tipic mod de a structura o poveste este de a o împărți în trei acte:

• Actul 1: Introducere. Aici le prezentați cititorilor dumneavoastră personajele și stabiliți cadrul și tonul poveștii. Protagonistul tău este, de obicei, chemat la acțiune aici. Aici faceți unele promisiuni cititorului dvs. cu privire la locul unde duce povestea.

Actul 2: Confruntarea. Protagonistul și aliații săi se confruntă cu unele complicații pe măsură ce avansează. Adesea, lucrurile se înrăutățesc pentru ei și trebuie să găsească modalități de a înclina balanța.

• Actul 3: Rezolvarea. Ceea ce încearcă să facă personajul principal în ultimul act. El sau ea face de fapt ceva pentru a înclina balanța, pentru a înfrunta încercările, pentru a rezolva problemele. Ca scriitor, trebuie să construiești spre o concluzie satisfăcătoare aici, care să se ridice la înălțimea promisiunilor pe care le-ai făcut la începutul poveștii.

Pentru o povestire scurtă, aceasta este întotdeauna structura pe care o folosesc. Este simplă, eficientă și a fost folosită încă de când poveștile au fost scrise.

Creează personaje puternice

„Ce vrea personajul tău, care este visul lui, ce formă are și cum s-a exprimat? Dată fiind expresia, acesta este dinamul vieții lui și, prin urmare, al vieții tale, ca Creator.” – Ray Bradbury

Cine sunt personajele tale? Ce le motivează? Ce își doresc și de ce?

Aceste întrebări nu trebuie luate cu ușurință. Chiar dacă ai o idee grozavă pentru o poveste, cu o intrigă intrigantă, dacă personajele tale sunt plate – sau mai rău: neinteresante – povestea ta se clatină. Nu dați greș la personaje, dați greș la alte lucruri, dar nu la personajele voastre.

Ce elemente alcătuiesc un personaj interesant?

• Competența. Dacă aveți personaje care nu sunt foarte competente (încă), crește tensiunea. Dacă acesta/aceasta se străduiește să devină competent/ă, cititorii tăi îl vor încuraja. Aveți pe cineva pe care oamenii îl pot susține.

Proactivitate (sau motivație). Kurt Vonnegut a spus în mod faimos: „un personaj trebuie să-și dorească ceva, chiar dacă este doar un pahar cu apă”. Dacă protagonistul tău nu este proactiv (sau forțat să fie proactiv de un alt personaj), povestea ta nu avansează. Care este miza? Dezvoltare. În mod ideal, personajele tale sunt diferite la finalul poveștii tale în comparație cu cine erau la început. Ce lecție trebuie să învețe? Conflict. Cine sau ce îi stă în cale personajului tău principal? Ce obstacole trebuie să depășească pentru a ajunge din punctul A în punctul B? Conflictul dintre personaje creează progres într-o poveste. Defecte. Personajele cu defecte sunt simpatice, dar este imperativ să le faceți să depășească unele dintre defectele lor. Nimeni nu este perfect. În plus, ar putea să-i amintească cititorului tău de ei înșiși. Îi poate inspira să crească la fel ca personajul tău. La urma urmei, poveștile ne oferă o modalitate de a vedea viața printr-o lentilă diferită și de a învăța ceva despre noi înșine și despre locul nostru în lume.

Scrieți un dialog convingător

„Dialogul seamănă mai mult cu un film decât cu viața reală, deoarece ar trebui să fie mai dramatic.” – Anne Lamott

Îmi place acest citat al lui Anne Lamott. Dialogul ar trebui să fie dramatic.

Dialogul poate face ca o poveste să avanseze, creează interacțiune cu personajele tale și, mai presus de toate, conflict. Dialogul făcut bine este mai bun decât o narațiune bună.

Autorul de fantezie Brandon Sanderson folosește regulile MICRO pentru a scrie un dialog bun:

• Motivul: Lăsați motivațiile personajelor dvs. să se infiltreze prin ceea ce spun.
• > Individualitate: Scrieți dialogul în așa fel încât să puteți distinge personajele între ele.
• Conflict: Un dialog bun are un conflict înnăscut în el.

Realism: Cât de realist vrei să fie scrisul tău? Luați o decizie. Obiectiv: De ce spun personajele ceva? Care este scopul lor?

Redactați-vă dialogul cu voce tare. Sună corect? Oamenii vorbesc în acest fel? Citirea cuvintelor tale cu voce tare este întotdeauna o modalitate bună de a te autoedita.

Utilizați interpuncția corectă. Nu am studiat niciodată scrisul sau engleza. Unul dintre cele mai bune lucruri pe care trebuie să le faci atunci când vrei să înveți să scrii este să citești mult. Nu trebuie să reinventezi roata.

Unul dintre prietenii mei (care se întâmplă să fie editor) mi-a spus foarte clar: faceți propoziții complete. Adesea, în „viața reală”, prescurtăm și scurtăm. Suntem leneși. Dar scrierea dialogurilor noastre nu ar trebui să fie așa.

Scrieți dialogul așa cum îl spun oamenii în viața reală, nu? Nu, nu vă pedepsiți cititorul. Oamenilor le plac propozițiile clare și complete.