A fase final da revisão é muitas vezes focada apenas na “correção”: certificar-se de que todos os detalhes estão certos, e que a linguagem é usada de acordo com as regras. No entanto, a fase de revisão 3 também oferece uma grande oportunidade de focar no seu estilo, e permite que você crie o produto final que melhor represente a sua perspectiva única. Note que um trabalho consciente com estilo pode ajudar a criar uma escrita mais sofisticada.

O estilo de um escritor é o que distingue a sua escrita. Estilo é a forma como a escrita é vestida para cima (ou para baixo) para se ajustar ao contexto específico, propósito, conteúdo e audiência. Escolha de palavras, estrutura da frase e a voz do escritor contribuem para o estilo de uma peça escrita. Como um escritor escolhe palavras e estrutura as frases para alcançar um certo efeito cria um certo estilo na escrita. Quando Thomas Paine escreveu, “Estes são os tempos que tentam as almas dos homens”, ele organizou suas palavras para transmitir um senso de urgência e desespero. Se ele tivesse escrito “Estes são tempos maus”, é provável que ele não teria feito tal impacto.

Estilo é frequentemente considerado e discutido dentro do contexto da literatura. Novelistas como Ernest Hemingway e William Faulkner e poetas como Emily Dickinson e Walt Whitman são bem conhecidos por seus estilos literários distintos. Mas jornalistas, cientistas, historiadores e matemáticos também podem ter estilos de escrita distintos. O estilo depende tanto do escritor como do contexto da escrita (o propósito e a audiência pretendida). Por exemplo, o estilo narrativo em primeira pessoa de uma revista popular como a National Geographic é bem diferente do objetivo, terceira pessoa, estilo expositivo de uma revista de pesquisa como a Scientific American porque, embora o objetivo de cada publicação seja informar, eles estão informando diferentes públicos em diferentes contextos.

Não apenas certo e errado

Estilo não é uma questão de certo e errado, mas do que é apropriado para um determinado propósito, cenário e público. Considere as duas passagens seguintes, que foram escritas pelo mesmo autor sobre o mesmo tópico com a mesma idéia principal, mas com estilos muito diferentes:

“As experiências mostram que as borboletas Heliconius são menos propensas a ovipostar em plantas hospedeiras que possuem ovos ou estruturas semelhantes a ovos. Estas mímicas de ovos são um exemplo inequívoco de uma característica da planta desenvolvida em resposta a um grupo restrito de herbívoros insectos”

“As borboletas Heliconius põem os seus ovos em vinhas de Passiflora. Em defesa, as videiras parecem ter evoluído ovos falsos que fazem parecer às borboletas como se os ovos já tivessem sido postos nelas”. (Exemplo de Myers, G. (1992). Escrevendo biologia: Textos na construção social do conhecimento científico. Madison: University of Wisconsin Press. p. 150.)

O que mudou foi a audiência. A primeira passagem foi escrita para uma revista profissional lida por outros biólogos, por isso o estilo é autoritário e impessoal, usando terminologia técnica adequada a um público profissional. A segunda passagem, escrita para uma revista científica popular, usa um estilo mais dramático, estabelecendo um conflito entre as borboletas e as videiras, e usando palavras familiares para ajudar os leitores de origens não científicas a visualizar o conceito científico que está sendo descrito. Cada estilo é apropriado para seu público particular.

Elementos de estilo

Muitos elementos da escrita contribuem para o estilo de um autor, mas três dos mais importantes são escolha de palavras, fluência de frases e voz.

Selecção de palavras

Muitos escritores se esforçam para ser concisos e precisos, eliminando palavras desnecessárias e c escolhendo a palavra exata para transmitir o significado. Palavras precisas – verbos ativos, substantivos concretos, adjetivos específicos – ajudam o leitor a visualizar a frase. Não importa qual estilo seja apropriado, formal ou informal, sério ou humorístico, clareza e precisão são objetivos a serem buscados em termos de estilo.

Quando você considerar a escolha de palavras, pergunte-se se suas palavras transmitem suas idéias principais claramente, e se você está usando uma linguagem que possa ser compreendida pelo seu público leitor (provavelmente um público adulto, público geral, como pessoas que lêem blogs e jornais).

Depois de revisar para clareza e precisão da linguagem, olhe também para o tom que suas palavras criam. Você é intencionalmente informal, formal, humorístico, direto? O seu tom é apropriado para o contexto da sua escrita: o seu propósito e o seu público? Existem brechas no tom que são jarros, tais como frases muito informais ou gírias no que de outra forma é uma peça de escrita com um tom profissional e direto?

Pense também em animar a sua escolha de palavras. Nem todas as palavras de um ensaio podem ser uma palavra “especial”, nem deve ser. Mas se a sua escrita numa área parece um pouco plana, a injecção de uma palavra mais viva pode ter um forte impacto retórico e emocional no seu leitor. Pense nestas palavras como jóias no cenário certo. Muitas vezes a troca de verbos “para ser” (por exemplo, is, was, were, etc.) com mais verbos repletos de ação tem um impacto imediato e positivo. Procure também palavras como “coisas”, “muito”, ou “muitas”, que você pode substituir por terminologia mais precisa.

Sentence Fluency

Sentence fluency is the flow and rhythm of phrases and sentences. Os escritores usam uma variedade de frases com diferentes comprimentos e ritmos para alcançar diferentes efeitos. Eles usam estruturas paralelas dentro das frases e parágrafos para refletir idéias paralelas, mas também sabem como evitar a monotonia, variando as estruturas das frases. Por exemplo, um escritor pode usar conscientemente uma frase muito curta num parágrafo para enfatizar e chamar a atenção para uma determinada ideia.

Quando você revisar para fluência de frases, considere os padrões de suas sentenças. Todas elas são afirmações directas do sujeito? Ou as frases têm padrões variados? A variedade de comprimento das frases é uma vantagem para os seus leitores, pois ajuda a manter o seu interesse. Se você encontrar um parágrafo ou dois de seu ensaio que usem muitas frases de aproximadamente a mesma extensão próximas umas das outras, trabalhe nesses parágrafos na combinação de algumas frases curtas ou na quebra de algumas frases longas.

Pergunte-se se alguma frase é palavrosa, usando demasiadas palavras e frases em lugares onde frases muito mais curtas podem ser usadas? (por exemplo, frases como “sobre a questão de”, “a razão de” e “é um facto que”, ou demasiadas frases “de” ou “para”). Não há nada de errado em usar padrões de frases repetitivas ou demasiadas palavras como ponto de partida num rascunho; a vantagem de escrever sobre falar é que você pode voltar às suas frases e palavras, repensá-las e revisá-las para um estilo mais conciso e preciso.

Voz

Voz é um elemento essencial do estilo que revela a personalidade do escritor. A voz de um escritor pode ser impessoal ou tagarela, autoritária ou reflexiva, objectiva ou apaixonada, séria ou divertida. Ao considerar o estilo quando você revisa, identifique um adjetivo que você acha que melhor descreve sua voz, e pergunte-se se isso é apropriado para seu contexto, propósito e audiência.

Como você pode considerar o estilo conscientemente?

Um método é ler um rascunho de ensaio em voz alta, de preferência para outra pessoa. Melhor ainda, peça a outra pessoa que leia o seu rascunho para si. Note como essa pessoa interpreta as suas palavras. Será que elas se encontram como você as quis dizer originalmente? Se não, revise.

Outro método é simplesmente ignorar seu rascunho de ensaio por alguns dias, e então leia-o cuidadosamente como se você estivesse lendo o trabalho de outro escritor pela primeira vez. Planejar algum tempo entre o rascunho e a revisão ajuda em todas as etapas do processo de revisão, incluindo estilo.