Du kanske har hört talas om 52-veckors fotoutmaningen, men har du prövat den tidigare? Jag åtog mig utmaningen 2014, och min fotografiska skicklighet har förbättrats avsevärt sedan dess. På grund av det vill jag dela detta med dig.

Vad är 52-Week Photo Challenge?

Utmaningen kräver i princip att du lägger upp ett foto en gång i veckan och fortsätter att göra det i totalt 52 veckor, eller ett helt år.

Hur det är jämfört med 365 fotoutmaningen?

365-dagars fotoutmaningen (eller Project 365) är en annan typ av utmaning – en som kräver att du lägger upp ett foto varje dag. Jag föredrar dock inte den utmaningen.

Om du gillar den typen av utmaning kommer du troligen att fotografera allt och allt som är tillgängligt för dig den dagen, t.ex. mat, gata, landskap, porträtt etc. så att du kan hålla dig till utmaningen.

Jag vill att du ska fokusera endast på en typ av fotografisk genre och träna dig själv till fullo. Genom att göra det kommer du att uppleva en enorm förbättring av ditt arbete. Du kommer att lära dig att vara bekant med olika kamerainställningar för olika belysning och motiv. Du kommer att få en bättre uppfattning om hur man komponerar bättre. Du kommer att veta hur du ska redigera fotot för att få fram den typ av resultat som du vill ha.

För övrigt är en genre som landskapsfotografering starkt beroende av vädret. I det sämsta vädret kanske du inte kan återvända med några bilder från en fotografering. Jag vill inte att du ska kompromissa bara för engagemangets skull.

Å andra sidan är en 52-veckors fotoutmaning mer hanterbar och ger dig mer tid att planera din fotografering, ta bilder och bearbeta dem. Låt oss fokusera på kvalitet i stället för kvantitet.

En enkel regel

Om du bestämmer dig för att ta dig an 52-veckors fotoutmaningen kommer jag att lägga till en regel på den för dig – ett enda ord: variation.

Som jag nämnde ovan vill jag ha kvalitetsarbete, och jag vill att du också ska bli förbättrad. Om du fortsätter att återbesöka en och samma plats och skickar in 52 foton av samma scen, hur mycket tror du att du kan förbättra dig utifrån det? Troligen inte så mycket som du skulle kunna.

Du måste fotografera på olika platser, uppleva olika fotograferingsförhållanden (havslandskap, stadslandskap, fyrverkerier, ljusslingor etc.) och använda olika fotograferingstekniker. Först då kan du förbättra dina fotografiska färdigheter avsevärt.

Tip #1: Sammanställ en lista över fotograferingsplatser

Vet du inte var och vad du ska fotografera? Enkelt – följ några fotografer på sociala medier, fotografer vars arbete du gillar. Utifrån deras arbete bör du få en bättre idé om vad du ska fotografera.

Ovanpå det kan du också få inspiration till hur de tar bilderna och bearbetar dem.

Tip #2: Planera fotografering och publicering i förväg

Tänk på att det kan behövas några försök för att få till ett bra foto och ta hänsyn till den tid som krävs för att bearbeta fotot. Det är bättre att planera fotografering och publicering minst en vecka i förväg, och om det är möjligt, försök att få några foton klara i förväg. På så sätt kan du se till att det alltid kommer ett foto varje vecka, även om du inte är ledig för fotografering/bearbetning under den veckan.

Tip #3: Samma plats men olika tekniker/komposition

Har du inga planer på att göra en fotoresa och har du fått slut på fotograferingsplatser? Du kan återbesöka samma platser och försöka få fram något annorlunda.

Olika fotograferingstekniker

Den vänstra bilden är en vanlig landskapsbild under den blå timmen, och jag tog bilden för några år sedan.

Den högra bilden är från min senaste resa till Penang Island för några veckor sedan. Den här gången bestämde jag mig för att ta en lång exponering B&W foto här. Med hjälp av 2 ND-filter (ND1000 och ND64) kunde jag använda en långsam slutartid på 60 sekunder, trots att klockan var 9 på morgonen. Slutartiden på 60 sekunder hjälpte till att jämna ut havsvattnet, vilket gav fotot en känsla av lugn, och solljuset lyste fint upp bron.

Andra tider på dagen

För de här två bilderna är kompositionen densamma, och det var faktiskt från samma fotograferingssession. Det vänstra fotot togs ungefär 15 minuter före det högra fotot. Men fotograferingsförhållandena är olika, och bearbetningen av de två bilderna är olika. Det ena är något svagare och fokuserar på stämningen i den färgglada himlen och stadens gatubelysning. Den andra fokuserar på den flammande soluppgången och skapar en mer uppfriskande look.

Olika kompositioner

Även två foton av samma scen, men det ena av dem togs med hjälp av en något unik komposition.

Tip #4: Var snäll mot dig själv

Om du inte klarar av att komma iväg under en viss vecka, klandra inte dig själv. Vi är bara människor, och ibland kan det finnas en oförutsedd omständighet som drar oss från att engagera oss i utmaningen. Fortsätt bara att fokusera på nästa inlägg, eller så kan du välja att lägga upp två bilder nästa vecka för att fylla luckan. Ditt val!

Good Luck

Om du bestämmer dig för att anta utmaningen, grattis till att du tar ett första steg mot att bli en bättre fotograf!

Om författaren: Grey Chow är en fotograf baserad i Kuala Lumpur, Malaysia. De åsikter som uttrycks i den här artikeln är enbart författarens. Du kan hitta mer av hans arbete på hans hemsida, Facebook, YouTube och Instagram. Den här artikeln har också publicerats här.