10人の木彫家：デザインと夢の出会い
He who works with his hands are a labourer.
He who works with his hands and his head is a craftsman.
He who works with his hands and his head and his heart is an artist.
– Saint Francis of Assisi
そしてこのキュレーションで紹介するデザイナーは、いずれもアーティストに他ならないからであろう。 機械生産かハンドメイドか、小さなものから大きなものまで、木のクラフトマンシップはかつてないほど復活し、尊重されるようになりました。 誰もが、ユニークで、主張のある、オリジナルで、一点ものの作品を所有したいと思うのです。 また、木材を扱うことは癒しになると言われています。
どんな素材でも、それを理解し、感情的になるくらい理解することが、最終的な製品に正義をもたらすために重要だと思います。 家具に使用される木材は、私たちが広く見てきたものであり、おそらくもう古いものでしょう。 以下のデザイナーは、木材、木材加工技術、ユニークな形式や製品への応用に熟達し、その限界を押し広げ、私たちを驚かせます。
私が好きな木を使ったデザイナーのトップ10を紹介します（順不同）。
Julian Watts
サンフランシスコ在住のJulian Wattsは、アート、クラフト、デザインの交差点で、機能的で直感的なオブジェクトをより見慣れない、新しく脆弱なものにしながら、成功を収めています。 人体、自然界、シンプルな有機的フォルムを参照し、日常的なオブジェクトの神秘性を引き出すことによって、デザインにおける実用性の概念に挑戦している。
-
Twig Vases by Julian Watts Image Credit: Courtesy of Julian Watts -
Hole in a Bowl by the San Fransisco based Artist Image Credit: Courtesy of Julian Watts
Twig Vases、Hole in a Bowl、ディナーウェアの道具のシリーズは、正しい比率と超現実主義が絶対的な視覚的楽しさを作るように、芸術と実用的なオブジェクトの両方をつなぎ合わせます。
Luke Hope
ルーク・ホープの作品、特に見事に彫り上げられた大皿やスプーンが絶対的に好きです。 彼の作品は、抽象的でありながら機能的であり、また、ゆっくりと瞑想的で、うねったテクスチャーのおかげで光と影に驚くべき遊びがあるのです。 建築物のモニュメントから強い影響を受けた彼の作品は、まるで街並みのように歪んで見えます。
-
ルーク・ホープのクレータープレートとスプーン Image Credit: Courtesy of Luke Hope -
ルーク・ホープの傑作チゼルプラター Image Credit: Courtesy of Luke Hope: Courtesy of Luke Hope
Stian Korntved Ruud
世界中から集めたさまざまな種類の木材を使い、365本の手彫りスプーンというユニークなコレクションからなる「Daily Spoon」は、彼の素材に対する熟練度がうかがえる顎のような作品です。 このコレクションのどの作品も、とても丁寧に作られていて、コレクションとして持つ価値があります。 現在、彼は自然や強制的な特性を持つ素材に注目し、純粋に機能的または美的な特徴を持つオブジェをデザイン、制作しています。
-
The Daily Spoon collection by Stian Korntved Ruud features 365 hand carved spons 画像引用元：Courtesy of Stian Korntved Ruud -
The Daily Spoon collection by Stian Korntved Ruud画像引用元:Steen-Spoonコレクション。 Stian Korntved Ruud
Nicholas Shurey
建築家からオブジェクトメーカーに転身した彼は、小さな空間のためにデザインした、家具と独立したオブジェクトの間にある美しい彫刻のような木の彫刻を制作しています。 バーバラ・ヘップワースにインスパイアされた彼の作品は、大胆で一枚岩のようなデザインで、見る人の目を奪うことでしょう。
Isidro Ferrer
Isidro FerrerがLZF Lampsに送った面白いシリーズは、Sapelli、スペイン杉、アフリカ黒檀を使って作った19匹の奇妙で風変わりな動物たちである。 このコレクションは、コミカルなものと好奇心旺盛なものが見事に混ざり合っており、奇妙なキャラクターたちが様々な方法で個性を表現しています。
Ariele Alasko
彫刻を専攻しているアリエールは、自分のスタジオですべてのオブジェクトをセルフクラフトし、誰の手助けでもなくデザインしています。 彼女は今、スプーンを彫ることに夢中です。そして私は今、彼女の複雑な彫刻が施された食器のコレクション、特にサラダトングに夢中になっています。
Mathieu Delacroix
おそらくこの中で一番若いMathieu Delacroixの仕事は、洗練という名の究極である。 フォルム、オブジェ、素材がこれでもかというほど簡素化され、それでいて複雑である。 彼のTasso Vaseコレクションは、生と繊細、素朴と洗練という2つの状態を表現しています。
Marie Eklund
スウェーデン人木工作家マリーは最低限のツールで、斧と彫刻刀だけを使用して不可能なほど洗練された表面づくりを行います。 彼女は直感的に作業を行い、それぞれの作品から特徴的なものを引き出しています。 彼女の作品は、ノスタルジーとオリジンを感じさせ、土の香りを漂わせています。 一点ものである。
Klaus Mader
Topsだけを作る工場を想像できますか! そうなんです。 とても官能的でエレガントな形のTrumpo Topsは、地元オーストリアの木材を使った手作りの木のおもちゃをこよなく愛する、とても腕のいい大工であるMader自身がデザインしたものなのです。 7147>
Andreas Emanuel Söderlund
独学のウッドワーカーでナイフを使ってマジックを作るAndreasは、その腕前から、「True Tops」と呼ばれるようになりました。 木彫りと木工旋盤の技術を組み合わせた美しい丸いプレートです。 シンプルで素朴なこの作品は、キッチンの棚に置いてあるのを想像するのがとても簡単です。
