Digitális festészet: hogyan készül?

A művész tehát festészeti technikáit felhasználva közvetlenül a számítógépen hozza létre saját digitális festményét.

Minden digitális festőprogram rendelkezik egy vászonnal és egy hatalmas színpalettával, és arra szolgál, hogy minél pontosabban reprodukálja a valódi fizikai eszközök, például a különféle ecsetek, pasztellkréták, ceruzák, szén vagy tollak, de a legmodernebb eszközök, például a légfestés technikáját is.

A legtöbb számítógépes grafikai szoftver is rendkívül rugalmas, mivel lehetővé teszi a felhasználó számára, hogy a kívánt stílus alapján új ecseteket hozzon létre, kombinálva a neki tetsző formát és textúrát.

A hatás további variációit azután a saját kézügyességével, a toll nyomásának vagy a tableten lévő toll szögének módosításával lehet elérni.

Mennél jobban sikerül a digitális művésznek fejlesztenie ezeket az irányítási készségeket, annál közelebb kerülnek a munkái a hagyományos festészethez, anélkül, hogy elveszítené ezt a szempontot és a digitális festészetre jellemző érzést.

Röviden, a digitális művésznek nyilvánvalóan el kell sajátítania a médiuma sajátos technikáit, de egyébként a szükséges tudás ugyanaz, mint egy hagyományos kollégáé: a perspektívától a kompozícióig, a színhasználattól a fényhasználatig.

Nem feledkezve meg, mint nyilvánvaló, a művészet bármely formájának fő összetevőjéről: a kreativitásról.

Egy klasszikus festményhez képest jelentős előnyt jelent továbbá az a lehetőség, hogy több szinten dolgozhatsz és visszamehetsz, kijavíthatod a hibákat vagy elkenődéseket, vagy módosíthatod a projektedet potenciálisan a végtelenségig.

Mindezt természetesen anélkül, hogy meg kellene várnod, hogy a festék megszáradjon!