A nagyszerű fényképek egy százaléka egyszerű szerencse, hogy a megfelelő helyen és időben van a fényképezőgéppel… a másik 99% jó döntések eredménye. Még azt is állíthatnánk, hogy az egy százalékosok nagy része jó döntést hozott, hogy az adott helyen, az adott időben volt és vitte magával a fényképezőgépét. A jó döntések a pre-vizualizációval kezdődnek.A pre-vizualizáció az, hogy látunk egy képet az elménkben, mit is jelent ez valójában? Ez azt jelenti, hogy végiggondoljuk a képet, megtervezzük a helyszínt, a napszakot, azt, hogy milyen fényképezőgépet vigyünk magunkkal, milyen objektívek legyenek kéznél, állvány, fények, kábelek, téma stb., és látjuk a fejünkben a kész fényképet. Louis Pasteur-nek tulajdonítják azt a gondolatot, hogy “a véletlen a felkészült elmének kedvez”. Hiszem, hogy ha egy fényképet teljesen meg tudsz tervezni a fejedben, akkor leszel a legjobban felkészülve arra, hogy a rendelkezésre álló felszereléssel a legjobb tudásod szerint elkészítsd azt a képet.

Nagyon élvezem, hogy sötétben is tudok tájképeket fotózni. Az egyik kedvenc témám a Tejút. Arizonában élek, és minden alkalommal, amikor közeledik az újhold (a Holdnak az a fázisa, amikor a Nappal együtt áll és a Földről láthatatlan, vagy nem sokkal utána, amikor karcsú félholdként jelenik meg), elindulok a sivatagba az egyik kedvenc kaktuszkertembe, mivel a Holdnak ezekben a fázisaiban látható leginkább a Tejút.

Annyiféle fényképezőgép-formátum (full frame, APS-C érzékelő, micro four thirds), fényképezőgép-váz (DSLR, tükör nélküli, középformátum, point and shoot), objektív (szuper nagylátószögű, nagylátószögű, középtávú, primer, zoom, teleobjektív, szuper-teleszkóp), drón, okostelefon és még sok minden más közül választhatunk.

Imádom, hogy van választási lehetőségem, és hogy színesben, vagy B&W-ben, vagy infravörösben is készíthetek felvételeket. Szeretek dönteni az egyszeri felvételek, a több képből álló panorámaképek és a HDR-hez hasonló kevert képek között, a dinamikatartomány kiterjesztése és a zajcsökkentés különböző technikái között az alacsony ISO-értékek használata vagy a szuper magas érzékenység kihasználása miatt. Engedje meg, hogy végigvezessem Önt a gondolatmenetemen, miközben az egyik legutóbbi sivatagi képemet boncolgatom, feltárva a fotográfiai munkafolyamatomat.

Tudtam egy területet néhány szép saguaro kaktusszal és egy kis heggyel, hogy beállítsam a helyszínt és kísérjem a Tejút. Amikor ezen az éjszakán megérkeztem a helyszínre, a holdfoszlány még a horizont felett volt. Gyengéden megvilágította a sivatag talaját és az egyik kaktuszt, de ez elég nagy problémát okozott nekem. A Hold lencsevillanásokat okozott a képemen, csökkentve a kép kontrasztját. A probléma megoldása során ki kellett találnom egy módot az expozíció szabályozására és a becsillanás kiküszöbölésére. Úgy gondoltam, hogy a Hold elrejtése az egyik kaktusz mögé lehet a megoldás. Úgy tűnt, hogy ez volt a helyes döntés. Első próbálkozásomban vízszintes kompozícióval próbálkoztam, 14mm f/2.8-as objektívvel. A nagylátószögű objektív által okozott torzítást elfogadhatatlannak találtam.

Normális esetben egyszerűen csak egy kicsit hátrébb tolnám a kamera pozícióját, ez azonban a Hold felfedését eredményezte, ami ismét tükröződést okozott. Néhány másodpercig gondolkodtam a lehetőségeken, és úgy döntöttem, hogy a kamera tájolását vízszintesről függőlegesre változtatom, és egy 6 képkockás panorámát készítek, amely a jelenetet ábrázolja, de minimális torzítással. A 6 felvételt úgy készítettem el, hogy minden egyes expozíció között elforgattam a kamerát, és minden képet 30%-kal átfedve 120 fokos látómezőt hoztam létre.

Elégedett voltam az eredménnyel, mivel meg tudtam örökíteni a Tejút, miközben a Hold még fent volt, ami fényt biztosított a sivatag részleteinek megörökítéséhez, de a kaktuszok mögé rejtve megakadályozta a lencsevillanást és a csökkentett kontrasztot.

Ezzel a módszerrel elővizualizálok egy kép elkészítésekor, most pedig szeretném végigvezetni Önöket az utófeldolgozási munkafolyamatom fontos lépésein. Az utófeldolgozásban van egy kulcsfontosságú lépés a sikerhez, mégpedig a monitor színkalibrálása.

Azért, hogy a kép színei helyesen reprodukálódjanak, hogy a monitoron pontosan nézzenek ki, és végül, hogy a nyomtatás, amit készít, jól nézzen ki, rendszeresen kalibrálnia kell a monitorját. Ez akkor is fontos, ha saját maga nyomtat, vagy elküldi a fájlt egy laborba, hogy az elkészítse a nyomatokat. Szeretem a Datacolor SpyderX készüléket. Ez az eszköz a legjobb és leggyorsabb kalibrációs eszköz, amit ismerek. Egyszerűen csatlakoztassa a monitorkalibráló eszközt egy USB-porthoz, és havonta egyszer futtassa a programot, hogy a monitora összhangban legyen azzal, amit nyomtat. A SpyderX Elite vagy Pro modell egyaránt nagyon könnyen használható. A trükk a rendszeres kalibrálásban rejlik, mivel a monitorok idővel hajlamosak elmozdulni.

A monitorom kalibrálásával megkezdem a fájlok feldolgozását. A legtöbb munkát szívesen végzem Lightroomban. Megnyitom a sivatagi fotózás fájljainak katalógusát, és kiválasztom a 6 képet, amelyet rögzítettem, majd a Photo>Photomerge>Panoramas segítségével összeillesztem őket.

A Lightroom összeállítja a panorámát, majd elvégzem a globális beállításokat a fehéregyensúly, a szín és a sűrűség tekintetében. Ezután helyi korrekciókat végzek, például kitérítést és kiégetést az elemek beállításához, hogy szabályozhassam, mit fognak látni a nézőim, és hogyan fog a szemük a képemen utazni.

Mihelyt befejeztem a fájlszerkesztést, elküldöm a fájlt a nyomdába, és máris készen állok a kép bekeretezésére és felakasztására! Mivel a monitoromat a Datacolor SpyderX Elite segítségével kalibráltam, a nyomtatás pontosan úgy néz ki, mint a fájl a monitoromon!

Ha teljes színkezelt munkafolyamatot keres a rögzítéstől – a szerkesztésen át – a nyomtatásig, akkor a Datacolor SpyderX Studio eszközcsomagot ajánlom. Az elővizualizálástól az utómunkákig a munkafolyamatnak zökkenőmentesnek és jól megtervezettnek kell lennie, hogy kiemelkedő képeket készítsen.