A fúga művészetét Bach előadásra szánta?

Bevezetés | 1. oldal | 2. oldal | 3. oldal | 4. oldal | Források | A fúga típusai

Bach kortársai a fúga művészetét gyakorlati műnek tekintették – olyannak, amelyet tanulmányozni és játszani is lehet. C.P.E. Bach 1751-es első kiadását bejelentő hirdetése megemlíti, hogy a Fúga művészete “csembalón vagy orgonán való használatra lett összeállítva”. Mégis egészen az utóbbi évtizedekig azt feltételezték, hogy Bach a Fúga művészetét kizárólag elméleti műnek szánta. Hogyan következett be ez a szemléletváltás?

Az ok részben az, hogy a fúga már Bach saját életében kezdett kiesni a népszerűségből. Bach egyik kritikusa 1737-ben azt írta, hogy Bach kompozícióit szélesebb körben csodálnák, ha Bach “szépségüket nem sötétítené el a művészet túlzásával”, utalva ezzel az állítólag túlságosan megerőltetett és túlhangszerelt fúgatechnikákra. Bach valóban a fúga utolsó képviselője volt, és halála után a forma gyakorlatilag vele együtt halt meg. A fúga művészete olyan kevés visszhangra talált, hogy a rézmetszetű lemezeket ócskavasként adták el.

Bach zenéje – és vele együtt a fúga – közel egy évszázadon át a homályban sínylődött. Még Mozartnak és Beethovennek is egy rajongónak, von Swieten bárónak kellett megismertetnie Bach fúgáinak szépségeit, aki vasárnapi bécsi szalonjain Bach fúgáit játszotta; és mindkét zeneszerző elkezdett fúgaelemeket beépíteni kompozícióiba. Csak a 19. század közepén – a Felix Mendelssohn és Robert Schumann által megkezdett megújulásnak köszönhetően – kerültek vissza Bach billentyűs művei, kantátái és hangszeres zenéje a koncertprogramokba. A Fúga művészetét azonban még mindig túlságosan absztrúznak tartották.

A Bach által a Fúga művészetének komponálásakor használt notációs rendszer miatt sokan azt hitték, hogy a mű pusztán elméleti jellegű. Ez a “nyílt pontozású” notáció, amelyben minden hang külön kottába van írva, úgy tűnt, hogy egy absztrakt művet sejtet, ahogy az is, hogy Bach nem hagyott utalást a hangszerelésre. Azonban, bár a nyílt pontozás már Bach idejében a kiveszőben volt, más billentyűs kompozíciókban is használta. A nyílt partitúra előnye az volt, hogy az orgonista/tanuló világosan láthatta az egyes szólamokat. A nyitott partitúrákból való játék képessége a 19. században kihalt, és ez, valamint az a tény, hogy két tétel (XII. és XIII. tükörfúga) nem játszható egy személy által a billentyűzetnél, tovább látszott megerősíteni, hogy a Fúga művészete csak “szemzene” volt.

Következő: A Fúga művészete billentyűs mű?

Mozart számos Bach-fúgát írt át vonóstrióra, köztük darabokat A jól temperált klaviatúrából és a VIII. kontrapunktust a Fúga művészetéből. A Kyrie Mozart Requiemjéből szintén fúga.

Philipp Spitta, J. S. Bach (1873-1880).