10 escultores de madera que debe conocer: cuando el diseño se une al sueño
El que trabaja con las manos es un obrero.
El que trabaja con las manos y la cabeza es un artesano.
El que trabaja con las manos y la cabeza y el corazón es un artista.
-San Francisco de Asís
… y probablemente esta sea la razón por la que todos los diseñadores que figuran en esta selección son nada menos que artistas por derecho propio. La artesanía de la madera se está recuperando y respetando más que nunca, ya sea hecha a máquina o a mano, pequeña o grande; el arte de elaborar objetos con gran atención y detalle se ha vuelto importante. Todo el mundo quiere tener piezas únicas, originales y únicas. También se dice que trabajar con la madera es terapéutico, lo que podría ser la razón por la que los diseñadores en el punto de mira son tan buenos en su oficio.
Creo que es importante entender cualquier material, y casi entenderlo emocionalmente para poder hacer justicia al producto final. El uso de la madera en los muebles es algo que hemos visto ampliamente, y probablemente incluso superado. Los diseñadores que aparecen a continuación van más allá y nos sorprenden con su dominio de la madera, sus técnicas de elaboración y su aplicación en formatos y productos únicos.
Aquí están mis 10 diseñadores favoritos que trabajan con madera, sin ningún orden específico.
Julian Watts
Julian Watts, afincado en San Francisco, prospera en la intersección del arte, la artesanía y el diseño, haciendo que los objetos funcionales e intuitivos sean más desconocidos y nuevamente vulnerables. Tomando como referencia el cuerpo humano, el mundo natural y las formas orgánicas simples, desafía la idea de utilidad en el diseño sacando a relucir el misticismo de los objetos cotidianos.
Los jarrones Twig, Hole in a Bowl y la serie de utensilios para la vajilla unen tanto el arte como los objetos utilitarios, ya que las proporciones adecuadas y el surrealismo hacen que sean un absoluto deleite visual.
Luke Hope
Me encanta el trabajo de Luke Hope, especialmente los platos y cucharas magistralmente cincelados. Su obra es a la vez abstracta y funcional, así como lenta y contemplativa, con un increíble juego de luces y sombras por las texturas onduladas que crea. Con una fuerte influencia de los monumentos arquitectónicos, sus productos casi parecen paisajes urbanos, retorcidos y deformados.
Stian Korntved Ruud
Una asombrosa colección titulada Daily Spoon, que consta de 365 cucharas únicas talladas a mano con distintos tipos de madera recogidos en todo el mundo, muestra su maestría sobre el material. Cada pieza de esta colección merece la pena tenerla en nuestra colección, por su meticulosa creación. Ahora se centra en materiales con propiedades naturales y forzadas, diseñando y fabricando objetos con características puramente funcionales o estéticas.
Nicholas Shurey
El arquitecto reconvertido en fabricante de objetos crea esculturas de madera bellamente talladas que están diseñadas para espacios pequeños y se sitúan a medio camino entre los muebles y los objetos independientes. Sus piezas, inspiradas en Barbara Hepworth, son atrevidas y monolíticas, y atraen la atención.
Isidro Ferrer
La divertida serie de Isidro Ferrer llamada ‘The Funny Farm’ para LZF Lamps es una colección de 19 animales de aspecto peculiar y estrafalario realizados en sapelli, cedro español y ébano africano. La colección es una maravillosa mezcla de lo cómico y lo curioso, con un elenco de personajes chiflados que expresan su personalidad de múltiples maneras.
Ariele Alasko
Especializada en escultura, Ariele hace sus propias manualidades y diseña todos los objetos de su estudio sin ayuda. Actualmente está obsesionada con tallar cucharas – y yo estoy obsesionada con su colección de vajillas intrincadamente talladas – especialmente las pinzas de ensalada.
Mathieu Delacroix
Probablemente el más joven de todos, el trabajo de Mathieu Delacroix es el último nombre en sofisticación. Las formas, los objetos y los materiales se simplifican al máximo, pero son muy complejos. Su colección Tasso Vase es una interpretación de dos estados: crudo y delicado, rústico y refinado.
Marie Eklund
La artesana sueca de la madera, Marie, trabaja con herramientas mínimas, utilizando únicamente su hacha y su cuchillo de tallar para crear superficies imposiblemente refinadas. Trabaja de forma intuitiva, sacando algo distintivo de cada pieza. Sus piezas gritan nostalgia, origen y tienen un sentido de terrenalidad. Cada pieza es única.
Klaus Mader
¿Se imaginan una fábrica que sólo haga trompos? Así es. Los Trumpo Tops, absolutamente sensuales y de formas elegantes, han sido diseñados por el propio Mader, un carpintero muy hábil y un ardiente amante de los juguetes de madera hechos a mano con madera austriaca de origen local. No puedes evitar coger uno y darle una vuelta, y luego observar hipnotizado cómo gira y cae.
Andreas Emanuel Söderlund
Trabajador autodidacta de la madera, Andreas crea una magia absoluta con su cuchillo. Una de sus primeras piezas es la que me llamó la atención – un hermoso plato redondo que creó combinando las técnicas de talla de madera y torneado de madera . Las piezas son sencillas, rústicas y tan fáciles de imaginar sentadas en el estante de su cocina.