Das Agieren außerhalb der Grenzen des Gewöhnlichen ist in verschiedenen Bereichen der Gesellschaft immer beliebter geworden. Diese Art der Herangehensweise und Denkweise hat Künstlern, Musikern, Schriftstellern und anderen kreativen Köpfen einen ehrlichen und unverfälschten Ausdruck ermöglicht. Die „Underground-Musik“ ist eine Plattform, auf der die Musiker ihre Ideen offen, ehrlich, intim und mit freiem kreativen Ausdruck mitteilen können. In der heutigen hochgradig formelhaften Produktion von kommerzieller Musik fördert dieses Medium eine echte Wertschätzung für künstlerische Individualität und ermutigt diese Künstler, jenseits der aktuellen Mainstreamtrends zu schaffen.

Einfach ausgedrückt, umfasst der Begriff Underground-Musik jeden Song, der nicht legal kommerzialisiert und über Mainstream-Podien verbreitet wird. Sie wird von einzigartigen Künstlern geschaffen, die sich auf eine Art und Weise ausdrücken, die über konventionelle Ideale und „Schablonen“ hinausgeht. Underground-Musik existiert als eine „reine“ Form der Musikkunst, da die Bands und Künstler, die Underground-Musik machen, an Glaubwürdigkeit gewinnen, weil sie Musik machen, die etwas bedeutet, und nicht Musik, die die grundlegenden Standards erfüllt, nach denen die meisten Major-Labels handeln.

In der kommerziellen Musik geht es um Trends und Popularität. Sie wird zwar als „echte“ Musik angesehen, ist aber von Dritten verändert worden, um sie der Masse schmackhaft zu machen. Im Gegensatz dazu liegt die Produktion und der kreative Prozess der Underground-Musik vollständig in der Hand des unabhängigen Künstlers, was die Kunst einzigartig und authentisch macht.

Untergrundmusik gibt es in allen Genres, von Psychedelic über Rap bis hin zu klassischem Rock. Anders als bei der meisten Mainstream-Musik liegt der Schwerpunkt jedoch auf der Qualität der Musik und der Ehrlichkeit der Botschaft des Künstlers. Die großen Plattenfirmen und die von ihnen vertretenen Künstler verfügen über Millionen von Dollars und können so das Publikum davon überzeugen, dass die Musik, mit der sie ständig bombardiert werden, tatsächlich gut ist. Mit Geld, das in Marketing investiert wird, kann man alles verkaufen, aber ohne Marketing überlebt nur Musik von großer Qualität und Bedeutung. Künstler des Undergrounds müssen sich selbst erschaffen und beweisen – ihnen wird nichts geschenkt.

In der Mainstream-Szene gilt der populärste Song als der beste, der heißeste und der wertvollste. In der Undergroundmusik bestimmt der Hörer und nicht die Mehrheit der Bevölkerung, welche Musik er hören möchte.

Untergrundmusik schafft auch eine starke Verbindung zwischen ihren Künstlern und den Zuhörern. Kleinere Konzerte und Veranstaltungsorte, an denen die Künstler eine direkte Verbindung zu ihren Fans aufbauen, ermöglichen ein authentisches Erlebnis. Die Künstler in der Underground-Community sind in der Regel viel offener und bereit, ihre Lebensgeschichte zu erzählen, was der Kunst eine weitere Ebene des Verständnisses verleiht.

DerUnderground ist authentisch und auf einer emotionalen und spirituellen Ebene leicht zu verstehen. Es geht über gesellschaftliche Grenzen und Konventionen hinaus und fördert gleichzeitig echte menschliche Beziehungen. Es ist eine eindringliche Erfahrung, die ich sehr empfehlen würde.