Taylor Swift je umělkyní desetiletí
- Server Insider připomíná uplynulých deset let hudebních velikánů sérií názorových esejů věnovaných umělcům, kteří inspirovali fanoušky po celém světě. Zde spolupracovnice editora zpravodajství o celebritách Courteney Larocca vysvětluje, proč je podle ní Taylor Swift největší umělkyní desetiletí.
- Nejenže Swift v tomto desetiletí vydává jeden hit číslo 1 za druhým, ale její hudba se k posluchačům přimyká hluboce intimním způsobem.
- Zpěvačka také aktivně využívá svou platformu úspěšné umělkyně k tomu, aby vrhla světlo na nespravedlnost v hudebním průmyslu a zajistila, že se mladé generaci hudebníků bude dařit v prostředí, kterému záleží na jejich práci, a ne na její komodifikaci.
- Další články najdete na domovské stránce deníku Insider.
Deník Insider se ohlíží za posledním desetiletím hudebních velikánů prostřednictvím série názorových esejů. Jako poslední přichází na řadu tzv: Taylor Swift.
Taylor Swift ví, že pokud jste nejchytřejší osoba v místnosti, pak jste ve špatné místnosti. Kupodivu je Swiftová obvykle nejchytřejší osobou v každé místnosti.
Ačkoli náhodný pozorovatel může Swift považovat jen za popovou hvězdu, je jednou z mála lidí, kteří aktivně zlepšují svůj obor – a životy svých fanoušků – nezvratným a pozoruhodným způsobem po celé desetiletí.
Swift bylo sotva 20 let, když se 31. ledna 2010 stala za své druhé album „Fearless“ nejmladší umělkyní, která kdy získala cenu Grammy za album roku. Ačkoli album vyšlo koncem roku 2008, připravilo Swift na to, aby se v průběhu roku 2010 stala mezinárodním fenoménem; v celkovém žebříčku Billboard Hot 200 této dekády se dokonce umístilo na 98. místě.
Její brzký úspěch dával smysl – publikum miluje zázračná děvčata, navíc na tom, že teenagerka říká své lásce: „Patříš ke mně.“, bylo něco tak neuvěřitelně relativního.
Ale pro mě a další fanoušky Swift to bylo něco víc. Byla někým, v kom jsme se mohli vidět, když jsme proplouvali svými vlastními životy a románky. A s vydáním písně „Speak Now“ koncem roku 2010 Swiftová dokázala, že není schopná jen znovu vymýšlet optimistické milostné příběhy, ale že se dokonale vyzná i ve zlomených srdcích a bolesti.
Swift už na začátku prokázala své skladatelské schopnosti a její hudba jen sílila až do alba „Lover“ z roku 2019
„Speak Now“ je album, které si napsala zcela sama a které se 137 týdnů drželo v žebříčku Billboard Hot 200, což byl nejen obrovský prostředníček kritikům, kteří tvrdili, že Swift si hudbu nepíše sama, ale také důkaz, že je jednou z nejslibnějších skladatelek své generace.
Vyzbrojená texty jako „Cítím, že na mě zapomínáš, jako jsem kdysi cítila, že dýcháš“ a „Ta přetrvávající otázka mi nedala spát / ve dvě ráno, koho miluješ?“. Swift vytvořila neprůstřelný základ pro kariéru postavenou na své neobyčejné schopnosti vystihnout klíčové okamžiky intimity a proměnit je v univerzální hymny o zlomených srdcích, lásce a ztrátách, které se staly soundtrackem k životům skutečných fanoušků.
Hvězdná hudba samozřejmě nepřestávala přicházet. V roce 2012 přišlo album „Red“, které zestárlo s takovou grácií, že se dostalo do mnoha žebříčků nejlepších alb roku 2010.
Swift v roce 2014 vydala své popové mistrovské dílo „1989“ – album, které se může pochlubit jejím dosud největším hitem v Billboard Hot 100, skladbou „Shake It Off“, která se v žebříčku udržela 50 týdnů po sobě. „1989“ také vyneslo Swift další vítězství za album roku na Grammy, čímž se stala první ženou, která kdy byla touto cenou oceněna dvakrát.
Swift v roce 2017 pokračovala v kariérním růstu s albem „Reputation“, které jí pomohlo překonat rekord skupiny The Rolling Stones za nejvýdělečnější americké turné v historii, když vydělalo neuvěřitelných 266,1 milionu dolarů. Desetiletí pak završilo album „Lover“ z roku 2019, které předvedlo všechny Swiftiny obrovské hudební schopnosti, ale v jejím katalogu vyniká jako první album, které jí vyloženě patří – což je triumf, který dalece přesahuje samotnou hudbu.
Je však důležité poznamenat, že neexistuje jediné album, které by se dalo snadno delegovat jako „oblíbené fanoušky“, a to především proto, že každé album je v rámci Swiftiny diskografie tak výjimečné. Kdybyste si vybrali sedm různých fanoušků z ulice, velmi snadno by každý z nich mohl mít jinou odpověď na otázku „Jaké je vaše nejoblíbenější album Taylor Swift?“.
Na tuto otázku nedokážou plně odpovědět ani kritici. Zatímco album „Red“ je známé tím, že je kritikou milované (a je mým osobním favoritem), šest autorů časopisu Billboard se přimlouvalo za jedno z jejích prvních šesti studiových alb jako její nejlepší. Také když jsem na začátku tohoto roku pro Insider sestavoval žebříček nejlepších a nejhorších písní Swiftové, písně z každého jejího alba se dostaly na seznam „nejlepších“.
Jedním z důvodů, proč se fanoušci Swiftové v tomto desetiletí neustále upínali k její hudbě – což vedlo k její dominanci v žebříčcích – bylo to, že její texty vždy působily tak osobně a zároveň relativně.
Příklad píseň „All Too Well“. Byl to hluboký zářez chytře ukrytý v páté skladbě alba „Red“. Nikdy nevyšla jako singl, ale tato mohutná poprocková balada se stala takovým hudebním zenitem, o jehož napsání většina umělců jen sní.
Slyšet Swift proplétat intimní detaily o poslouchání vyprávění matky jejího nešťastného milence o jeho dětství nebo o tom, jak nechává šátek u své sestry, by se mohlo zdát příliš specifické na to, aby oslovilo širší publikum mimo její klavírní pokoj, ale právě díky této upřímnosti jsou nejlepší písně Swift tak všudypřítomné.
Relativnost Swift se v roce 2017 ukázala jako klíčová, pokud jde o její dopady na společenské změny mimo hudební průmysl
Dva měsíce před zveřejněním odhalení Harveyho Weinsteina v New York Times se Swift u soudu v Denveru postavila proti bývalému rozhlasovému DJ, který ji osahával na setkání v roce 2013 a poté měl tu drzost ji žalovat o náhradu škody poté, co byl propuštěn z práce.
Fráze z její výpovědi: „Kritizuji, že mi váš klient strká ruku pod sukni a sahá mi na pr–“ a „Nedovolím vám ani vašemu klientovi, abyste ve mně jakkoli vyvolávali pocit, že je to moje vina,“ se navždy vryjí do paměti Swiftiných fanoušků spolu s texty, které si psala do svých středoškolských deníků.
Poté, co získala symbolický 1 dolar, o který usilovala pro „každého, kdo se cítí umlčen sexuálním útokem“, sdělila organizace The Rape, Abuse & Incest National Network neboli RAINN televizi ABC, že její národní horká linka zaznamenala během víkendu po její výpovědi 35% nárůst hovorů.
„Vidět někoho, koho si váží, s kým se ztotožňují , má velký dopad,“ řekl tehdy prezident RAINN Scott Berkowitz pro ABC News.“
Je snadné podívat se na statistiku a nepřemýšlet o lidech, kteří za ní stojí, ale za sebe mohu říct, že Swiftová sehrála klíčovou roli v tom, jak jsem vnímala své vlastní sexuální napadení.
Ještě před její nebojácnou výpovědí jsem se obracela k její baladě „Dear John“ z roku 2010, abych si potvrdila, že nejsem jediná žena, která někdy počítala své kroky a modlila se, aby se podlaha znovu nepropadla, zatímco chodila s mužem s „chorobnou potřebou vzít si lásku“. Později jsem našla útěchu v „Clean“, atmosférickém závěru alba „1989“, který posluchačům slibuje, že si jednoho dne budou moci po vztahu na horské dráze konečně vydechnout.
Nepochybuji o tom, že nejsem jediná, kdo v textech Swiftové viděl odraz své vlastní bolesti, což mu umožnilo truchlit. Koneckonců, nestala by se umělkyní s historicky nejvyšším počtem American Music Awards, což je přehlídka plně odhlasovaná fanoušky, kdyby její hudba byla jen v pořádku.
Swift se také zasloužila o zlepšení hudebního průmyslu pro své kolegy umělce i pro sebe
Nebudu znovu rozebírat nedávné právní trable, které přinesl Scott Borchetta prodejem Swiftina bývalého vydavatelství Big Machine Records – a tedy i celého Swiftina katalogu až po album „Reputation“ z roku 2017 – Scooteru Braunovi (protože kdo vlastně potřebuje Big Machine?). Řeknu jen, že boj Swiftové za vlastnictví jejího umění, a tím i její boj za to, aby všichni umělci vlastnili své umění, je jen jedním z příkladů práce, kterou v tomto desetiletí vykonala na ochranu práv umělců.
Možná si vzpomínáte, že byla donekonečna popotahována za to, že stáhla svou hudbu ze Spotify nebo že napsala dopis společnosti Apple, v němž odsoudila její politiku neplacení umělcům během tříměsíčního bezplatného zkušebního období služby Apple Music. Ale pod všemi těmi misogynními výtkami typu „jde jí jen o peníze“, které na ni byly plivnuty, zjistíte, že tyto věci dělala proto, aby upozornila na problémy ve svém oboru, které poškozují začínající umělce, kteří nemají miliony dolarů jako Swift. Během necelých 24 hodin Swift obdržela přímou odpověď na svůj otevřený dopis společnosti Apple, ve které stálo, že se společnost rozhodla své rozhodnutí změnit.
Když se Swift v roce 2018 rozhodla opustit Big Machine, neodešla jen tak pro nic za nic. Místo toho si vyjednala smlouvu se společností Universal Music Group, která jí nejen poskytla práva na vše, co by pod touto značkou vytvořila, ale také do smlouvy zahrnula klauzuli, že „jakýkoli prodej akcií Spotify má za následek rozdělení peněz jejich umělcům, které nelze vrátit“.
Také uvedla, že s tím vydavatelství souhlasilo „za podmínek, o nichž se domnívají, že budou mnohem lepší, než jaké dříve vyplácely jiné velké labely“.
To znamená, že Swift se svou smlouvou postarala o to, aby i další oblíbení umělci tohoto desetiletí, jako jsou Rihanna, Lady Gaga, Ariana Grande a Kanye West, měli prospěch z příjmů, které jim jejich umění přináší. Totéž platí i pro méně známé a novější umělce, kteří se značce upsali.
I jiní umělci vzdali Swift hold za to, že změnila způsob, jakým konzumujeme popovou hudbu
Je těžké si představit, že by dnešní popové hvězdy jako Ariana Grande mohly jmenovat své bývalé milence v písních jako „Thank U.“, Next“, a mít z nich úspěšné hity, jaké známe dnes, kdyby Swift předtím nevytvořila rozchodové písně jako „Dear John“ z roku 2010 a „Style“ z roku 2014, z jejichž názvů bylo jasné, koho se týkají – Johna Mayera a Harryho Stylese.
Halsey, další umělec, který se v tomto desetiletí prosadil, dokonce Swiftovou oslavoval jako jednoho ze svých písničkářských hrdinů, zejména pro její chytré mosty.
„Most je jako koláček štěstí. Táhne to celé dohromady, je to pointa, je to jedna z nejdůležitějších částí písně. Zeptejte se Taylor Swift, ta píše ty nejlepší v historii,“ řekla Halsey v rozhovoru pro Capital FM v listopadu 2019.
Každý, kdo si poslechl „Out of the Woods“, „Don’t Blame Me“ nebo „Lover“, ví, že je to pravda.
Swift si zaslouží být umělkyní desetiletí, protože její hudba potvrzovala ženy a zároveň bojovala za to, aby mladší generace mohla dělat novou hudbu v lepším prostředí
Třináct let trvalo, než Swift přišla se skladbou, v níž se zamýšlí nad misogynními dvojími standardy, kterým musela jako žena v hudebním průmyslu čelit, a je snadné s jejími pocity souhlasit: Kdyby byla Swift mužem, byla by bezpochyby „The Man“.
Ale i když by možná během své kariéry čelila méně překážkám a otevřeně sexistické kritice, kdyby byla mužem, možná by se svou hudbou nedotkla tolika ženských životů.
Jako člověk, který Swiftovou zbožňuje od svých jedenácti let, mohu říct, že na ní záleží nejen proto, že produkuje nádherně znějící skladby, které rezonují s fanoušky na nesmírně osobní úrovni, ale také proto, že chce udělat svět lepším a spravedlivějším místem – po jedné hudební smlouvě, otevřeném dopise a textu písně.
A to je něco, co by se nikdy nemělo otřást.
Courteney Larocca je zástupkyní editorky zpravodajství o celebritách (a rezidentní expertkou na Taylor Swift) v deníku Insider. Ještě více jejích názorů na Swift a další hvězdy najdete na Twitteru @cnlarocca.
VIZ TAKÉ: Harry Styles je umělcem desetiletí
PODÍVEJTE SE:
NOW WATCH: Populární videa od Insider Inc:
Oblíbená videa od Insider Inc.