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Rap royalty: as rainhas do hip hop

Hip hop surgiu no início dos anos 70 e mudou o que as pessoas conheciam como música. Quando o DJ Kool Herc começou a arranhar discos, isso atraiu todos os que ouviram. Era diferente, legal e novo. O hip hop é agora o gênero mais difundido do mundo.

No início, o hip hop era tudo sobre contar histórias e levar a mensagem aos jovens, como se pode ouvir em “A Mensagem” do Grandmaster Flash e os Cinco Furiosos. Embora tenha tido origem nos anos 70, só em meados dos anos 80 é que as mulheres realmente entraram no gênero.

Como o gênero se expandiu, o espaço para as mulheres parecia inexistente. As canções estavam ficando mais depreciativas e misóginas no contexto. Estes sentimentos faziam as pessoas sexualizarem as rappers negras, mas elas combatiam isto através da canção.

Cheryl James e Sandra Denton, mais tarde conhecida como Salt-N-Pepa, assinaram para a Next Plateau Entertainment em Setembro de 1985. Em 1986, o álbum deles Hot, Cool, & Vicious saiu, e o single “Push It” foi platina.

A música do Salt-N-Pepa estava aberta, e eles falavam sobre o que muitas mulheres negras enfrentam na música e na sociedade. Elas falavam contra a discriminação e violência contra as mulheres e tomavam o poder em suas sexualidades.

Elas foram o primeiro ato de rap feminino a ir ao ouro ou platina. Elas lançaram cinco álbuns de estúdio no total e receberam um Grammy, três MTV Video Music Awards e um Soul Train Award. Muitas pessoas os conhecem como “The First Ladies of Rap”, que inspirou e permitiu que outras mulheres entrassem em cena.

Em Nova Jersey, a Rainha Latifah, nascida Dana Owens, lançou seu primeiro álbum All Hail the Queen em 1989, quando ela tinha apenas 19 anos de idade. Produziu o seu single de sucesso “Ladies First”.

O seu terceiro álbum, Black Reign, foi o seu álbum de maior sucesso. O single “U.N.I.T.Y” foi para ganhar um Grammy. Muitas feministas apoiaram a Queen Latifah porque as suas canções eram potenciadoras. Ela frequentemente fazia rap sobre mulheres sendo desrespeitadas por homens e chamava de rappers masculinos e cultura hip hop.

Obviamente, o legado dela não acaba aí. Ela estrelou em dezenas de filmes e lançou sete álbuns de estúdio. Ela também estrelou em Living Single, como Khadijah James, que era jornalista.

Melissa “Missy” Elliott tem trabalhado em música desde 1991. Ela cresceu cantando no coro da sua igreja e actuando para a sua família. Ela não estava a gravar a sua própria música no início. Missy montou um grupo feminino chamado ‘Fayze’ que acabou sendo assinado pelo membro do grupo Jodeci DeVante Swing, que também produziu música.

Missy Elliott e seu amigo de bairro Timothy Mosley, mais tarde conhecido como Timbaland, trabalharam juntos e produziram toneladas de discos de chart-topping incluindo o álbum My Life de Mary J. Blige, e mais tarde, muitas músicas no segundo álbum de Aaliyah One in A Million.

Quando o álbum de estreia da Missy, Supa Dupa Fly, caiu em 1997, foi pioneiro. Com a produção do Timbaland e o fluxo da Missy, os dois criaram uma obra-prima.

O single “The Rain (Supa Dupa Fly)” e o vídeo, produzido pela Hype Williams, foi bem recebido entre os ouvintes. Ela sampleou “I Can’t Stand the Rain” de Ann Peebles, uma música feita em 1973, e usou seu icônico terno que parecia um saco de lixo.

Seu próximo álbum deu origem às populares canções “Get Ur Freak On”, que ganhou um Grammy de Melhor Performance Rap Solo, “Work It” e “Gossip Folks”. O sexto álbum de Missy Elliot “The Cookbook” recebeu cinco indicações ao Grammy, onde ganhou para Melhor Vídeo de Forma Curta por “Lose Control” ft. Ciara e Fatman Scoop.

No ano passado, Missy Elliot foi a primeira rapper feminina a ser admitida no Songwriters Hall Fame, e recebeu o prestigiado Michael Jackson Video Vanguard Award no MTV Video Music Awards.

Uma rapper feminina que algumas pessoas consideram controversa é Kimberly Jones, conhecida como Lil’ Kim. Ela mudou o aspecto e o som das mulheres no hip hop. A letra dela é de fato devassa, mas por baixo disso, ela está dizendo às mulheres para amarem seus corpos e nunca se contentarem com menos.

Lil’ Kim abriu uma porta para rappers como Trina, Nicki Minaj, Rico Nasty e Megan Thee Stallion, e cada uma destas mulheres usa a sua música para defender os direitos das mulheres, independentemente do conteúdo da canção.

As mulheres negras vieram e puseram a sua marca na indústria da música. As suas mensagens são muitas vezes ousadas e vão fazer você olhar, e isso não vai parar tão cedo.

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