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Involveu a arte de fazer retratos.

>Por Afzal Ibrahim / 07.22.2018

Introdução

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Uma pergunta frequentemente feita – Porque é que a Mona Lisa Painting Is Famous? À primeira vista, a Mona Lisa de Leonardo da Vinci parece ser apenas mais um retrato de uma mulher. A obra, pintada algures entre 1503 e 1519, apresenta uma mulher de olhos castanhos com cabelo escuro, testa larga e queixo redondo. Ela está sentada, com as mãos apoiadas no braço de uma cadeira. Um cenário natural variado, composto por estradas, rios, árvores e colinas, senta-se atrás dela.

E ainda assim a obra-prima revolucionou a arte de fazer retratos.

Existe a postura da mulher, que convida a uma interacção com o espectador da obra que nunca antes tinha existido. A parte superior do corpo dela é inclinada para enfrentar o espectador, dando-lhe uma sensação de movimento à sua figura, de resto estática.

Há a inclusão de uma paisagem dramática e variada ao fundo, táctica que também raramente tinha sido utilizada.

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Mas o que há de mais distinto na Mona Lisa é o povo de Sksk, e eles irão sempre citar o olhar enigmático e o sorriso mistificante da figura.

“Do you smile to tentpt a new lover, Mona Lisa?” cantarolou o Rei Cole na sua canção de sucesso de 1950 com o nome do retrato. “Ou será esta a sua maneira de esconder um coração partido?”

O seu sorriso é leve e não evocativo de qualquer emoção em particular. Mas o que distingue a Mona Lisa dos retratos semelhantes que Da Vinci pintou de outras mulheres na história da própria obra.

Uma Artista e um Cientista

A história da evolução da Mona Lisa ajuda a ilustrar porque a própria pintura é tão deslumbrante. Da Vinci não era apenas um pintor; ele também se sentiu atraído pela engenharia e pela descoberta científica. Após completar o retrato, ele passou um tempo em Milão e Roma, onde estudou anatomia e serviu como conselheiro arquitetônico, antes de deixar definitivamente a Itália em 1516.

Ele se mudou para a França rural e abandonou a arte da pintura em sua maior parte. Em vez disso, passou um tempo com o rei Francisco I, fazendo esboços de paisagens e festivais para a família real. Após a morte inesperada de Da Vinci em 1519, a coroa francesa tomou posse da Mona Lisa. Permaneceu na família real e fora dos olhos do público por vários séculos.

Quando Napoléon Bonaparte, líder da Revolução Francesa, chegou ao poder, ele se interessou pela obra. Ele teve o retrato pendurado no Louvre – onde ainda vive até hoje – em 1804.

Apesar da sua revelação pública, a Mona Lisa não recebeu muita atenção ou elogios na época. As obras de Michaelangelo e Rafael, por exemplo, eram muito mais populares.

Passar para a frente meio século, quando os poetas simbolistas franceses despertaram um novo fascínio pela obra e a ligaram ao Renascimento. Grande parte da sua poesia girava em torno da “femme fatale”, uma mulher que se acreditava ser tão sedutoramente perigosa quanto bonita.

O Objecto de uma Investigação Global

A pintura tornou-se o emblema do drama e da intriga depois do seu desaparecimento em 1911. Um grupo de jovens italianos, liderados por um antigo funcionário do museu, entrou à socapa no museu e saiu num domingo à tarde com o trabalho a reboque, segundo o Smithsonian Mag. Só quando um visitante do museu alertou o Louvre mais de um dia depois é que o local na parede onde a pintura deveria ter sido pendurada estava vazio.

O roubo fez manchetes em todo o mundo. Os visitantes afluíram ao museu para ver o lugar vazio na parede onde o trabalho uma vez foi pendurado. O mistério em torno do paradeiro da obra tornou-se uma enorme busca internacional, culminando em 1913, quando o ladrão, Vincenzo Perugia, tentou vendê-la a um comerciante de arte florentina. Tornou-se indiscutivelmente a peça de arte mais famosa do mundo.

Cinco Elementos Interessantes

A Técnica

Da Vinci inventou uma técnica chamada SFUMATO onde aplicou diferentes tons, cores e tonalidades para construir os limites gerais da obra, em vez de usar contornos para definir a ilustração base do assunto. Para um pintor, este é um dos desafios mais difíceis que se poderia enfrentar, mas pode deixar um elevado sentimento de satisfação se a técnica correr bem.

Sua Sobrancelha

Muitos debates e teorias existem sobre a ausência de sobrancelhas como alguns sugerem ser uma afirmação de moda do período, enquanto outros argumentam que é uma obra inacabada. Há uma teoria alternativa que sugere que as sobrancelhas estavam lá, mas desapareceram ao longo do tempo.

O Roubo

Quando o quadro desapareceu em 1911, o evento gerou muita propaganda e o roubo fez manchetes em todo o mundo, onde as pessoas afluíram ao museu para ver a parede vazia onde o trabalho uma vez foi pendurado.

O seu sorriso

É definitivamente enigmático – um sorriso que foi trazido à vida por Da Vinci através da sua técnica SFUMATO, que os investigadores concluíram que foi alcançado através da aplicação de mais de quarenta camadas de verniz muito fino.

A Proveniência

O tema da pintura é Lisa Gherardini, cujo marido rico Francesco Del Giocondo encomendou o trabalho. O nome ‘Mona Lisa’, traduzido grosso modo para ‘My Lady Lisa’ é uma forma educada de abordar ‘my dear lady’, tornando-se assim o nome mais relevante no mundo da arte

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O esquema de cores mudo, técnica sfumato, gradientes bem misturados e transitórios aplicados por Da Vinci, combinados com uma perspectiva aérea do sujeito, sorriso enigmático, postura misteriosa e um toque surrealista para a paisagem de fundo exemplifica a mestria de Da Vinci como artista.

É amado por uma razão

Apreciação pelas maravilhas artísticas da pintura aumentou ao longo do tempo. Neste caso, levou mais de 300 anos para que a pintura começasse a receber o reconhecimento que merecia. E não há nada de errado com um pouco de infâmia para ganhar a apreciação em massa de uma obra de arte, certo?

De todas as razões pelas quais a pintura Mona Lisa se tornou famosa, estamos particularmente admirados com a técnica única utilizada. Da Vinci utilizou uma nova pincelada para pintar o seu tema. Ele pintava uma camada e depois tinha de esperar que secasse antes de começar a próxima camada. Na verdade é a razão pela qual as cores na obra são tão escuras – ele ainda não tinha aperfeiçoado a técnica.

O Louvre lutou durante anos para tratar a pintura Mona Lisa como qualquer outro trabalho no edifício. Finalmente, eles cederam às exigências dos frequentadores de museus que vinham em massa para olhar nos olhos de Lisa. Agora está pendurado em seu espaço de exposição dentro de um recinto climatizado e à prova de balas.

Não muito maltratado para um retrato de uma série de pinturas feitas por um homem famoso por nunca terminar nada.

Originalmente publicado por The Artist sob os termos de uma licença Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International license.