Se você sabe algo sobre como os filmes são feitos, então você provavelmente já ouviu falar sobre a “tela verde” antes. A técnica também é conhecida como composição de chroma key, e é geralmente usada para fundir duas imagens ou vídeos com base em tonalidades de cor. Normalmente você vê um ator filmado em frente a um fundo verde. Usando o software de edição de vídeo, o editor pode então substituir essa cor verde específica por outro clip de vídeo. Isto faz parecer que o ator está em um ambiente completamente diferente.

Não é surpresa que com computadores, esta é uma tarefa muito simples. Qualquer software básico de edição de vídeo incluirá uma função chroma key, mas você já se perguntou como isso era feito antes dos computadores o tornarem tão simples? postou um vídeo para explicar exatamente isso.

Nos primeiros dias do filme, o estúdio podia filmar o ator contra um fundo totalmente preto. Então, eles copiavam o filme repetidamente usando contrastes cada vez mais altos até acabarem com um fundo preto, e uma silhueta branca do ator. Este filme poderia ser usado como um mate. Trabalhando com uma impressora óptica, o estúdio poderia então realizar uma dupla exposição para combinar o filme de fundo com o filme do ator. Você pode imaginar que este era um processo muito mais complicado do que fazer alguns cliques no mouse.

Para o efeito de tela verde, os estúdios poderiam usar filtros ópticos especializados. Eles poderiam aplicar um filtro que ignoraria um comprimento de onda específico da cor verde. Então eles poderiam filmar o ator usando esse filtro. O mate resultante poderia então ser combinado com as filmagens do ator e o filme de fundo usando a impressora óptica. É muito semelhante ao estilo antigo com o fundo preto.

O vídeo analógico eletrônico tem alguns outros truques interessantes para realizar o mesmo efeito básico. explica que o sinal analógico continha informações sobre as várias cores que precisavam ser exibidas na tela. Foram construídos circuitos eletrônicos que podiam assistir a uma cor específica (verde) e substituir o sinal por um do vídeo de fundo. Os estúdios chegaram ao ponto de gravar simultaneamente o ator e um modelo, usando duas câmeras que estavam mecanicamente ligadas entre si para fazer os mesmos movimentos. Os sinais podiam então ser executados através deste circuito especial e a imagem combinada gravada simultaneamente.

Existem alguns outros exemplos no vídeo, e os efeitos que utilizam para descrever estas técnicas antigas vão muito longe para ajudar a compreender os conceitos. É uma loucura pensar em como este processo pode ser complicado, quando hoje em dia podemos fazê-lo em minutos com os computadores que já temos em nossas casas.