Je hebt misschien wel eens gehoord van de 52-Weekse Foto Challenge, maar heb je het al eens uitgeprobeerd? Ik heb me in 2014 aan de uitdaging verbonden en sindsdien zijn mijn fotografische vaardigheden enorm verbeterd. Daarom wil ik dit met jullie delen.

Wat is de 52-Week Photo Challenge?

De uitdaging houdt in feite in dat u één keer per week een foto plaatst en dit in totaal 52 weken lang blijft doen, oftewel een heel jaar.

Hoe is het te vergelijken met de 365-foto-uitdaging?

De 365-dagen-foto-uitdaging (of Project 365) is een ander soort uitdaging – een die vereist dat u elke dag een foto plaatst. Ik ben echter geen voorstander van die uitdaging.

Als je aan zo’n uitdaging meedoet, ga je waarschijnlijk alles en iedereen fotograferen die op die dag voor jou toegankelijk is, bijv. eten, straat, landschap, portret, enz. zodat je je aan de uitdaging kunt houden.

Ik wil dat je je slechts op één soort fotografiegenre concentreert, waarbij je jezelf ten volle traint. Door dit te doen, zult u een enorme verbetering in uw werk ervaren. U zult leren vertrouwd te zijn met verschillende camera-instellingen voor verschillende belichting en onderwerpen. U zult een beter idee hebben van hoe u beter kunt componeren. U zult weten hoe u de foto moet bewerken om het soort resultaat te verkrijgen dat u wilt.

Daar komt nog bij dat een genre als landschapsfotografie sterk afhankelijk is van het weer. In het slechtste weer, kan je niet in staat zijn om terug te keren met geen foto’s van een fotoshoot. Ik wil niet dat je compromissen sluit omwille van de verplichting.

Aan de andere kant is een 52-Weekse foto Challenge beter beheersbaar, waardoor je meer tijd hebt om je shoot te plannen, foto’s te nemen, en ze te verwerken. Laten we ons richten op kwaliteit in plaats van kwantiteit.

Een simpele regel

Als u besluit om de 52-Weekse Foto Challenge aan te gaan, ga ik er een regel aan toevoegen voor u – een enkel woord: variëteit.

Zoals ik hierboven al zei, ik wil kwaliteitswerk, en ik wil dat jij ook beter wordt. Als je één plaats blijft bezoeken en 52 foto’s van dezelfde scène instuurt, hoeveel denk je dan dat je daarmee kunt verbeteren? Hoogstwaarschijnlijk niet zoveel als je zou kunnen.

Je moet foto’s maken op verschillende plaatsen, verschillende opname-omstandigheden ervaren (zeegezicht, stadsgezicht, vuurwerk, lichtsporen, enz.), en verschillende opnametechnieken gebruiken. Alleen dan kunt u uw fotografische vaardigheden aanzienlijk verbeteren.

Tip 1: Stel een lijst samen met opnamelocaties

Weet u niet waar en wat u moet fotograferen? Makkelijk – volg een paar fotografen op sociale media, fotografen van wie u het werk mooi vindt. Aan de hand van hun werk zou u een beter idee moeten krijgen van wat u moet fotograferen.

Daarnaast kunt u ook inspiratie opdoen over hoe zij de foto vastleggen en verwerken.

Tip #2: Plan uw opnamen en postings van tevoren

Bedenk dat u misschien een paar pogingen nodig hebt om een fatsoenlijke foto te maken en houd rekening met de tijd die nodig is om de foto te verwerken. Het is beter om uw opnamen en postings minstens een week van tevoren te plannen, en indien mogelijk, te proberen om een paar foto’s van tevoren klaar te hebben. Op die manier kunt u ervoor zorgen dat er elke week een foto wordt geplaatst, ook al bent u die week niet vrij om te fotograferen/bewerken.

Tip #3: Dezelfde plek maar andere technieken/compositie

Geen plannen om een fotografiereis te maken en bent u door uw fotolocaties heen? U kunt dezelfde plaatsen opnieuw bezoeken en proberen iets anders te krijgen.

Verschillende fotografietechnieken

De linker foto is een standaard landschapsfoto tijdens het blauwe uur, en ik heb de foto een paar jaar geleden genomen.

De rechter foto is van mijn recente reis naar het eiland Penang, een paar weken geleden. Deze keer besloot ik hier een lange belichting B&W foto te maken. Met behulp van 2 ND-filters (ND1000 en ND64) kon ik een lange sluitertijd van 60 seconden gebruiken, ook al was het 9 uur ’s ochtends. De sluitertijd van 60 seconden helpt om het zeewater glad te strijken, wat een gevoel van rust aan de foto toevoegt, en het zonlicht verlicht de brug mooi.

Verschillend tijdstip

Van deze twee foto’s is de compositie hetzelfde, en ze waren eigenlijk van dezelfde opnamesessie. De linkerfoto is ongeveer 15 minuten voor de rechterfoto gemaakt. De opnameomstandigheden zijn echter verschillend, en de bewerking van de twee foto’s is verschillend. De ene is iets donkerder en concentreert zich op de sfeer van de kleurrijke lucht en de straatverlichting van de stad. De andere is gericht op de felle zonsopgang, waardoor een meer verfrissende look ontstaat.

Verschillende composities

Wederom twee foto’s van hetzelfde tafereel, maar op een ervan is een enigszins unieke compositie gebruikt.

Tip #4: Wees aardig voor jezelf

Als je het in een bepaalde week niet redt, moet je jezelf niet de schuld geven. We zijn ook maar mensen, en soms is er een onvoorziene omstandigheid die ons ervan weerhoudt de uitdaging aan te gaan. Concentreer je gewoon op de volgende post, of je kunt ervoor kiezen om volgende week twee foto’s te posten om het gat op te vullen. Aan u de keus!

Goed geluk

Als u besluit de uitdaging aan te gaan, gefeliciteerd met het nemen van een eerste stap om een betere fotograaf te worden!

Over de auteur: Grey Chow is een fotograaf gevestigd in Kuala Lumpur, Maleisië. De meningen in dit artikel zijn uitsluitend die van de auteur. U kunt meer van zijn werk vinden op zijn website, Facebook, YouTube, en Instagram. Dit artikel werd ook hier gepubliceerd.