Beginner Houtbranden Technieken & Arcering 2021 [Bijgewerkt]
Pyrografie, of houtbranden, is de kunst van het branden van afbeeldingen en patronen in houten oppervlakken. Bij deze kunstvorm worden veel technieken gebruikt om verschillende schaduwen, texturen en dimensies te bereiken in de afbeelding die wordt gebrand.
Het brede scala aan technieken om te leren kan intimiderend lijken voor beginnende pyrografen, maar met behulp van videotutorials kan het leren van houtbrandtechnieken voor iedereen toegankelijk zijn. Hoe meer technieken je als beginner leert, hoe meer hoogwaardige projecten je zult kunnen voltooien.
Het is belangrijk om tijd te besteden aan het leren en oefenen van de volgende pyrografietechnieken, zodat je snel kunt doorgroeien naar meer gecompliceerde projecten en ontwerpen.
- Deze set heeft alles wat een beginner nodig heeft om te leren Houtbranden (Pyrografie) inclusief een herbruikbare Pen, en…
- Bevat ook 4 punten (tips), 2 houten platen, 6 potloden, 8 patronen & 2 Alfabetten, standaard en…
- De eenvoudige instructies leren u hoe u de Punten (tips) kunt gebruiken voor vette contouren en subtiele arceringen
Lijst van technieken voor beginnende houtbranders & Arcering
Hieronder volgen zes van de belangrijkste techniekcategorieën voor houtbranden. Bij de meeste projecten die u tegenkomt zult u een of meer van deze technieken tegenkomen, dus als u er vertrouwd mee raakt zult u er veel profijt van hebben naarmate u verder komt met houtbranden!
1) Basis Outlining
De meest basistechniek in houtbranden is outlining. Alle projecten gebruiken een soort contour om het ontwerp tot leven te laten komen. Gebruik een punt van een speer of een universele pen voor het omlijnen en neem de tijd om de lijnen te trekken.
Dit proces is echt vergelijkbaar met het tekenen met een pen of stift, gewoon langs het hout trekken met een lange, gelijkmatige lijn. Hoe harder je drukt in het hout, hoe donkerder en meer gedefinieerd de lijn zal zijn, net als bij het schrijven op papier.
2) Silhouet Vullen
Deze techniek bestaat uit het volledig invullen van je ontwerp in plaats van het aanbrengen van enige vorm van schaduw. In wezen is het hoofdmotief helemaal zwart met een lichtere achtergrond. Deze techniek is zeer geschikt voor beginners omdat het gemakkelijk is en een zeer scherp eindproduct oplevert.
Gebruik een platte, gradiënt tip of een andere brede tip en werk met een gemiddelde hitte om harde brandlijnen te vermijden. Werk in cirkelvormige bewegingen om een gladde, gelijkmatige afwerking te creëren.
3) Gradients/Shading maken
Gebruik een shader tip en gebruik lage warmte voor lichte schaduwen. Werk snel in cirkelvormige bewegingen om een lichte schaduw te behouden. Om donkere schaduwen te maken, verhoogt u de warmte en blijft u werken in cirkelvormige bewegingen. Arcering kan ook worden bereikt door de punt van de pen over het hout te trekken van de ene kant van het werk naar de andere. Stippen op het hout kunnen ook worden gebruikt om schaduwen te maken. Maak kleine stipjes op het hout en zet de warmte hoger voor donkerdere arceringen.
Deze methode is uiterst effectief en geeft een unieke afwerking. De dotting methode geeft veel controle, maar is meer tijdrovend dan andere shading technieken.
4) Hatching
Hatching is een gemakkelijk alternatief voor shading. Gebruik een overtrekpen en werk in één richting tegelijk. Teken dunne lijnen in de ene richting en kruis arceringen met lijnen die in de andere richting gaan om een donkerder effect te creëren.
Hatching kan worden gebruikt voor arceringen in kleine of grote gebieden en in een breed scala van ontwerpen.
5) Textureren
Het aanbrengen van textuur op uw houtbranden ontwerp zal het meer dimensie en een interessant gevoel geven. Als u veel dieren- en natuurontwerpen maakt, kunt u met realistische texturen voor vacht, haar, veren en schubben uw werkstuk tot leven brengen.
Gebruik een schuine punt, een schaduwtip of een platte punt om oneindige texturen te maken. Voor een lichtere textuur, gebruik snellere streken en minder warmte. Voor een donkere, meer uitgesproken textuur, drukt u harder in het hout en gebruikt u meer warmte.
6) Achtergronden maken
Achtergronden kunnen worden gemaakt met arcering, vulling of stippelen. Gebruik de vaardigheden waarmee u het meest vertrouwd bent wanneer u met achtergrondwerk begint. Het volledig invullen van de achtergrond met een toorts of een brede penpunt is een van de meest gebruikte methoden voor achtergrondwerk. Gebruik gelijkmatige, lange lijnen om een gladde en egale achtergrond te creëren.
Het arceren van verschillende gebieden kan ook een interessant effect geven aan een achtergrond. Houd het gebied rond je hoofdontwerp licht en voeg donkerdere arceringen toe aan de rand om de visuele focus naar je afbeelding te brengen.
Dotting is een oude techniek, maar kan worden bereikt met een ronde penpunt en veel geduld! Verschillende projecten vereisen verschillende achtergronden, dus experimenteer met wat het beste werkt voor u en uw ontwerp.