2019Edit

シモンズの作品は、国立女性芸術博物館「Live Dangerously」展、第25回アーモリーショー2019のプラットフォーム部門（大型作品）、「Xaviera Simmons」で展示された。 Sundown」（David Castillo）、「When Home Won’t Let You Stay」（Institute of Contemporary Art/Boston）

The Art Newspaperに「現代文化における真のラディカルな転換に道を開くために、白人性は自身を元に戻すべき」という批判コメント記事を書き、地元ブロンクスの主催者が心配してフェスを閉めた際にはニューミュージアムでのパネリストを辞退するなど、視覚芸術以外のアート界でも率直な発言をしています。 彼女の記事は、ポストマスターズ・ギャラリーでのアーティスト、ウィリアム・パウヒダの5年ぶりの個展に引用された（彼女の許可を得て）。

Sundown (2018)Edit

シモンズは2018年に新作としてSundownをデビッド・カスティロで展示した。 この作品は、奴隷制度、ジム・クロウ時代、公民権時代を通じて、ブラック・アメリカンが弾圧された歴史を踏まえている。 また、この作品群は、シモンズによる厳密なリサーチとアーカイブの発見をもとに制作されています。 Sundownは、アーティストを過去のイメージや瞬間に位置づけることを試みています。 今回の展覧会では、写真の横に小さな家具を配置し、彫刻的な要素も取り入れました。 家具は、歴史上の匿名の黒人の職人や女性について言及し、その作品は世代間の権利剥奪によって名前が残されたままになっています。 もし、黒人が自由に工芸や創作活動に参加できていたら、今日のアメリカの文化はどのように変わっていただろうかと、シモンズは仮説を立てているのです。

Convene (2018年)。 主催：SculptureCenterEdit

シモンズの彫刻は、クイーンズのハンターズポイントサウスパークで展示されたことがある。 イーストリバーの岸辺には、複数のカヌーが横倒しになっており、その背中が鮮やかな色で塗られている。 彼女が使っている色は、クイーンズに住む移民コミュニティの国々の国旗を表しており、ニューヨーク市の中でも最も多様性に富んだ地区の一つとなっています。 トランプ政権を念頭に置くと、この作品はより関連性を帯びてくる

Xaviera Simmons: Coded (2016)Edit

CodedはThe Kitchenでの調査展であった。 この展覧会に関連して、シモンズは、アーカイブの資料やリソースを使って、クィアの歴史、ホモエロティシズム、ジャマイカのダンスホール文化を探求するパフォーマンス作品も制作した

Xaviera Simmons: Underscore (2013-14)Edit

シモンズの学際的なアーティストとしての実践をもとに、「Underscore」はアルドリッチ現代美術館で上演され、彼女は2枚の写真、スライドインスタレーション、「Number 17」というサイトスペシフィックパフォーマンスを披露しました。 写真作品「Warm Leatherette」（2009年）と「Horse」（2009年）は、おなじみのLPジャケットをキャラクターのマスクとして使用し、スライドインスタレーション「Into the Rehearsal」は、インターネットから集めたジャマイカのダンスホール映像（特にダッギングという人気のダンスフォームを参照）を低解像度でデジタル処理し、「Number 17」では、美術館内のOpatrny Galleryを、シモンズがハイエンドアプローチやアクションペインティングと組み合わせた即興の映像／サウンドパフォーマンスの空間として生まれ変わらせるというものでした。

Archive As Impetus: Artists Experiment (2013)Edit

シモンズは、ニューヨーク近代美術館のArtists Experimentシリーズに参加しました。 彼女はアーティストであると同時にアーキビストとして、美術館の歴史をたどりながら、ジェスチャーによる政治的行為の例を抽出し、復元した。

Index Series (2013)Edit

シモンズのIndexシリーズは、目の高さに向けられた擬似人間の四肢のイメージを捉えた。 これらの作品は、現実世界の痕跡を持ちながら、その向こう側にある独特の空間に住む、構築された身体の静止画なのです。 これらの作品は、実際の身体が記憶や経験を記録し、保存する能力を反映し、身体に流し込まれたアーカイブなのです。 この展覧会は、シモンズの作品の中に物語、身体、物を取り込み、複雑にすることで、風景やパフォーマンスという概念を遊んだものです。 2010年、デューク大学ナッシャー美術館の依頼により、「ザ・レコード」展の一環として制作されました。 コンテンポラリーアートとレコード」展の一環として、シモンズはアーティストたちと共同で、風景写真と音楽のハイブリッド・インスタレーションを制作した。 シモンズは10日間かけてノースカロライナの様々な地形を探索し、撮影した写真は、マイモーニングジャケットのジム・ジェームス、スーパーチャンクのマック・マコーガン、TVオン・ザ・レディオのキップ・マローン、ツンデ・アデビンペ、ジャリエル・バントンなどのアーティストが録音した曲の「アルバムカバー」として使用された。 5319>

Bronx As Studio (2008)Edit

Public Art Fundの新進アーティスト向けプログラム「In the Public Realm」は、2008年6月に3週間のプロジェクトをシモンズに依頼し、ブロンクスの通りを歩道のゲーム、クラシックな写真ポートレート、パフォーマンスアートのための空間として使用しました。 通行人は、ホップスコッチ、ソープボックススピーキング、チェス、ダブルダッチなど、さまざまなアクティビティに参加するよう奨励されました。 シモンズは小道具と背景を提供し、それを背景に一般の人々の自発的な活動がすべて記録されました。 カラーポートレートは参加者に直接返送され、能動的で創造的な参加のプロセスを完了させる方法となった

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