William Sidney Mount
History paintingsEdit
古典的な訓練を受けた芸術家の影響を受け、マウントの最初の芸術的願望は歴史画家になることであった。 前述のベンジャミン・ウェストやウィリアム・ホガースに触発されたマウントは、これらの芸術家のグランド・マナーや高尚なスタイルに魅了された。 5609>
マウントの最初の主要な油絵は、新約聖書のマルコ伝に記述されている、キリストが若い娘に死から蘇って歩くように命じる瞬間を描いた『ヤイロの娘を蘇らせるキリスト』（1828）で、国立デザインアカデミーで展示されたときにセンセーションを巻き起こした。 この作品は、ナショナル・アカデミー・オブ・デザインに出品され、センセーションを巻き起こした。評議会は、この年齢で正式な訓練も受けていない画家が、これほど深遠な作品を生み出すとは信じられなかった。 歴史画で成功を収めたものの、資金難から断念せざるを得なかったのである。
PortraitureEdit
William Sidney Mount, Self Portrait with Flute, 1828, The Long Island Museum Collection
歴史画を捨てたマウントは、ポートレートで大成功し資金を確保することができるようになった。
William Sidney Mount, Portrait of a Boy, 1837, The Long Island Museum Collection
William Sidney Mount, Jedediah Williamson, 1837年, The Long Island Museum Collection
マウントの最初の被写体は、1828年の春に初めて描いた自分自身と、兄ヘンリー、妹ルース・マウント・シーベリー、甥チャールズ・エドワード・シーベリーなど近親者であった。 その年の暮れには、初めて依頼された肖像画を描いている。 マウントは自伝の中で、”肖像画は私の色彩を向上させることがわかったので、その部門の楽しい練習のために、私は田舎に引っ込んでロングアイランド・ヨーマンリーのマグカップを描いた。”と書いている。 またこの年、ウィリアムと弟のシェパード・アロンゾ・マウントは、ニューヨークのチェリー・ストリート15番地に肖像画スタジオを開くことにした。 しかし、残念ながら商売はうまくいかず、1829年にスタジオを閉じた。 しかし、マウントの肖像画の仕事は、彼のキャリアと人生の残りの間続いた。
初期の頃、マウントのより著名なロングアイランドの後援者は、ウェルズ、ウィークス、ミルズ、ストロングの各家族のメンバーであった。 マウントはしばしば、死後の肖像画、つまり死後に描かれた肖像画を依頼された。 これらの絵の主題はしばしば「生きている」状態で描かれ、花や水辺など死を表すシンボルや設定が取り入れられている。 一般的にマウントは、このようなプロジェクトの病的な性質と、残された親しい人との仕事の難しさから、これらの依頼を楽しむことはありませんでした。 1837年のジェデダイア・ウィリアムソンのような特定の肖像画では、マウントは被写体の死や通夜の現場に呼ばれ、絵のための詳細なスケッチやメモを取った。 ジェデダイアは荷馬車に轢かれるという悲劇に見舞われたが、マウントが描いた最終作ではその悲惨な死に様は省かれ、家族は彼の死に様を思い起こすことなく、彼を偲ぶことができるようになったのである。 死後の肖像画という芸術を通して、死者は永遠に保存された親族のもとに戻ることができるのです。
GenreEdit
William Sidney Mount, Farmer’s Nooning, 1838, The Long Island Museum Collection
マウントの最大の成功と最も有名なものは、死を中心とした初期の歴史画とは異なり、一般的に観客が共感できる日常の経験に焦点を当てた風俗画である。 マウントは、アメリカの農村の社会情勢を専門に描いた最初の画家の一人で、彼の時代以前には、アメリカの農村の日常生活は彼らの高い職業にふさわしくないという感覚が画家の間に存在していたのです。
William Sidney Mount, Girl with Pitcher, 1829, painting, The Long Island Museum Collection
MountはニューヨークのNational Academyで最初の取り組みが熱狂的に受け入れられたことにより、ジャンル画を追求するようになりました。 風俗画における彼の最初の成功は、1830年のナショナル・アカデミー展で、『水差しを持つ少女』（1829年）と共に展示された、多面的な『そりに乗った後の素朴なダンス』であった。