Context is everything.文脈の重要性とは、文脈を理解することです。 すべてのコミュニケーションにおいて意味を形成しています。 コンテキストがなければ、効果的なコミュニケーションはできません。

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推測できるように、私は文脈について話したいと思っています。 これは非常に重要なテーマなので、何度も取り上げています。

メッセージを伝えるには文脈が重要

文脈の例をいくつか挙げてみましょう。 もし私が、1つに1つを加えるように頼んだらどうでしょう。 あなたはおそらくその質問を数学の問題として聞き、すぐに1 + 1 = 2と答えるでしょう。 そうでしょうか？ それは文脈によります。

質問を言い換えて、1個の卵子に1個の精子を加えると何が得られるかと尋ねたらどうでしょうか。 2つにはならないよ。 何か違うものが1つできる。 もし私が、1滴の水にもう1滴の水を加えたときに何が得られるかを尋ねたらどうでしょう。 たいていの場合、より大きな水滴が1つできます。 9179>

私が例を選んでいることは認めますが、要点がわかっていただければ幸いです。 それは文脈についてのすべてです。 私は、1 に 1 を足すと何になるかという質問に対して、3 つの異なる答えを出しました。 その答えは、より大きな文脈に依存しました。

この質問は、一見簡単そうに見えますが、答えるためには、最初に与えられた以上の情報を必要としました。 私たちは当然、質問が数学の問題であると仮定しますが、そうである必要はありません。

政治家がサウンドバイトで話すのは、彼らが言うことがサウンドバイトで報道されるからです。 サウンドバイトの周りの言葉の文脈を取り除くと、別の文脈でそれを提示することができます。 言葉の意味を変えたり、伝えようとした意味を誤った印象を与えるために使ったりすることができます。

「もし p なら、q」という形のものは、「もし」節を削除することで簡単に文脈を取り除くことができます。 もし（どこかの国を挿入して）軍隊が国境を越えたら、（その同じ国）と戦争になる。 9179>

Sarcasm もその一例で、if 節を除いて読むと、まったく異なるイメージを示す。 人間の声が提供する文脈を無視して文章で伝えると、たいていの場合、意味が失われてしまいます。 皮肉の多くは、声の高さやリズムを変えることで伝わります。 コンテンツに基づくメッセージとコンテンツの配信に基づくメッセージ、2つの異なるメッセージを伝えているのです。 アップル、サムスン、グーグル、マイクロソフトに関する記事を探してみてください。 多くのコメントがあるものを探します。 おそらく、コメントをスクロールする必要はないでしょう。

誰かが、強い賛成または反対の立場を取っているように見えるコメントを残します。 他の誰かが元のコメントのポイントに直接対処するために返信します。 最初の人は「皮肉がわからない人もいるんだな」みたいなことを言いながら帰ってくる。

もちろん、彼らはあなたの皮肉に気づかなかった。 書くときに内部で聞いたんだろ。 読んでいる他の人は、あなたの言葉を読みながら、同じ声を聞いていない。 フォーラムへの投稿やブログのコメントに、</sarcasm> と書き加える人を見かけるのはそのためです。

文章で皮肉を伝えるのは難しいです。 不可能ではありませんが、困難です。 皮肉とは、あることを言いながら、その反対の意味を持たせることです。 それを文章だけでどうやるか。 言葉を話す声を聞かないと皮肉は伝わらない。

文脈のないテクニックは少ない

デザインや開発のためのテクニックはどこでも提供されていますが、あまりにも多くの場合、文脈なしに与えられています。

私は長年にわたって、印象的な多くのテクニックに出会ってきましたが、そのテクニックがいつ、どこで役立つのか、そのテクニック自体を示すこと以外には全く理解することができませんでした。 それは特に悪いことではありません。

それでも、いくつかのコンテキストなしに与えられたテクニックは、それがどのコンテキストに適合するか理解するのが難しい場合があります。 人々は、コードをそのままコピーして貼り付けます。 彼らはしばしば、別のサイトや別のコンテキストのためにそれを修正する方法を理解しません。

コンテキストがすべて

すべてのものは、何らかのコンテキストを通して解釈されます。 デザイナーとしての私たちの仕事の非常に重要な部分は、私たちがデザインしているサイトが伝えようとしていることを強化する視覚的なコンテキストを作成することです。 コンテキストは、視覚的知覚の両端に存在することができます。 デザイナーとして私たちがコントロールできるのは一方の端だけですが、もう一方の端のコンテキストがどのようなものかを推測し、それと連動するようにデザインすることは可能です。 出来事のフィクションではなく、サイトの背後にあるビジネスや個人についてのストーリーです。 ストーリーは、顧客やクライアントとなる人々のグループに訴えかけるものでなければなりません。 そのストーリーは、なぜそのビジネスが存在するのか、何をするのか、なぜ競合より優れたことをするのか、などを共有します。 コンセプトはコミュニケーションのためのコンテキストになります。 ストーリーのあらゆる部分が同じメッセージに貢献するような、統一されたコンテキストを視覚的に作成するのです。 それはとても速く起こるので、取り込むことができるのは簡単な視覚的印象だけです。 9179>

人々は、あなたが作成したコンテキストを、長期記憶にあるコンテキストと比較し、類似点と相違点に基づいて、サイトに関する判断や決定を下し始めるのです。 1つは、Stephen Hayが2004年にA List Apartに寄稿した記事です。 9179>

アート ディレクターは（多くの場合コピーライターとチームを組んで）、テーマ、隠喩、象徴などの装置を通じて、直感的なレベルで私たちとコミュニケーションする創造的なアイデアである「コンセプト」を考え出すのです。 アートディレクターの中には、これらのアイデアを思いついてクライアントに提示するだけの人もいれば、デザインや制作プロセスのほぼすべての側面を監督する人もいます。 メッセージがどのように届けられるかを選択することです。 コンセプトは、サイトがそのゴールと目的に到達するのを助けるべきですが、その後に続くすべてのものの文脈を決定することでもあります。

アートディレクションとは、デザインの統一性を定義し、そのストーリーに統一性を保つようにデザインを監督することです。 それは、各ページが単一のストーリーと統一されるようにデザインすることです。 記事ごとに異なる外観は、同じアイデアから生まれたものですが、1つの記事についてです。 残念ながら、この用語が Web 上で流布するにつれて、異なるものを意味するようになったと思います。

アートディレクションとは、コンテキストを作成し、そのコンテキストがデザインの目標に一致することを確認することです。 語るべきストーリーを取り上げ、そのストーリーを視覚的に伝え、そのストーリーのためのシーンを設定することです。

まとめ

あまりだらだらと書きすぎず、文脈の重要性が伝わっていれば幸いです。 コミュニケーションの意味は、それが提供される文脈によって形作られ、その意味は、異なる文脈で提供することによって完全に変化することがあります。 この例から、その考えがわかると思います。

デザイナーはコンテキストを作成します。 それが私たちの仕事です。 私たちは物語が生きている環境を作ります。 私たちの設定は、メッセージそのものと同じくらいメッセージに貢献することができます。 メッセージを強化することも、損なうこともできるのです。

私たちは、サイトの背後にあるストーリーをできる限り理解することによって、これを行います。 ストーリーを視覚的に伝え、ストーリーが生きる文脈に貢献するようなコンセプトを開発します。 デザインのあらゆる側面がそのビジョンに貢献し、全体が部分の総和を超えるように、統一されたビジョンに基づいて決定を下すのです」

これが、メッセージを伝える際のコンテキストの力です。