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端的に言えば、クラーク・ゲーブルがハリウッドの黄金時代にとってそうだったように、クルーパはスイング時代のパーカッションにとって、優雅で華やかでエレガントで、天性のショーマン、プロのチャーマーだったのである。 細身でひょろひょろしたハンサムな紳士で、彼の演奏はセンスにあふれ、尽きることのない、しかし常に考え抜かれた小さなタッチ、そしてワイルドでいたずら好きな喜びにあふれていたのである。

ジャズ・スタンダード「Sing, Sing, Sing」でのクルーパの象徴的なソロは、バンドにおけるドラマーのソロ・ボイスとしての役割を高める最も重要な要因の一つであり、その結果、ライブ・コンサートでのドラムソロは非常に人気があり、ドラマーがセンターステージに立つことを許す伝統となったのである。

1960年、心臓発作に襲われたクルーパは演奏回数を減らし、1967年に引退を表明する。 しかし、いつまでも若々しい彼は、わずか3年後には活動を再開し、オリジナル・ベニー・グッドマン楽団の仲間たちと定期的に演奏していた。 クルーパの演奏家としてのバイタリティと華やかさは衰えることなく、晩年になっても演奏を続け、自分の半分の年齢の聴衆を相手に演奏することもしばしばあった。

そのお茶目な目の輝き、滑らかな肩の動き、大胆な髪の揺れを見ていると、当時60代前半だったとは思えないほどだ!

Buddy Rich

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Buddy Richは、彼の死後数十年たっても、すべてのドラマー志望者から崇拝され続けている男です。 ドラムについて語るときに知っておくべき名前があるとすれば、それは彼の名前です。

クルーパが上品で紳士的な演奏のマスターだったのに対し、リッチは超人的な能力を持つパワフルな野獣のようなドラマーだった。 二人は陰と陽、フレッド・アステアとジーン・ケリーのようなものだった。 リッチのドラムは、まるで機関銃のように力強く、強く、速い。 リッチさんのドラムは、ある意味、彼の性格を表しているようなところがあります。 洒落たウィットに富んでいて、決して言葉を濁すことはなかった。

リッチと共演したピアニストのリー・ミュジカーは、1980年代前半のリハーサルやバスツアー中に、彼の暴言をいくつか密かに録音しており、彼の性格をよく表している。

リッチは頻繁にバンドのメンバーを解雇すると脅していましたが、めったに解雇せず、インタビューでは彼らを賞賛していました。

伝説によると、彼のドラムの才能は、リッチがまだ1歳の時にスプーンで一定のリズムを刻むのを見た父親が発見したものだと言われています。 8歳の時にヴォードヴィルで「ベイビー・トラップス・ザ・ドラム・ワンダー」という名でドラムを叩き始め、やがて本格的な幼少期のキャリアに発展していきます。

アート・ブレイキー

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さて、アート・ブレイキーは何でも屋であると同時に何でも極めた人だった。 彼は驚異的なバンドリーダーであり、優れたドラマーであり、注意深い指導者であり、概して、パーティの生命であった。 モダンビバップを発明し、ハードポップの基礎を築いたとされる彼は、多くの偉大なジャズミュージシャンを自分の下に置き、伝説の17人編成のバンド、ジャズ・メッセンジャーズに参加させることで、彼らの門出を開いたことで広く知られています。

トランペット奏者のリー・モーガン、ピアニストのボビー・ティモンズ、サックス奏者のウィントン・マルサリスなど、多くの偉大なミュージシャンが、彼に大きな影響を受け偉大な師と仰ぎ、その多くはチャールズ・ミンガスやマイルス・デイビスといったジャズの偉人と一緒に演奏していたこともあり高く評価している。 ブレイキーは若い人たちにジャズを教えただけでなく、ライブではソリストとして完璧なベースを作り、常に注意深いリスナーとして、それぞれのソリストのニーズに応え、彼らのベストを引き出しました。 彼はまたポリリズムの達人でもあり、同時に3つか4つの異なるビートを維持し、もし自分で試そうとしたら、おそらく脳が爆発するようなものだった。 同僚のドラマー、マックス・ローチは「アートは四肢の独立性を維持することにおいて、おそらく最も優れていた。 彼は誰よりも早くそれをやっていたんだ”。 このとんでもなくクールなソロを見てください。

Keith Moon

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ああ、キース・ムーンだ。 どこから手をつければいいのでしょうか。 60年代と70年代のロックンロール文化の生きた象徴である彼は、ザ・フーのドラマーであり、間違いなく、魂であった。 天性のショーマン（若いミュージシャンが好きだったドラマーの一人がジーン・クルーパで、その派手な演奏スタイルをステージで真似たのも不思議ではない）、おどけ者でエキセントリック、彼は確かにロックンロールの歴史を作ったのである。

彼のパフォーマンスを見るのは、ショーの中のショーを見るようなものです。 彼のドラミングは竜巻のようで、腕はものすごいスピードで四方八方に飛んでいく。 誰も思いつかないような場所にドラム・フィルを入れたり、シンバルやタムタム、ローリング・ドラムを多用したり、型破りなタイムキーパーなど、独創的なアイデアで知られ、ザ・フーのサウンドを一変させた。

ムーンのドラミングは、彼の人一倍の個性、予測不可能性、演劇性、ユーモアのセンスの表現と解釈することができる。 ムーン・ザ・ルーン」というニックネームを持つ彼は、ステージ上でドラムキットを壊したり、ホテルの部屋を破壊したり、またバンドメンバーに悪ふざけをして、レコーディングセッションでパートを置くときに笑わせるなど、ツアー中もツアー以外でも非常識な悪ふざけで知られていた。 大酒飲みで薬物常用者だったムーンは、一日の始まりに「シャンパン、クルボアジェ、アンフェタミン」を飲んでいたという。 彼はヘミネブリンの過剰摂取で32歳の若さで亡くなっている。

1時間でも時間があれば、1970年のワイト島フェスティバルでのバンドのパフォーマンスを見れば、ムーンから目を離すことができなかった理由がわかるだろう。彼のマニアックなカリスマ性がショーを支配し、彼の見事なドラミングがバンドのサウンド全体を引き締めていた。

John Bonham

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ジャズドラムといえばバディ・リッチが有名ですが、ロックパーカッションの世界を探求するなら、まずボーナムに聞くべきですね。

ミュージシャン仲間、音楽評論家、ファンから世界で最も偉大なロックドラマーとして圧倒的に評価されている彼は、1968年から1980年の早すぎる死によって解散を余儀なくされるまでレッドツェッペリンのドラマーとして活躍したのである。

他の偉大なロックドラマーと同様、ボーナムはリッチやクルーパといったジャズドラマーから大きな影響を受け、ロックでは前例のない派手な装飾を自分の演奏に取り入れたのである。 それまでのロック・パーカッションの役割は、安定したリズムを刻み、ベースやエレキギターを補完することでした。また、素早いコード・チェンジを可能にするため、ギター・カポを併用するプレイヤーもいました。 ファンク・ミュージック、特にジェームス・ブラウンに大きく影響された彼のドラミングは、クールでゆったりとしたセクシーなもので、それがバンドがうまく調和し、「グルーヴを感じる」ことを可能にしていた。

最後に、ボーナムのソロは伝説的なものであった。 30分にも及ぶソロは、「パッツ・ディライト」（妻のパット・フィリップスにちなんで）または「モビー・ディック」と呼ばれていた。

ジョー・モレロ

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このリストの他のドラマーと同様、ジョー・モレロのパフォーマンスを見ると、電撃的に感じることがある。 そのため、このような「曖昧さ」があるのです。

モレロは、ジャズ史上最も売れたシングルとなったデイヴ・ブルーベックのカルト曲「テイク・ファイブ」でドラムを叩いたことでおそらく最も有名であろう。 この曲は、ポール・デスモンドが、モレロの五拍子（1小節が5拍子で構成された音楽メーター）の驚くべき熟練度をフィーチャーするために書いたと言われています（これが曲名の由来になっています）。

モレロの驚くべき想像力のもう一つの顕著な例は、7/4拍子でドラムを使わずスティックだけで演奏した「Unsquare Dance」でのソロである。 曲の終わりには、この「トリック」のエンディングに笑う声が聞こえてきます。

トミー・ドーシーやベン・グッドマンからの誘いを断り、1955年に2ヶ月間のツアーでデイブ・ブルーベック・カルテットに参加。 また、ブルース・スプリングスティーンのドラマーであるマックス・ワインバーグや、ジョン・ボン・ジョヴィのティコ・トーレスなど、多くの著名なドラマーたちを指導し、本を出版したり、指導用のビデオを作ったりしている、需要の高いドラムクリニシャンでもあった。

Neil Peart

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ライブパフォーマンスでドラムキットの後ろにいる元ラッシュドラマーNeil Peartを見ることは、SF映画でエイリアンの宇宙船を操縦する人を見るようなものです。 巨大なドラムキットを使った、精巧で広範囲にわたる、技術的にも肉体的にも難しいモンスターソロで知られるこのカナダ人ミュージシャンは、モダンドラマーの殿堂入りを果たした史上最年少の人物です。

ペアのテクニックと様々なショーアップされたトリックは驚異的なものでした。 例えば、彼は頻繁にドラムスティックを逆にして、より重い打撃を加えるのである。 「スティックの先端を折ってしまうと、新しいものを買えなくなってしまうので、スティックの向きを変えて使っていたんだ。 慣れてくると、軽いスティックの重いほうを使うようになりました。しっかりしたインパクトが得られるし、”自重 “が少なくなるからです」。 4294>

Peart の他のトレードマークの動きには、ウィンドチャイム、ティンパニ、ゴングなどのエキゾチックな打楽器の幅広い配列を使うことや、上肢と下肢のパターンを完全に分離する驚くべき能力があり、史上最も技術的に堪能なロックドラマーの1人となっています。

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