Vous avez donc écrit un scénario de pilote de télévision ! Félicitations ! Peut-être que c’est votre premier ou votre dernier – c’est toujours un accomplissement d’atteindre ce moment de  » fondu enchaîné « .

Maintenant, vous avez du matériel écrit qui peut faire avancer votre carrière ou, ou peut-être même, vous allez le vendre. Voici sept options pour ce qu’il faut faire ensuite – mélangez-les comme cela vous semble juste :

1. REVISEZ REVISEZ REVISEZ

L’art de la révision est très différent de la compétence et de la créativité qu’il faut pour écrire (et éditer et relire) le premier jet. Il existe de nombreuses façons de réviser ce scénario pour le faire vraiment chanter, mais je vais en énumérer quelques-unes. Envoyez votre pilote à des collègues de confiance et demandez-leur des notes – puis abordez de près chaque note (ou la « note derrière la note »).

Une autre excellente technique consiste à parcourir le scénario une fois pour chaque personnage et à s’assurer que leurs histoires et leurs voix sont distinctes et significatives. Mettez l’acteur de vos rêves dans chaque rôle et demandez si le personnage est suffisamment riche pour que ce talent ait envie de signer.

N’oubliez pas qu’un scénario de pilote passera par de nombreuses révisions avant d’arriver à l’écran. Michaela Cole a écrit 191 brouillons de I May Destroy You avant que la série de 12 épisodes de HBO-BBC ne soit diffusée.

Abaissez-vous et faites le travail – cela sera payant plus tard.

Vous cherchez des notes sur votre scénario ? Consultez les services de couverture de premier ordre de WeScreenplay.

1. Lecture sur table

Une fois que votre pilote est dans un endroit sain et que vous en êtes fier, organisez une lecture sur table. Recrutez des acteurs – pas des écrivains, pas des amis, pas de la famille. Ne participez pas à la lecture sur table vous-même, pas même pour narrer les lignes d’action. Installez une caméra pour l’enregistrer, puis asseyez-vous et regardez la lecture. Prenez des notes.

Écoutez les dialogues maladroits qui fonctionnent bien sur la page mais qui sonnent malhonnêtes à haute voix. Demandez à vos acteurs un retour honnête. Auraient-ils envie de jouer vos personnages ? Ont-ils eu l’impression que quelque chose n’était pas crédible ? Ont-ils été frustrés à un moment donné ? Excités ? Surpris ? Ennuyés ? Confus?

Comme toujours, prenez leurs commentaires en considération et répondez à chaque note.

1. Bourses de télévision

Les bourses annuelles de télévision sont de grandes opportunités pour les écrivains de soumettre de nouveaux scripts et potentiellement de gagner un mentorat convoité et des introductions à des professionnels de l’industrie. NBC, CBS, Disney/ABC, Nickelodeon et WB ont tous accepté des demandes de bourses en 2020.

Faites vos recherches et préparez-vous à ces programmes à l’avance. Certains ont exigé deux pilotes, certains ont exigé des scripts de spec, et certains ont demandé de longues réponses d’essai. Le bénéfice après tout le travail d’écriture et de soumission, cependant, est infini – surtout parce que ces programmes sont gratuits pour entrer.

Nickelodeon a une bourse d’écriture télévisée fantastique.

1. PARTICIPER À UN CONCOURS D’ÉCRITURE DE SCÉNARIAT

Les concours d’écriture de scénario sont d’excellentes occasions de recevoir des commentaires professionnels sur votre scénario de télévision, de gagner une reconnaissance dans l’industrie, et peut-être même de gagner un financement ou des rencontres avec des professionnels.

Comme toujours, faites vos recherches. Tous les concours n’ont pas les mêmes mérites.

Quelques points à surveiller lors de vos recherches sur votre concours : Les juges sont-ils des professionnels de l’industrie reconnus ? Y aura-t-il une couverture du scénario et des commentaires ? Les gagnants auront-ils l’occasion de rencontrer des professionnels de l’industrie ? Y a-t-il des prix en espèces ? Le programme est-il prestigieux ? Vos collègues ont-ils entendu parler du concours et la reconnaissance de celui-ci parlera-t-elle d’elle-même sur votre CV ?

En parlant de scripts pilotes, le concours télévisé WeScreenplay comporte un jury de directeurs littéraires et un showrunner. Apprenez-en plus et soumettez votre script ici.

1. ENVOYEZ-LE AUX REPS

Si vous avez déjà une représentation – génial ! Envoyez-leur votre scénario !

Si vous cherchez à être représenté, vous pouvez utiliser votre scénario pilote comme échantillon d’écriture. Lorsque vous cherchez à être représenté, il est préférable de demander à vos collègues de vous recommander. Si vous n’avez pas encore de collègues, il est temps d’aller à des réunions d’écriture, de rejoindre un groupe d’écriture, de parler à vos instructeurs d’écriture et d’entrer en contact avec des personnes de l’industrie.

1. PITCH IT

L’avantage d’un script pilote (par rapport à un script spécimen d’une émission existante) est que vous pouvez aller le vendre ! La plupart des bureaux de production comme HBO ou Netflix n’acceptent pas les soumissions non sollicitées, c’est donc là que vos compétences en réseautage professionnel entreront en jeu.

Vos représentants seront en mesure d’organiser des réunions de pitch pour vous. Si vous essayez de pitcher en solo, alors espérons que vous avez établi quelques connexions avec des collègues qui ont réussi (voir #5 et, bébé, mettez le  » travail  » dans  » réseautage « ) !

1. SHOOT IT

Le but dans cette industrie est de devenir si compétent dans votre travail créatif que vous devenez indéniable. Parfois, cela signifie qu’il faut voir sa vision jusqu’à l’écran. Sonja O’Hara a écrit et réalisé sa série d’une heure Doomsday, qui a été primée au festival de télévision de New York, diffusée en première sur Amazon et représentée par WME.

Au lieu de tourner le pilote complet, on peut aussi en tourner un teaser, sélectionner une scène pour la tourner en court métrage ou en enregistrer une narration audio. Créer quelque chose que les gens peuvent regarder ou digérer est un excellent moyen d’accrocher leur intérêt et d’ouvrir des portes.

BONUS : ABANDONNEZ-LE

Vous pourriez, après toutes les révisions, les notes et les lectures sur table… peut-être même après les rejets de la fraternité et les grillons de la compétition… arriver à la conclusion que votre pilote était, eh bien, une grande expérience d’apprentissage et pas beaucoup plus. Il est peut-être arrivé à son terme dans son seul état écrit. La beauté est qu’à travers le voyage de son écriture, vous avez grandi en tant que créateur.

Mettez-le de côté – pour le moment ou peut-être pour toujours. Vous avez fait votre travail.

Quand vous êtes prêt, asseyez-vous et écrivez la prochaine chose !

Intéressé par la lecture de votre script par des managers littéraires et un showrunner accompli ? Soumettez à notre concours de pilotes de télévision WeScreenplay dès maintenant !

Shannon Corbeil est un écrivain, acteur et cinéaste à Los Angeles avec des apparitions récentes dans SEAL Team et The Rookie. Ancienne de l’armée de l’air, ses articles ont été publiés dans Business Insider, We Are The Mighty, et Military.com, et elle a écrit et produit des centaines de vidéos numériques avec des millions de vues. Vous pouvez en savoir plus sur elle sur son site Web ou venir jouer sur Instagram et Twitter !

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