Tina Turner : Pourquoi la reine du rock’n’roll est encore tout simplement la meilleure
Influence culturelle omniprésente
Bien que Tina Turner ait quitté les feux de la rampe il y a plus d’une décennie, vous n’avez pas à chercher bien loin les preuves de son impact culturel. Vous vous souvenez des débuts de la carrière solo de Beyoncé – son apparition aux Grammys 2004 avec Prince ? C’est du Tina Turner tout craché, de la mini-robe pailletée aux secousses de la tête. Lorsque, quatre ans plus tard, Queen Bey est montée sur la scène des Grammys avec la Queen Of Rock’n’Roll elle-même, il était clair qui partait en tenant la couronne.
Ayant fait partie de presque tous les développements musicaux clés depuis la naissance du rock’n’roll, il est impossible de négliger à quel point l’influence de Turner a été omniprésente. En tant que l’une des choristes d’Ike Turner à la fin des années 50, Turner a appris son art de la scène avec l’homme crédité d’avoir enregistré la première chanson de rock’n’roll, Rocket 88. Au cœur de la Ike & Tina Turner Revue tout au long des années 60, elle a contribué à façonner la musique soul tout en montrant à une génération de femmes comment développer une présence puissante – et, comme les fans l’ont appris à la suite de révélations choquantes dans son autobiographie de 1986, I, Tina : My Life Story, comment survivre à une relation abusive.
Que vient faire l’amour là-dedans ?
Parler publiquement des abus qu’elle a subis aux mains de son ex-mari (le divorce d’Ike et Tina a été finalisé en 1978) a été un acte de bravoure et de défi, dont l’impact peut encore être ressenti à l’ère #MeToo. En s’exprimant, sans crainte, contre un homme puissant de l’industrie, Turner a ouvert une voie aussi brûlante que toutes celles que ses performances live enflammées ont laissées sur scène. Mais voici une artiste qui savait comment survivre à des affrontements indicibles avec des brutes peu sûres d’elles et les transformer en grand art : tout au long des années 60 et au début des années 70, c’est la voix de Turner qui a conduit les singles les plus notables d’un Phil Spector sur le déclin : River Deep – Mountain High (1966), Proud Mary (1971), récompensé par un Grammy Award, et Nutbush City Limits (1973). Revisitant ce dernier en 1991, elle l’a fait entrer dans les charts une fois de plus, mais cette fois en tant qu’artiste solo, par ses propres moyens.