Le hip hop a émergé au début des années 1970 et a changé ce que les gens connaissaient comme musique. Lorsque le DJ Kool Herc a commencé à gratter des disques, cela a séduit tous ceux qui l’ont entendu. C’était différent, cool et nouveau. Le hip-hop est maintenant le genre le plus diffusé dans le monde.

Au début, le hip hop consistait à raconter des histoires et à faire passer le message aux jeunes, comme on peut l’entendre dans « The Message » de Grandmaster Flash and the Furious Five. Bien qu’il soit né dans les années 70, ce n’est qu’au milieu des années 80 que les femmes se sont vraiment lancées dans le genre.

A mesure que le genre s’étendait, l’espace pour les femmes semblait inexistant. Les chansons devenaient de plus en plus désobligeantes et misogynes dans leur contexte. Ces sentiments faisaient que les gens sexualisaient les rappeuses noires, mais elles combattaient cela par la chanson.

Cheryl James et Sandra Denton, qui seront plus tard connues sous le nom de Salt-N-Pepa, signent avec Next Plateau Entertainment en septembre 1985. En 1986, leur album Hot, Cool, &Vicious sort, et le single « Push It » devient disque de platine.

La musique de Salt-N-Pepa était ouverte, et elles parlaient de ce que beaucoup de femmes noires rencontrent dans la musique et la société. Elles se sont élevées contre la discrimination et la violence envers les femmes et ont pris le pouvoir dans leur sexualité.

Elles ont été le premier groupe de rap féminin à être certifié or ou platine. Elles ont sorti cinq albums studio au total et ont reçu un Grammy, trois MTV Video Music Awards et un Soul Train Award. Beaucoup de gens les connaissent comme « les premières dames du rap », ce qui a inspiré et permis à d’autres femmes de percer dans le milieu.

Dans le New Jersey, Queen Latifah, née Dana Owens, a sorti son premier album All Hail the Queen en 1989 alors qu’elle n’avait que 19 ans. Son troisième album, Black Reign, a été son plus grand succès. Le single « U.N.I.T.Y » a remporté un Grammy. De nombreuses féministes ont soutenu Queen Latifah parce que ses chansons étaient valorisantes. Elle rappait souvent sur les femmes qui ne sont pas respectées par les hommes et appelait les rappeurs masculins et la culture hip hop.

Bien sûr, son héritage ne s’arrête pas là. Elle a joué dans des dizaines de films et a sorti sept albums studio. Elle a également joué dans Living Single, dans le rôle de Khadijah James, qui était journaliste.

Melissa « Missy » Elliott travaille sur la musique depuis 1991. Elle a grandi en chantant dans la chorale de son église et en se produisant pour sa famille. Au début, elle n’enregistrait pas sa propre musique. Missy a monté un groupe de filles appelé ‘Fayze’ qui a fini par être signé par DeVante Swing, membre du groupe Jodeci, qui produisait également de la musique.

Missy Elliott et son ami de quartier Timothy Mosley, qui sera plus tard connu sous le nom de Timbaland, ont travaillé ensemble et ont produit des disques à succès, notamment l’album My Life de Mary J. Blige, et plus tard, de nombreuses chansons sur le deuxième album d’Aaliyah, One in A Million.

Lorsque le premier album de Missy, Supa Dupa Fly, est sorti en 1997, il était révolutionnaire. Avec la production de Timbaland et le flow de Missy, les deux ont créé un chef-d’œuvre.

Le single « The Rain (Supa Dupa Fly) » et la vidéo, produite par Hype Williams, ont été bien accueillis par les auditeurs. Elle échantillonne « I Can’t Stand the Rain » d’Ann Peebles, une chanson réalisée en 1973, et porte son emblématique costume gonflé qui ressemble à un sac poubelle.

Ses albums suivants donnent naissance aux populaires chansons « Get Ur Freak On », qui remporte un Grammy de la meilleure performance rap solo, « Work It » et « Gossip Folks ». Le sixième album de Missy Elliot, « The Cookbook », a reçu cinq nominations aux Grammy, où elle a remporté le prix de la meilleure vidéo de format court pour « Lose Control » ft. Ciara et Fatman Scoop.

L’année dernière, Missy Elliot a été la première rappeuse à être intronisée au Songwriters Hall Fame, et elle a reçu le prestigieux Michael Jackson Video Vanguard Award lors des MTV Video Music Awards.

Une rappeuse que certains jugent controversée est Kimberly Jones, connue sous le nom de Lil’ Kim. Elle a changé ce à quoi ressemblaient et sonnaient les femmes dans le hip hop. Ses paroles sont certes racoleuses, mais en dessous, elle dit aux femmes d’aimer leur corps et de ne jamais se contenter de moins.

Lil’ Kim a ouvert une porte pour des rappeuses comme Trina, Nicki Minaj, Rico Nasty et Megan Thee Stallion, et chacune de ces femmes utilise sa musique pour défendre les droits des femmes, quel que soit le contenu de la chanson.

Les femmes noires sont venues et ont mis leur empreinte sur l’industrie musicale. Leurs messages sont souvent audacieux et vous font regarder, et ce n’est pas prêt de s’arrêter.

[email protected]