Un pour cent des grandes photographies sont de la simple chance, le fait d’être au bon endroit et au bon moment avec un appareil photo… les 99 % restants sont le résultat de bonnes décisions. On pourrait même dire qu’un grand nombre des un pour cent ont pris la bonne décision d’être à cet endroit à ce moment-là et de porter leur appareil photo. Les bonnes décisions commencent par la prévisualisation. La prévisualisation consiste à voir une image dans votre esprit, mais qu’est-ce que cela signifie vraiment ? La prévisualisation consiste à voir une image dans son esprit. Qu’est-ce que cela signifie vraiment ? Cela signifie penser à une image de bout en bout et dans son esprit, planifier un lieu, le moment de la journée, l’appareil photo à apporter, les objectifs à avoir sous la main, le trépied, les lumières, les câbles, le sujet, etc. et voir la photographie terminée dans son esprit. On attribue à Louis Pasteur la pensée selon laquelle « la chance favorise l’esprit préparé ». Je crois que lorsque vous pouvez planifier une photographie complètement dans votre esprit, vous serez mieux préparé à réaliser cette image, au mieux de vos capacités avec l’équipement disponible.

J’aime vraiment pouvoir photographier des images de paysages dans l’obscurité. L’un de mes sujets préférés est la voie lactée. Je vis en Arizona et je me dirige dans le désert vers l’un de mes jardins de cactus préférés chaque fois que nous nous rapprochons de la nouvelle lune (la phase de la lune lorsqu’elle est en conjonction avec le soleil et invisible depuis la terre, ou peu après lorsqu’elle apparaît sous la forme d’un croissant mince) car c’est pendant ces phases de la lune que la Voie lactée est la plus visible.

Nous avons tellement de choix de formats d’appareils photo (plein cadre, capteur APS-C, micro quatre tiers), de boîtiers d’appareils photo (DSLR, sans miroir, moyen format, point and shoot), d’objectifs (super grand angle, grand angle, milieu de gamme, prime, zooms, téléphotos, super-téles), de drones, de smartphones, et plus encore.

J’aime avoir le choix et pouvoir capturer en couleur, ou en B&W, ou en infrarouge. J’aime décider entre une seule prise de vue, des panoramas à images multiples et des images mélangées similaires au HDR, en étendant la gamme dynamique et diverses techniques de réduction du bruit en raison de la possibilité d’utiliser un faible ISO ou de faire usage de la super haute sensibilité. Permettez-moi de vous emmener à travers mon processus de pensée alors que je dissèque l’une de mes récentes images du désert révélant mon flux de travail photographique.

Je connaissais une zone avec quelques beaux cactus saguaro et une petite montagne pour planter ma scène et accompagner la voie lactée. Lorsque je suis arrivé sur les lieux cette nuit-là, le fragment de lune était encore au-dessus de l’horizon. Il illuminait doucement le sol du désert et l’un des cactus, mais il m’a posé un problème. La lune provoquait des reflets dans mon image, diminuant le contraste de l’image. En cherchant à résoudre le problème, j’ai dû trouver un moyen de contrôler l’exposition et d’éliminer le reflet. J’ai pensé que cacher la lune derrière l’un des cactus pourrait être la solution. Cela semblait être la bonne décision à prendre. Lors de ma première tentative, j’ai essayé une composition horizontale avec un objectif 14mm f/2.8. J’ai trouvé que la distorsion créée par l’objectif grand angle était inacceptable.

Normalement, j’aurais simplement reculé un peu la position de l’appareil photo, mais cela a fait apparaître la lune, ce qui a de nouveau provoqué un éblouissement. Quelques secondes de réflexion sur les possibilités, j’ai choisi de changer l’orientation de la caméra d’horizontale à verticale et de créer un panorama de 6 images qui représenterait la scène, mais avec une distorsion minimale. J’ai fait les 6 captures, en faisant tourner la caméra entre chaque exposition, en superposant chaque image de 30%, créant ainsi un champ de vision de 120 degrés.

J’étais satisfait des résultats, car j’ai pu capturer la Voie lactée avec la lune encore levée, fournissant de la lumière pour capturer les détails du désert, tout en étant caché derrière les cactus empêchant le flare de l’objectif et le contraste réduit.

C’est ainsi que je prévisualise lors de la création d’une image, maintenant je voudrais vous emmener à travers les étapes importantes de mon flux de travail de post-traitement. Dans le post-traitement, il y a une étape clé pour le succès, et c’est d’avoir votre moniteur calibré en couleur.

Pour que les couleurs de votre image se reproduisent correctement, pour qu’elles aient l’air précises sur votre moniteur et finalement pour que l’impression que vous faites soit belle, vous devez calibrer votre moniteur sur des bases régulières. C’est important si vous imprimez vous-même ou si vous envoyez le fichier à un laboratoire pour qu’il réalise les tirages. J’aime le SpyderX de Datacolor. Cet outil est le meilleur et le plus rapide des outils de calibration que je connaisse. Il suffit de brancher l’outil de calibrage du moniteur sur un port USB et d’exécuter le programme une fois par mois pour que votre moniteur soit compatible avec ce que vous imprimez. Les modèles SpyderX Elite ou Pro sont tous deux très faciles à utiliser. L’astuce consiste à calibrer régulièrement, car les moniteurs ont tendance à se déplacer avec le temps.

Avec mon moniteur calibré, je commence mon traitement des fichiers. J’aime faire la plupart de mon travail dans Lightroom. J’ouvre un catalogue de mes fichiers de la séance photo dans le désert et je sélectionne les 6 images que j’ai capturées et les assemble en utilisant Photo>Photomerge>Panoramas.

Lightroom va assembler le panorama et ensuite je fais mes ajustements globaux pour la balance des blancs, la couleur et la densité. Ensuite, je fais des corrections locales comme l’esquive et la combustion pour ajuster les éléments afin de pouvoir contrôler ce que mes spectateurs verront et comment leurs yeux voyageront dans mon image.

Une fois les modifications de mon fichier terminées, j’envoie le fichier à l’imprimeur et je suis prêt à encadrer et à accrocher l’image ! Comme mon moniteur est calibré à l’aide du Datacolor SpyderX Elite, l’impression ressemble exactement à ce que le fichier fait sur mon moniteur !

Si vous recherchez un workflow complet de gestion des couleurs, de la capture – à l’édition – à l’impression, je vous recommande la suite d’outils Datacolor SpyderX Studio. De la pré-visualisation à la post-production, votre flux de travail doit être transparent et bien planifié pour produire des images exceptionnelles.