Generando contenido a partir de una improbable variedad de fuentes -incluyendo las subculturas musicales y los lenguajes visuales de los ranchos de ganado y los bares- Will Boone (nacido en 1982, Houston, Texas) realiza obras cuyo poder gráfico es igualado por su palpable fisicalidad. Sus procesos técnicos se inspiran a partes iguales en el espíritu de bricolaje del punk y en la precisión de la fabricación industrial, y dan lugar a pinturas, esculturas e instalaciones inmersivas. Boone presta especial atención a las formas que surgen de contextos sociales sin una clara asociación con las narrativas históricas del arte. En su conjunto, su obra sirve como depósito de expresiones arquetípicas, aunque fragmentarias, de la vida contemporánea. Y a pesar de la naturaleza efímera de muchas de sus fuentes, la obra de Boone conserva una intemporalidad y una claridad formales que la conectan con una amplia gama de tradiciones históricas del arte.

Boone ha sido objeto de exposiciones individuales en el Contemporary Arts Museum Houston (2019), Karma, Nueva York (2017), y la Rubell Family Collection, Miami (2014). Una importante instalación fue presentada en Desert X 2017, Coachella Valley, California (2017). Otras exposiciones colectivas incluyen Zombies: Pay Attention!, Aspen Art Museum, Colorado (2019), White Trash, Luhring Augustine Bushwick, Brooklyn, Nueva York (2017); Prototypology, Gagosian Gallery, Roma (2016); Fétiche, Venus Over Manhattan, Nueva York (2016); In Different Ways, Almine Rech, Londres (2016); y Love For Three Oranges, Gladstone Gallery, Bruselas (2015). Boone vive y trabaja en Los Ángeles.