Es posible que hayas oído hablar del reto fotográfico de 52 semanas, pero ¿lo has probado antes? Me comprometí con el desafío en 2014, y mi conjunto de habilidades fotográficas ha mejorado mucho desde entonces. Debido a eso, quiero compartir esto contigo.

¿Qué es el Reto Fotográfico de 52 Semanas?

El reto básicamente requiere que publiques una foto una vez a la semana y continúes haciéndolo durante un total de 52 semanas, o un año entero.

¿Cómo se compara con el Desafío fotográfico de los 365 días?

El Desafío fotográfico de los 365 días (o Proyecto 365) es otro tipo de desafío que requiere que publiques una foto cada día. Sin embargo, no estoy a favor de ese reto.

Si estás en ese tipo de reto, lo más probable es que vayas a fotografiar todo y cualquier cosa que esté a tu alcance en ese día, por ejemplo, comida, calle, paisaje, retrato, etc. para poder cumplir con el reto.

Quiero que te centres sólo en un tipo de género fotográfico, entrenándote al máximo. Al hacerlo, experimentarás una gran mejora en tu trabajo. Aprenderás a familiarizarte con los diferentes ajustes de la cámara para diferentes iluminaciones y temas. Tendrás una idea más clara de cómo componer mejor. Sabrá cómo editar la foto para producir el tipo de resultado que desea.

Además, un género como la fotografía de paisaje depende en gran medida del clima. Con el peor tiempo, es posible que no puedas volver con ninguna foto de una sesión fotográfica. No quiero que te comprometas sólo por el compromiso.

Por otro lado, un reto fotográfico de 52 semanas es más manejable, dándote más tiempo para planificar tu sesión, tomar fotos y procesarlas. Centrémonos en la calidad en lugar de en la cantidad.

Una simple regla

Si te decides por el Reto fotográfico de las 52 semanas, voy a añadir una regla para ti, una sola palabra: variedad.

Como he mencionado anteriormente, quiero un trabajo de calidad, y quiero que tú también mejores. Si sigues visitando un mismo lugar y presentas 52 fotos de la misma escena, ¿cuánto crees que puedes mejorar a partir de eso? Lo más probable es que no todo lo que podrías.

Tienes que hacer fotos en diferentes lugares, experimentar diferentes condiciones de disparo (paisaje marino, paisaje urbano, fuegos artificiales, estelas de luz, etc.), y utilizar diferentes técnicas de disparo. Sólo así podrás mejorar enormemente tus habilidades fotográficas.

Consejo nº 1: elabora una lista de lugares para fotografiar

¿No sabes dónde y qué fotografiar? Fácil: sigue a algunos fotógrafos en las redes sociales, fotógrafos cuyo trabajo te guste. A partir de su trabajo, deberías tener una mejor idea de qué fotografiar.

Además, también puedes inspirarte en cómo capturan la foto y la procesan.

Consejo #2: Planifica tu toma y publicación con antelación

Considera que puedes necesitar unos cuantos intentos para conseguir una foto decente y ten en cuenta el tiempo que se requiere para procesar la foto. Es mejor planificar la toma y la publicación con al menos una semana de antelación y, si es posible, intentar tener unas cuantas fotos listas con antelación. Así te aseguras de que siempre haya una foto publicada cada semana, aunque no estés libre para disparar/procesar durante esa semana.

Consejo #3: Mismo lugar pero diferentes técnicas/composición

¿No tienes planes de hacer un viaje fotográfico y te has quedado sin lugares para disparar? Puedes volver a visitar los mismos lugares e intentar conseguir algo diferente.

Diferentes técnicas de disparo

La foto de la izquierda es una foto de paisaje estándar durante la hora azul, y la tomé hace unos años.

La foto de la derecha es de mi reciente viaje a la isla de Penang hace unas semanas. Esta vez, decidí capturar una foto de larga exposición B&W aquí. Con la ayuda de 2 filtros ND (ND1000 y ND64), pude utilizar una velocidad de obturación lenta de 60 segundos, a pesar de que eran las 9 de la mañana. La velocidad de obturación de 60 segundos ayudó a suavizar el agua del mar, añadiendo una sensación de calma a la foto, y la luz del sol iluminó muy bien el puente.

Diferente hora del día

Para estas dos fotos, la composición es la misma, y en realidad fue de la misma sesión de disparo. La foto de la izquierda se tomó unos 15 minutos antes de la foto de la derecha. Sin embargo, las condiciones de disparo son diferentes, y el procesamiento de las dos fotos son diferentes. Una es ligeramente más tenue y se centra en el ambiente del cielo colorido y las luces de las calles de la ciudad. La otra se centra en el resplandeciente amanecer, creando un aspecto más refrescante.

Diferentes composiciones

De nuevo, dos fotos de la misma escena pero una de ellas fue tomada utilizando una composición ligeramente única.

Consejo nº 4: Sé amable contigo mismo

Si no puedes hacerlo en una semana concreta, no te culpes. Somos simplemente humanos, y a veces puede haber una circunstancia imprevista que nos aleja del compromiso con el reto. Sólo tienes que centrarte en la siguiente publicación, o puedes optar por publicar dos fotos la semana que viene para rellenar el hueco. Tú eliges!

Buena suerte

Si decides aceptar el reto, ¡felicidades por dar un primer paso para ser mejor fotógrafo!

Sobre el autor: Grey Chow es un fotógrafo afincado en Kuala Lumpur, Malasia. Las opiniones expresadas en este artículo son únicamente las del autor. Puedes encontrar más de su trabajo en su página web, Facebook, YouTube e Instagram. Este artículo también se publicó aquí.